TEATRO

Festival de Esquetes da Companhia Teatral Acontece reúne 40 grupos

Fortaleza vê entrar em cena, de 21 a 31 de julho, o VII FECTA - Festival de Esquetes da Companhia Teatral Acontece. Este ano, o FECTA apresenta 52 esquetes com mais de 40 grupos de teatro, mais uma extensa programação para o público. O tema do regionalismo ganha espaço no evento, com a homenagem ao Grupo de Teatro Experimental de Cultura. Pela primeira vez, o Festival toma dimensão nacional, após seis anos de realização local com as melhores companhias teatrais cearenses. Além de ter sido laureado com um recurso federal de incentivo a eventos culturais - com o Prêmio Areté, da Secretaria da Cidadania Cultural, do Ministério da Cultura (Minc) -, em 2010, companhias de teatro também de fora do Estado encenam seus espetáculos. Vai se apresentar na mostra competitiva o Grupo Consuarte, do Cabo de Santo Agostinho (PE), com o esquete “Os Seminaristas”; e na mostra paralela, com o esquete “Lição de Segurança”. O Grupo Labirinto, de São Paulo (SP), apresenta o esquete “Strangenos”, na mostra competitiva. Para compor o júri das mostras e ministrar a oficina de dramaturgia, o FECTA 2010 recebe também a dramaturga Jhaíra, que coordena o projeto de promoção da língua portuguesa "Com a palavra", com o apoio das universidades inglesas King´s College e Regent´s College. O Festival de Esquetes surgiu em 2004, como resposta a uma demanda local de artistas e de público. O objetivo é fomentar a produção teatral cearense. No decorrer de suas edições, foi conquistando o público cearense e expressividade no cenário artístico local.

Este ano, serão onze dias de programação, envolvendo um grande cortejo de abertura pelas ruas do Centro da Capital; encontro entre realizadores de festivais de esquetes e grupos de teatro, mostras competitiva e paralela, oficinas, além da tradicional festa de encerramento “Infectando”, que acontece no anexo do Theatro José de Alencar (TJA). A mostra competitiva do FECTA vai acontecer no Teatro do Centro Cultural Dragão do Mar, nos dias 23, 24, 25, 26, 29 e 30, das 18 horas às 22 horas; no palco sob a passarela do Dragão do Mar, no dia 28, também das 18 horas às 22 horas. O Auditório do Dragão do Mar vai receber a Mostra Paralela do festival nos dias 26, 27, 28, 29 e 30, das 15 horas às 17h30min. O FECTA conta o patrocínio também da Secretaria Estadual da Cultura do Ceará (Secult-CE), por meio do Fundo Estadual da Cultura (Fec); do Banco do Nordeste do Brasil (BNB), da Prefeitura Municipal de Fortaleza e da Fortes Informática.

Vitrine de talentos

A ideia inicial do FECTA é do diretor-geral do evento, o arte-educador Almeida Júnior. Juntamente com a atriz e arte-educadora Tarciana Castelo Branco, além de Wallace Rios (ator e iluminador), desenvolveu o projeto para a primeira edição do Festival em 2004, no Teatro Morro do Ouro. Já no ano seguinte, o evento contou com a participação de grupos do Interior do Estado.

A partir de 2006, os integrantes da CTA (Companhia de Teatro Acontece) passam a fazer parte da comissão organizadora, sob a coordenação de Almeida Júnior. Essa edição contou com uma mostra especial de humor. Em 2007, o FECTA inovou com uma mostra de esquetes de rua.

Em função da demanda, o cenário muda na quinta edição. O Teatro Morro do Ouro não comportava o evento. O palco do Teatro Sesc Emiliano Queiroz passou a receber as apresentações. A partir de 2009, o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura torna-se parceiro e torna-se mais um local de realização do festival.

Programação

> Cortejo. Concentração será no Theatro José de Alencar, às 8h30min, dia 21 de julho. O cortejo percorrerá: Rua 24 de Maio; Av. Duque de Caxias; Rua Floriano Peixoto com encerramento na Praça do Ferreira. Cerimônia de abertura da sétima edição do FECTA com a participação de todos os grupos selecionados para as mostras competitiva e paralela, além dos grupos com espetáculos em cartaz em Fortaleza. O intuito é a divulgação do Festival e dos espetáculos nas ruas do Centro para incentivar o consumo cultural.

> Encontro. O Encontro será realizado no auditório do Serviço de Apoio às Micro e Pequenas Empresas do Ceará (SEBRAE-CE), na Av. Monsenhor Tabosa, nos dias 22 e 23 de julho, a partir das 9 horas. Palestra e mesa redonda sobre a importância de festivais de esquetes para a fomentação artística e sobre a cadeia produtiva do teatro. Contará com a presença de organizadores, acadêmicos, gestores culturais e grupos teatrais.

> Mostra Competitiva: Serão apresentados no palco do Teatro Dragão do Mar e no espaço Rogaciano Leite Filho a partir das 18 horas, concorrendo ao Trofeu João Andrade Joca e premiações em determinadas categorias. São esquetes selecionados pela curadoria do Festival composta por Mário Jorge Maninho; Anderson Márcio Mendes e Leuda Patrício Bandeira.

> Mostra Paralela. Serão apresentados no Auditório Dragão do Mar a partir das 15 horas, concorrendo a premiação do júri popular. São esquetes selecionados pela curadoria do Festival composta por Mário Jorge Maninho; Anderson Márcio Mendes e Leuda Patrício Bandeira para a programação alternativa.

> Oficinas. Serão realizadas no turno da manhã, das 8 horas às 12 horas. Como parte do fomento ao teatro, o FECTA 2010 oferece quatro oficinas dentro de sua programação. Os interessados podem escolher e

ntre as oficinas de Clown ou Técnicas Circenses com o Grupo Garajal; Elaboração de projetos Culturais.

> Infectando: Festa de encerramento do Festival para a solenidade de entrega dos troféus e premiações. A confraternização entre os artista ocorrerá na Praça Mestre Pedro Boca Rica (Anexo ao Theatro José de Alencar), na noite do dia 31 com intervenções artísticas, forró pé-de-serra e DJ.

> VII Fecta – Festival de Esquetes da Companhia Teatral Acontece - De 21 a 31 de julho de 2010

Ingresso Mostras Competitivas: R$ 4 (inteira), R$ 2 (meia), só na bilheteria do Dragão do Mar

Todo o restante da programação tem entrada gratuita.

Deborah Secco em Fortaleza

Atriz irá encenar no fim do mês a peça "Mais uma vez amor" no Teatro Celina Queiroz, da Universidade de Fortaleza

Em julho, o Projeto Grandes Espetáculos traz ao palco do Teatro Celina Queiroz Deborah Secco e Erom Cordeiro, em Mais Uma Vez Amor. A peça fala de relacionamento e põe os padrões tradicionais do casamento em discussão, apresentando os personagens Lia e Rodrigo em um relacionamento nada convencional.

Para quem acredita em destino, que lá fora existe uma alma gêmea esperando para ser encontrada, Mais Uma Vez Amor traz a surpresa de sugerir que esta pessoa tão especial pode não ser a ideal para casar e ter oito filhos, ou para passar eternos dias de sol no Caribe, como você sempre sonhou.

Lia e Rodrigo estão próximos há muitos anos, mas são casados com outras pessoas. O espetáculo trata dos encontros e desencontros deles, seus sonhos e desastres ao longo de toda a vida. Em uma viagem através do tempo, a peça mostra este caso de amor fora dos padrões.

Serviço
Mais Uma Vez Amor
Dias 30 e 31 de julho e 1º de agosto
Sessões: sexta-feira e sábado, às 21h, e domingo, às 19h
Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia)
Informações: 3477 3033 / 3311









Temporada de “O Abajur Lilás”

Nestes meses de junho e julho, em todos os sábados a partir das 20h, o Grupo Imagens de Teatro traz para o bar Bexiga, localizado no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, o espetáculo “O Abajur Lilás”, obra do polêmico dramaturgo Plínio Marcos.

O ambiente é um bordel, tendo à frente um bar, o “O Leite da Mulher Amada”, salpicado de luzes vermelhas. Há música de cabaré, cantada ao vivo. Ao fundo, o quarto na penumbra, onde ocorrem os programas e as tramas. O cheiro de bebida, misturado com as brasas de cigarro e com as palavras sujas saídas das bocas de mulheres mal amadas, são elementos que compõem essa poesia marginal.

O público, logo ao entrar terá o contato direto e real com o elenco, pois a plateia será composta por mesas e cadeiras do próprio Chopp do Bixiga, onde vez ou outra será servida uma cachacinha. O universo abordado é o que sempre determina o espaço cênico e não há qualquer distância entre personagens e espectadores.

>Nova temporada de “O Abajur Lilás”, do Grupo Imagens de Teatro
Sábados de junho e julho, sempre às 20h
Chopp do Bixiga (Rua Dragão do Mar, 108 - Praia de Iracema – Fortaleza/CE)
Entrada: r$10 e r$20
Info: (85)3219-7690 (bar) e (85)8897-2730 (Grupo Imagens de Teatro).Censura 18 anos
Elenco: Mara Alcântara, Lana Gurgel, Kátia Camila, Gilson Tenório, Fábio Frota, Beto Meneis, Eveliny Melo e Clara Luz.
Núcleo de Intervenção: Cintia Dayse, Renata Cavalcante, Solon Nogueira, Júnior Martins, Aluisio Barbosa, Tom Jones e Gaby.
Direção: Edson Cândido.
Produção: Aluísio Barbosa Filho.









“Capitu conta Capitu” no Teatro de Terça

Todas as terças de julho está em cartaz no Teatro do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura o espetáculo “Capitu conta Capitu“. A peça faz parte do Núcleo de Expressões Artísticas, trabalho que reúne em um mesma proposta três grandes talentos: Machado de Assis, a jornalista cearense Adísia Sá e a comemoração dos 25 anos de Ana Cristina na ribalta.

Em sua obra “Dom Casmurro”, Machado de Assis nos oferece uma das personagens mais discutidas e questionadas do universo feminino e literário brasileiro: Capitu. É nesse contexto, e com mais de 100 anos de distância temporal, que entra o trabalho da jornalista cearense Adísia Sá, que ousou, pela primeira vez, oferecer a Capitu o direito de falar por si.

Na obra “Capitu conta Capitu”, a jornalista apresenta a versão da personagem, que sai das páginas e da voz de Machado de Assis para ganhar seu próprio texto pela voz da escritora. Com direção de Ana Marlene e adaptação de Ceronha Pontes, o espetáculo apresenta uma Capitu em três momentos superpostos: a infância, a idade adulta e a velhice. Entretanto, não há espaço nem tempos definidos. Regidas pelo desafiar da memória, as temporalidades insistem em se cruzar.

O espetáculo “Capitu conta Capitu”, do Núcleo de Expressões Artísticas, faz parte da programação de julho do projeto “Teatro da Terça” do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, contemplado por edital de estímulo às Artes Cênicas no Estado, lançado pelo Instituto de Arte e Cultura do Ceará (IACC). O espetáculo segue na programação do Centro Dragão do Mar durante todo o mês de julho.

Serviço:
Espetáculo “Capitu conta Capitu”, do Núcleo de Expressões Artísticas
Todas as terças-feiras de julho, às 20 horas
No Teatro do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura.
Classificação 12 anos. R$2,00 / R$1,00.
Informações: (85) 3488.8600










VIII Mostra Brasileira de Teatro Transcendental acontecerá em diversas cidades do Ceará

Educação para a Paz será tema da VIII Mostra de Teatro Transcendental
O caminho da elevação espiritual, focado na paz, no amor, respeito e ajuda ao próximo, e a busca pela consciência de que o ser humano pode mudar o mundo por meio de atitudes positivas, são assuntos que serão abordados durante sete dias de apresentações teatrais na VIII Mostra Brasileira de Teatro Transcendental. A 8ª edição do evento terá como tema a “Educação para a Paz”, e será realizado de 17 a 22 de agosto, no Theatro José de Alencar, patrimônio histórico e cultural do Ceará, que completa 100 anos de existência em 2010.

Este ano, a Mostra Transcendental irá apresentar espetáculos de companhias de sete estados brasileiros: Bahia, Ceará, Minas Gerais, Paraná, Rio de Janeiro, Santa Catarina e São Paulo. Além das apresentações em Fortaleza, serão realizadas ações paralelas, como uma Mostra Itinerante, com exibições especiais nos municípios de Caucaia, Guaiúba, Itaitinga, Horizonte, Jaguaretama, Maracanaú, Maranguape, Pacatuba, Pentecoste e Quixadá, situados no interior do Ceará, nos terminais de ônibus da capital e na Estação ferroviária João Felipe. O acesso à Mostra, em Fortaleza, será feito por meio de troca de ingressos com a doação de 2 kg de alimentos não perecíveis e um (1) livro não-didático. Livros pedagógicos, material fotocopiado, periódicos (revistas, jornais etc.) e almanaques não serão considerados como objeto de troca.

A programação da VIII Mostra Brasileira de Teatro Transcendental no Theatro José de Alencar terá início na segunda-feira, dia 16 de agosto, com uma intervenção cultural de Teatro de Bonecos no Terminal de Ônibus do Siqueira, às 18 horas, com o tema “De Crack a Campeão”. A intervenção nos dias seguintes acontecerá para: Estação João Felipe (17), Terminal da Lagoa (18), e novamente na Estação João Felipe, na quinta-feira (19).

A pré-estréia da Mostra de Teatro irá acontecer na terça-feira (17/08), às 19 horas, no Theatro José de Alencar com apresentações do balé de cadeirantes da Associação Elos da Vida, e com o espetáculo teatral Nosso Lar (PR), que aborda a grande importância de se construir um futuro pessoal e coletivo melhor, e de como os erros tem conseqüências que podem interferir no desenvolvimento espiritual de cada um.

A partir do dia 18 de agosto, os espetáculos acontecerão sempre em duas sessões, 19 horas e 21 horas. Nesse dia, também será exibida a peça “Nosso Lar”. Na quinta-feira (19), será apresentada a peça “A Idade da Ameixa (MG)”, uma discussão poética sobre o tempo, o universo feminino e suas reflexões. Na sexta-feira (20), é a vez do cearense “O Pagador de Promessas” fazer todos os presentes refletirem sobre a história de um homem do sertão nordestino que luta em nome de sua honra, contra toda uma coletividade que deseja destruí-lo, tudo por causa de uma promessa feita pela recuperação da saúde de seu burro. O fim trágico do ingênuo sertanejo torna-se sua própria redenção.

No final de semana o público poderá assistir, no sábado (21) e domingo (22), às 17 horas, ao espetáculo infantil “Alice no Sertão das Maravilhas (BA)”, espetáculo que conta a história de uma menina chamada Alice que, entediada com a repetição de fórmulas e métodos na sala de aula, começa a questionar o fato do livro não ter figuras e como é importante dar asas a imaginação para que as histórias revelem as cores, cheiros e sabores de um lugar. Nessa viagem, ela vai se encantando com aquele universo até então desconhecido, o sertão.

Na noite do dia 21/08, sábado, será apresentada ‘Ontem, uma lembrança’, peça que aborda a história de duas vidas separadas no tempo, mas com algo em comum, e ensina que somente com sabedoria e amor é que as pessoas podem se libertar de sofrimentos e da dor.

E finalizando a VIII Mostra Brasileira de Teatro Transcendental no domingo (22), o espetáculo Morrendo e Aprendendo irá abordar, com muito humor, temas como a Lei da Causa e Efeito e a evolução do indivíduo, tendo como pano de fundo a vida e a morte de uma mulher muito rica que não ligava para a caridade, ou com seu próprio aperfeiçoamento. O momento irá transmitir uma mensagem edificante em meio a muitas risadas.

A Mostra Brasileira de Teatro Transcendental, promovida pela ONG Associação Estação da Luz, faz parte do calendário artístico e cultural do Ceará, e tem fins solidários. As peças procuram levar a platéia presente à reflexão e a ações em prol do próximo.

Concursos de Cartazes e de Curtas-Metragens
Dentro da programação, serão realizados dois workshops, sobre confecção de adereços de cena e confecção de bonecos de espuma, com vagas abertas ao público. No teatro, também será montada a exposição “Educação para a Paz”, onde o público poderá votar nas peças concorrentes do II Concurso de Cartazes, iniciativa promovida por uma parceria entre a VIII Mostra Brasileira de Teatro Transcendental e a Secretaria de Educação do Estado (SEDUC). Concorrem estudantes de escolas públicas profissionalizantes, e o vencedor ganhará um computador. Haverá também um concurso de vídeos de curta-metragem, entre amadores e profissionais da área de audiovisual, que homenageará a missionária Madre Tereza de Calcutá, onde vencedor ganhará uma câmera filmadora.

Doação dos alimentos e livros
Todo o resultado da arrecadação de alimentos e livros provindos dos espetáculos serão totalmente doados para seis instituições filantrópicas, dentre elas Incor Criança, Casa de Apoio Sol Nascente, Navi e Getuz. Desde 2003, nas sete edições realizadas até agora, foram doados R$ 532.466,00 e 62 toneladas de alimentos, beneficiando 41 entidades sociais, o que possibilitou benfeitorias como a construção de creches, a melhoria de atendimento hospitalar, entre outras, sendo sempre acompanhadas pela Estação da Luz.


Programação

15 de agosto (domingo)
Município de Itaitinga
Horário: 20h30min
Peça: O Pagador de Promessas (CE)
Local: Centro Cultural Casa Amarela

16 de agosto (segunda-feira)
18 horas - Teatro de Bonecos
Tema: De Crack a Campeão
Local - Terminal de Ônibus do Siqueira

17 de agosto (terça-feira)
18 horas - Teatro de Bonecos
Tema: De Crack a Campeão
Local - Estação João Felipe

18h30min - Banda de Pífanos de Aquiraz
Local: Palco Nobre do Theatro José de Alencar

Pré Estreia para convidados
19 horas - Peça: Elos da Vida (CE) - 20 min
19h30min - Peça: Nosso Lar (PR) - 1h40min
Local: Theatro José de Alencar

Município de Horizonte
Horário: 19 horas
Peça: A Idade da Ameixa (MG)
Local: Centro Cultural Nego Cardoso

18 de agosto (quarta-feira)
18 horas - Teatro de Bonecos
Tema: De Crack a Campeão
Local: Terminal da Lagoa

18h30min - Grupo AME
Local: Palco Nobre do Theatro José de Alencar

19 horas - Peça: Nosso Lar (PR) - 1h40min
Intervalo: Vozes Eternas (SP)
21 horas - Peça: Nosso Lar (PR) - 1h40min

19 de agosto (quinta-feira)
16 horas - Workshop: Um novo olhar através da educação - Confecção de adereços de cena (Profª Ana Alice)
Local: Foyer do Theatro José de Alencar
Público alvo: alunos do curso de teatro do TJA

18 horas - Teatro de Bonecos
Tema: De Crack a Campeão
Local: Estação João Felipe

18h30min - Tocando a Vida
Local: Jardim do Theatro José de Alencar

19 horas - Peça: A Idade da Ameixa (MG) - 1h10min
Intervalo - Vozes Eternas (SP)
21 horas - Peça: A Idade da Ameixa (MG) - 1h10min

Município de Quixadá
Horário: 20 horas
Peça: O Mistério dos Remédios Homeopáticos (CE)
Local: Centro Cultural Raquel de Queiroz

Município de Maracanaú
Horário: 19 horas
Peça: O Pagador de Promessas (CE)
Local: Teatro Municipal Dorian Sampaio

20 de agosto (sexta-feira)
16 horas - Workshop: Mãos que criam e educam - Confecção de bonecos com espuma (Profº Aristides Barros)
Local: Foyer do Theatro José de Alencar
Público alvo: alunos do curso de teatro do TJA

18h30min - Fundação Raimundo Fagner

19 horas - Peça: O Pagador de Promessas (CE) - 1h10min
Intervalo - Vozes Eternas (SP)
21 horas - Peça: O Pagador de Promessas (CE) - 1h10min

Município de Pacatuba
Horário: 19 horas
Peça: Morrendo e Aprendendo (RJ)
Local: Teatro Maria Betiza Campos Pinto

Município de Pentecoste
Horário: 19 horas
Peça: O Mistério dos Remédios Homeopáticos (CE
Local: Auditório Antonio Braga de Azevedo

21 de agosto (sábado)
16 horas - Mesa Redonda - Perspectiva dos cursos de artes cênicas e visuais para os formandos e o mercado cultural em Fortaleza
Local: Foyer do Theatro José de Alencar

17 horas - Espetáculo Infantil: Alice no Sertão das Maravilhas (BA)
Local: Jardim do Theatro José de Alencar

18h30min - Tarcísio Lima
Local: Palco Nobre do Theatro José de Alencar

19 horas - Peça: Ontem, uma lembrança (SC) - 1h10min
Intervalo: Vozes Eternas (SP)
21 horas - Peça: Ontem, uma lembrança (SC) - 1h10min

Município de Maranguape
Horário: 19 horas
Peça: Morrendo e Aprendendo (RJ)
Local: Teatro Pedro Gomes de Matos

Município de Jaguaretama
Horário: 16 horas
Grupo Teatro de Bonecos - De Crack a Campeão
Local: Pólo de Lazer Bezerra de Menezes

22 de agosto (domingo)
17 horas - Espetáculo Infantil: Alice no Sertão das Maravilhas (BA)
Local: Jardim do Theatro José de Alencar

18h30min - Apresentação do Coral Coelce
Local: Palco Nobre do Theatro José de Alencar

19 horas - Peça: Morrendo e Aprendendo (RJ) - 1h15min
Intervalo: Vozes Eternas (SP)
21 horas - Peça: Morrendo e Aprendendo (RJ) - 1h15min

Município de Guaiuba
Horário: 20 horas
Peça: Ontem, uma lembrança (PR)
Local: Centro de Arte e Cultura Portal da Serra - CEARC

Município de Caucaia
Horário: 20 horas
Grupo Teatro de Bonecos - De Crack a Campeão
Local: Anfiteatro do Espaço Cultural

VII Mostra Brasileira de Teatro Transcendental
Dia: 18 a 22 de agosto de 2010
Local: Theatro José de Alencar
Ingresso individual: 1 livro não-didático + 2 Kg de alimento não-perecível
Pontos de troca: Shopping Benfica, Shopping Aldeota, Shopping Iguatemi, North Shopping e Via Sul Shopping.
Mais informações: (85) 3260. 5140 / Site: www.teatrotranscendental.com

Inauguração do Teatro no Shopping Via Sul foi adiada por atraso nas obras

Peça "Mente Mentira",com Malvino Salvador e Thiago Fragoso, ganhará nova data de apresentação

Sucesso de crítica nos EUA, a obra “Mente Mentira” (A Lie Of The Mind) ganha montagem inédita no Brasil. Com texto do aclamado dramaturgo norte-americano Sam Shepard, o espetáculo marca a primeira produção do ator Malvino Salvador em parceria com o diretor paranaense Paulo de Moraes, ganhador do prêmio Shell de melhor direção por “Toda Nudez Será Castigada” e “Inveja dos Anjos”. Em turnê pelo país, a peça chegaria a Fortaleza, com realização do Mondo Caos Entretenimento, e produção local da Procult do produtor Mário Alves, na inauguração do Teatro Via Sul (Shopping Via Sul - Av. Washington Soares, 4335), dias 23, 24, às 21h e 25. Mas a inauguração do novo teatro foi adiada devido a atrasos na obra de construção e a peça ganhará nova data de apresentação em Fortaleza.



Além de Malvino, que também atua no espetáculo, o elenco é formado pela paranaense Fernanda Machado, José Carlos Machado, Keli Freitas, Roza Grobman, Marcos Martins, Malu Valle e Augusto Zacchi. O texto é uma mistura de drama, suspense e humor. A montagem apresenta ao espectador as relações familiares, momentos de tensão, romance e questionamentos sobre a vida. “Mente Mentira” transita com maestria entre a verdade e a mentira que, ao longo da peça, se alternam e confundem.




A peça conta, com humor agressivo e força trágica, a história de duas famílias afetadas pela drástica separação de seus filhos Jake (Malvino Salvador) e Beth (Fernanda Machado). Marcada pelo trauma de uma relação violenta, Beth volta a ficar sobre os cuidados de um pai egocêntrico e bonachão, Baylor (José Carlos Machado), uma mãe submissa, Meg (Roza Grobman) e um irmão temperamental, Mike (Marcos Martins).

Jake, por sua vez, regressa aos braços de sua família, com Lorraine (Malu Valle), sua mãe protetora, Sally (Keli Freitas) uma irmã excluída e Frankie (Augusto Zacchi) um sensato, mas que, no fundo, parece guardar um desejo velado por Beth. Os personagens se encontram presos em situações de esperança e descrença e lutam contra suas próprias versões distorcidas da realidade. Tentam se ancorar no real com “mentiras da mente”, traduzidas em obsessões de amor, de maternidade, machismo, vingança, honra familiar, as quais lhes dão um ponto de apoio no vazio da existência fragmentada. Ao mesmo tempo vivem situações extremamente engraçadas que levam o expectador a um olhar sobre sua própria família.

“Demorei mais de um ano para achar um texto que me “pegasse” de verdade e poder convidar o Fábio Glingani para co-produzir comigo esta peça. Foram cinco anos, de lá pra cá, até conseguirmos viabilizar o projeto. Queria um texto instigante, diferente do que estava acostumado assistir. Também queria viver um personagem diferente e que fosse um desafio. Encontrei todos os componentes que gostava neste texto e por isso resolvi montá-lo”, comenta Malvino. “Temos, em paralelo à peça, um documentário sobre produção teatral, que está nos acompanhando desde a primeira leitura. Ele pretende mostrar a magia do teatro por trás do palco, os bastidores. Mas ressalto que não é um simples making-off, mas um documentário feito por profissionais de cinema. Também é uma experiência incrível", finaliza.















100 anos de historia

2010 é o ano do centenário do Teatro José de Alencar, símbolo da cultura cearense

O Teatro José de Alencar foi inaugurado oficialmente em 17 de junho de 1910 e apresenta arquitetura eclética, sala de espetáculo em estilo art noveau, auditório de 120 lugares, foyer, espaço cênico a céu aberto e o prédio anexo, com dois mil metros quadrados, que sedia o Centro de Artes Cênicas (CENA), o Teatro Morro do Ouro, a praça Mestre Pedro Boca Rica, com palco ao ar livre, Biblioteca Carlos Câmara, Galeria Ramos Cotôco, quatro salas de estudos e ensaios, oficinas de cenotécnica, de figurino e de iluminação, o Colégio de Dança do Ceará e o Colégio de Direção Teatral, do Instituto Dragão do Mar, a Orquestra de Câmara Eleazar de Carvalho, e o Curso Princípios Básicos de Teatro.
Importante instituição cultural que faz parte da historia do Ceará, pedra fundamental do TJA foi lançada em 1896, no centro da praça Marquês do Herval, hoje praça José de Alencar, mas o projeto original não foi concretizado. Em 1904 é que foi oficialmente autorizada a construção do Theatro José de Alencar, através da lei 768, de 20 de agosto. Em 6 de junho de 1908 as obras oficialmente tiveram início, e as peças de ferro fundido que compõem a estrutura do teatro foram importadas de Glasgow, na Escócia.

No início do século, ao fazer o projeto arquitetônico do Theatro José de Alencar, o capitão Bernardo José de Mello imaginou um teatro-jardim. Mas, o jardim mesmo, só foi construído anos depois da festa de inauguração, na reforma que durou de 1974 a abril de 1975. O jardim ocupa todo o espaço vizinho ao teatro, pelo lado leste. O novo prédio, conhecido como anexo, foi incorporado ao Teatro José de Alencar na reforma realizada de 1989 a 1990.

Meio esquecido por sua praça repleta de lixo, camelôs, falta de iluminação e policiamento, o Teatro José de Alencar comemora amanhã seu centenário tentando reverter uma situação difícil. Muitos dos seus espectadores não gostam de ir ao Teatro pela dificuldade de estacionamento ou por medo de assaltos. “A praça José de Alencar está abandonada. Temos medo de parar o carro aqui e descer. Os flanelinhas parecem uns drogados que fumam crack.

A polícia deveria fazer alguma coisa com esses flanelinhas mas o Ronda só faz rondar”, afirma rodando seu dedo a funcionaria pública Fátima Araújo, moradora da Aldeota. A peça que Fátima estava assistindo e que o DIVIRTA-CE fez cobertura foi “Cândida”, com Bia Seidl, na sexta a noite, com Teatro José de Alencar completamente vazio. “Há muito tempo o TJA não lota porque há muitas atrações na cidade, e o centro está meio esquecido pelas autoridades”, disse o arquiteto Juvenal Pinheiro.














DIVIRTA-CE ENTREVISTA

Desafios do Teatro José de Alencar

Diretora do TJA, Izabel Gurgel, faz um panorama no centenário deste símbolo da cultura cearense

O DIVIRTA-CE conversou com a diretora do Teatro José de Alencar, Izabel Gurgel, que desde 2007 comanda as evoluções deste centenário símbolo de nossa cultura. Antes de assumir a direção, Izabel cuidou durante muitos anos da comunicação do TJA, e ainda participou de produções e projetos. Envolvida nas comemorações dos cem anos, ela faz um panorama da historia do Teatro José de Alencar, sua experiência com um das instituições mais importantes do estado, e os desafios para o futuro.

DIVIRTA-CE - O Teatro José de Alencar está completando 100 anos sem comemorações luxuosas a altura da historia deste importante ponto de cultura nacional. Aliás, a programação atual do TJA é feita basicamente com atrações gratuitas. Como você analisa a situação artística e estrutural deste símbolo da cultura cearense na atualidade?
IZABEL GURGEL - O luxo do Teatro José de Alencar é chegar ao primeiro centenário com seus vários espaços cênicos ocupados com uma programação rica, gratuita, aberta a muitos públicos. Um espaço criado e mantido com o dinheiro público, portanto nosso, para fazer prosperar um luxo que merecemos no dia-a-dia: beleza, alegria, a produção artística dos quatro cantos do Ceará enchendo de graça os muitos mundos que o TJA abriga. Luxo é a possibilidade de encontro: artistas do Ceará com solistas e grupos do México, França, Paraguai, Peru (no Zona de Transição) e com os Estados Unidos (agora no Festival de Dança de Fortaleza, o Fendafor). Até na precariedade somos excessivos. Com palcos festivos, ocupamos o último dia 17 de junho, data dos 100 anos do TJA, o Teatro e a Praça e a Praça José de Alencar. Quase dois mil artistas celebraram com o público. Quando olhamos a trajetória dos 100 primeiros anos do TJA, pensamos na potência da instituição. Prefiro pensar que é possível fazer mais, usar mais, povoar e ocupar o TJA para além do que foi feito, do que foi pensado, do que cultuar uma memória de grandes momentos. No ano do centenário, pensamos que é um bom momento para dizer para a cidade que o TJA não é só um grande teatro para receber os solistas, grupos e espetáculos internacionais - como era o desejo que levou à construção do TJA em 1910. Somos também produtores de grandes solistas, grupos e espetáculos. O TJA não é mais só um grande teatro à italiana, ele é um complexo cultural com mais de 12 mil metros quadrados, um lugar de encontro, de trocas do Ceará com o mundo.


DIVIRTA-CE - Você antes de ser diretora do TJA, foi por muitos anos a assessora de imprensa. Como você encarou a diferença nas funções e o que você tirou de proveito na sua experiência como jornalista?
IZABEL GURGEL - Como tenho uma ligação muito forte, parte do meu aprendizado de público é feito no Teatro José de Alencar. Mas dizem respeito, sobretudo, só aos últimos 20 anos, ou seja, um quinto da vida da instituição. Ainda na escola, meu lugar favorito para viver era o TJA. Os deslocamentos são muito freqüentes na minha relação como o TJA: como repórter, como responsável pela assessoria de imprensa na gestão de Maninha Morais, cuidando da área de projetos/produção e, desde março de 2007, na direção do TJA. Sou jornalista, mas antes, sou público do TJA há mais de 20 anos. Parte do meu aprendizado de público, de ser público, de ser espectador e estar na platéia foi feito nesta casa. E é esta experiência que se reflete na nossa atuação, juntamente com Silêda Franklin com quem compartilho a direção. O Theatro José de Alencar é uma experiência máxima no que se refere ao aprendizado de conviver com o outro. Alguns de nós são artistas, alguns produtores, alguns técnicos, mas todos somos potencialmente público. É o que nos irmana.

DIVIRTA-CE - Quanto de verba o Teatro José de Alencar recebe da Secretaria de Cultura do estado por mês para manter seu funcionamento? Você acha essa verba justa e compatível?
IZABEL GURGEL - Nunca teremos uma verba compatível com a pulsante produção do Ceará. Quanto mais o Governo, as empresas, as prefeituras investirem dinheiro na cultura, mais a cultura se reinventa e cria novas necessidades. Hoje, o Governo do Estado responde pelo básico da casa (funcionários, água, luz, telefone etc.) e o governo Cid Gomes realizou no TJA uma série de obras de conservação, de aquisição de materiais, como as reformas da cisterna, coberta do palco, reforma integral do sistema de ar condicionado, aquisição de um jogo novo de cortinas e 120 cadeiras para o salão nobre, mobiliário para o café e jardim, equipamentos cênicos. Quero deixar registrado, como tenho feito em todas as entrevistas, que o governo Cid Gomes foi o que mais investimentos diretos fez no TJA, o governo que mais investiu com recursos próprios diretamente na instituição. Só entre serviços de reforma e manutenção, aquisições de materiais e equipamentos direcionados especificamente ao Teatro José de Alencar: foram mais de R$ 2,5 milhões.

DIVIRTA-CE - Quais as principais atrações que ainda acontecerão nessa festa do centenário?
IZABEL GURGEL - O Teatro José de Alencar abriu o Ano Cem com o I Zona de Transição - Encontro Internacional de Artes Cênicas. Em julho, vamos receber também o intercâmbio Brasil - Chile e, da França, o ator e diretor Maurice Durozier, com um curso de duas semanas para 60 alunos que já participaram de uma primeira formação com ele em 2008, e 30 vagas para novos alunos; da França, vem também em julho a atriz Nathalie Joly com o espetáculo "Je ne sais quoi" (na Domingueira no Theatro, dia 25), a partir de canções de Yvette Guilbert e sua correspondência com Freud. São atividades gratuitas, como toda a programação do centenário do TJA realizada pelo Governo do Estado - Secult. Teremos mais três encontros artísticos até dezembro: o II O Riso da Cena - Encontro Internacional de Artes Cênicas do TJA (outubro), a mostra Músicas de Todo Mundo (novembro) e o I Inéditos e Dispersos - Encontro de Linguagens Artísticas do TJA (dezembro), reunindo trabalhos de curta duração. As comemorações pelos 100 anos do Teatro José de Alencar, que iniciaram em junho de 2009 e prosseguem até dezembro de 2010, estão em pleno curso e ainda teremos várias gratas surpresas ao longo dos próximos meses.

DIVIRTA-CE - Muitas pessoas reclamam há anos o abandono da Praça José de Alencar. A situação do centro da cidade e da Praça atrapalham o funcionamento do TJA?
IZABEL GURGEL - Desde maio de 2008, quando listamos equipamentos e instituições culturais sediados no Centro para o projeto “Viva o Centro!”, nos demos conta que somos mais de 30 endereços artístico-culturais entre museus, teatros, bibliotecas, a maioria com serviços gratuitos. Temos uma série de pequenas ações junto a outros organismos do poder público, como o Minístério Público Federal e a Prefeitura de Fortaleza, sobretudo depois da chegada da advogada Luiza Perdigão à Secretaria do Centro. Não é possível pensar o TJA apartado da Praça José de Alencar. Não é possível 'perder' nossos espaços públicos, como as calçadas e praças, por exemplo, dada a ocupação irregular dessas áreas. A programação do centenário sinaliza um TJA expandido: um TJA que se integra à Praça José de Alencar, um TJA que vai continuar reivindicando melhorias para o próprio TJA e intervenções na Praça, no Centro, na cidade. Uma outra experiência de Centro é possível. Sabemos disso e trabalhamos para realizá-la. Como quando recebemos a companhia francesa La Belle Zanka no Zona de Transição, trabalhando com artistas de Fortaleza, para encher de beleza um lugar hoje tão feio como é a Praça José de Alencar, o entorno do TJA. Mas sabemos que pode ser de outro modo.

DIVIRTA-CE - No próximo mês será inaugurado o teatro do shopping Via Sul. Você teme que os espectadores fujam para teatros em shoppings e centros comerciais, assim como aconteceu com os cinemas, em busca de segurança e conforto?
IZABEL GURGEL - Quanto mais, melhor. Quantidade não serve como medida mas no caso de dotar a cidade de novos espaços cênicos é uma medida exemplar, necessária. O TJA é uma referência afetiva para a cidade e está cada vez mais povoado e vivo. O público do TJA não cessa de variar, assim como seus usos e ocupações. A Prefeitura de Fortaleza - através da AMC e Cité Luz - nos apresentou em junho o projeto de iluminação permanente da fachada. Beleza sim, delicadeza sim com os mundos da rua, mas também uma contribuição para a área nos dando, com a iluminação, sensação de segurança, de que é possível, de fato, viver de um outro modo nesta cidade que abriga tantas experiências de cidade, todas elas tocadas pelo medo, como vivemos na maioria das cidades brasileiras. Nossas boas vindas, como moradora de Fortaleza, aos mais recentes: Centro Cultural do Bom Jardim, Cuca na Barra do Ceará, Via Sul. Por uma outra experiência de cidade.

DIVIRTA-CE - Nesses cem anos, para você, qual foi o auge do Teatro José de Alencar? Quais serão os próximos desafios do TJA nos próximos anos?
IZABEL GURGEL - Mais do que celebrar uma memória, queremos inventar novas memórias. O TJA não é mais só um grande teatro à italiana, ele é um lugar de encontro, de trocas. Em referência às atrações, todas as peças, musicais, números circenses, como as diversas expressões em cenas e mostras artísticas são uma celebração da vida. Não podemos distinguí-las em tamanhos ou grandezas. Como diz Hilda Hilst, sentir é o que pode vibrar este caos que é o homem, que somos nós. Sem medidas, uma vez que Dioniso, deus do teatro, é também o deus da desmedida. Quanto aos desafios, sempre existirão. São eles também que nos movem, que nos provocam, que interpelam a cidade. Auge mesmo para mim é uma coisa simples como o auxílio luxuoso do pandeiro: ver o Teatro José de Alencar intensificando sua relação com os públicos, pensá-lo para além do que já foi feito. "Bonito por natureza" em sua exuberância arquitetônica, o TJA fica mais lindo quando cheio, usado, povoado. Sim, que o inesperado nos faça, sempre, surpresas









Intercâmbio cultural entre cearenses e chilenos

Depois de passar por Santiago, "Festival Brasil em Chile - Chile en Brasil" apresenta atrações de Dança, Teatro, Música, Cinema e Artes Plásticas em Fortaleza

O "Brasil em Chile – Chile en Brasil Festival", que propõe aos artistas e público do Chile e do Brasil, a troca de expressões em Dança, Teatro, Música, Cinema e Artes Plásticas chega em Fortaleza após passar pela capital chilena. Depois de apresentações com artistas cearenses e de outros estados brasileiros em Santiago, de 7 a 10 de julho, a capital do Ceará recebe diversas atrações do Chile, de 27 a 30 de Julho, em diversos locais de Fortaleza: Teatro José de Alencar, SESC SENAC Iracema, Teatro SESC Emiliano Queiroz, Vila das Artes (confira endereços e telefones dos locais no fim desta matéria).

Além dos espetáculos, as programações oferecem residências artísticas e oficinas que estimulam a interação entre artistas locais e convidados e resultam também na formação de plateia.

Com apoio financeiro da Diretoria de Relações Internacionais do Ministério da Cultura (D.R.I./MinC), do Banco do Nordeste do Brasil e do SESC Ceará, o projeto Brasil em Chile – Chile en Brasil Festival direciona a atenção para a arte contemporânea, produzida nos centros urbanos de Fortaleza e Santiago. Traz novos ares para a cena nacional e internacional, pois configura-se como uma possibilidade concreta de avanço na intenção de estabelecer parcerias colaborativas com países do Mercosul.

Nesse sentido, além de apresentarem seus trabalhos, os grupos artísticos participantes serão envolvidos em diversas atividades no contexto cultural local, como visitas a espaços culturais, debates e encontros com realizadores, inaugurando relações para potenciais desdobramentos.

Apostando na participação da juventude, o projeto Brasil em Chile – Chile en Brasil Festival estima alcançar aproximadamente 20.000 pessoas nas duas cidades, atraindo um público diversificado, sobretudo considerando que todas as ações, em ambos os países, serão gratuitas. Como frisa o idealizador do projeto Paulo Vitor Gomes Feitosa, diretor da Quitanda das Artes, “garantir acessibilidade a todos os tipos de público é favorecer à população a fruição cultural, a participação nos acontecimentos da cidade e ao mesmo gerar novas referências estéticas nos públicos mais variados”.

Artistas Brasileiros que estiveram no Chile:
Artes Plásticas: Milena Travassos (CE), com a exposição Sala de Jejum
Cinema: Alexandre Veras (CE), como curador da Mostra Brasil – Corpo Imagem
Dança: Cia. Dita (CE), com o espetáculo De-Vir
Música: Di Freitas (CE), com o recital musical Rabecas e Cabaças
Música: Grupo Feito em Casa (CE), com o show musical Tempo de Amor
Teatro: Cia. do Meu Tio (BA), com o espetáculo O Sapato do Meu Tio


Artistas Chilenos na programação:
Artes Plásticas: Brisa MP e Yto Aranda, com a instalação interativa Umbraltech
Cinema: Álvaro de la Barra, como curadora da Mostra Chile
Dança: Cía. de Papel, com o espetáculo Pies Pa’ Volar
Música: DJ Paula Wapsas, com Chile in up live
Teatro: Tryo Teatro Banda, com o espetáculo Pedro de Valdívia – La Gesta Inconclusa
Teatro: Oscar Zimmermann, com o espetáculo Viaje
Teatro: Cia. Teatro La Carcajada, com o espetáculo Chejoviando


PROGRAMAÇÃO GRATUITA

27 de julho - TERÇA-FEIRA

20h: cerimônia de abertura

20h30: abertura da instalação interativa
Umbraltech / Brisa MP & Yto Aranda (Santiago/Chile)
classificação etária: livre
local: Theatro José de Alencar - Jardins

21h: apresentação musical
Tempo do Amor / Grupo Feito em Casa (Ceará/Brasil)
90 min | classificação etária: livre
local: Theatro José de Alencar - Jardins

22h: festa live
Chile in up live / Dj Paula Wapsas (Santiago/Chile)
120 min | classificação etária: 18 anos
local: Theatro José de Alencar - Jardins


28 de julho - QUARTA-FEIRA

14h: interações criativas / artes visuais, com Brisa MP & Yto Aranda (Santiago/Chile)
local: Theatro José de Alencar - Foyer

18h: espetáculo de teatro
Chejoviando / Cia. Teatro La Carcajada (Santiago/Chile)
60 min | classificação etária: livre
local: Theatro José de Alencar

20h: espectáculo de teatro
Pedro de Valdívia - La Gesta Inconclusa / Tryo Teatro Banda (Santiago/Chile)
75 min | classificação etária: 12 anos
local: Teatro SESC SENAC Iracema


29 de julho - QUINTA-FEIRA

14h: interações criativas / teatro, com Tryo Teatro Banda (Santiago/Chile)
local: Theatro José de Alencar - Foyer

19h: interações criativas / cinema, com Álvaro de La Barra (Santiago/Chile)
local: Vila das Artes

21h: espetáculo de dança
Pies Pa' Volar / Cía. De Papel (Santiago/Chile)
50 min | classificação etária: livre
local: Theatro José de Alencar


30 de julho - SEXTA-FEIRA

14h: interações criativas / dança, com Cía. de Papel (Santiago/Chile)
local: Theatro José de Alencar - Foyer

14h: interações criativas / teatro, com Oscar Zimmermann (Valparaíso/Chile)
local: Theatro José de Alencar - Sala Nadir Papi Sabóia

19h: mostra de cinema
Mostra Chile - Curadoria: Álvaro de La Barra (Santiago/Chile)
90 min | classificação etária: livre
local: Subvercine, Cine Cururu e Cine Paramotoquinha

20h: espectáculo de teatro
Viaje (foto acima) / Oscar Zimmermann (Valparaíso/Chile)
50 min | classificação etária: livre
local: Teatro SESC Emiliano Queiroz

Informações dos locais de apresentação:
Theatro José de Alencar: Praça José de Alencar, s/n
tel: (85) 3101-2567 / 3101-2566
Teatro SESC SENAC Iracema: Rua Boris, 90 C - Praia de Iracema (próximo ao Dragão do Mar)
tel: (85)3452-1242
Teatro SESC Emiliano Queiroz: AV. Duque de Caxias, 1701 - Centro
tel: (85)3452-9000
Vila das Artes: Rua 24 de Maio, 1221 - Centro
tel: (85)3252-1444 | Cineclubes - Mostra Chile: informações: brasilchile.com
informações/produção 55 (85)3235-4063









Agenda de Teatro para Julho

Uma noite quase vazia
O Grupo Quimeras, com texto e direção de Antonio Marcelo, traz espetáculo que passeia pelo inconsciente do homem. Dias 17, 24 e 31, às 19h, no Teatro Morro do Ouro. Ingressos: R$ 5,00 e 10,00. 16 anos. (85) 3101.2583.

As Três Penas
Peça infantil do Grupo Era Uma Vez com direção de Raimundo Moreira. Na sinopse, rei quer passar seu reino para o filho que melhor desempenhasse as tarefas. Assim, a história vai passeando por um conto de fadas. Dias 3, 10, 17 e 24, às 19h, no Espaço Rogaciano Leite Filho. Grátis. (85) 3488.8608.

A Casa Verde
Espetáculo infantil da Cia. Cearense de Molecagem com direção de Carri Costa. Dias 3, 4, 10, 11, 17 e 18, às 17h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 12,00 e 6,00. (85) 3488.8608.

Os Saltimbancos
Adaptação de Chico Buarque de "Os músicos de Bremen" dos irmãos Grimm apresentado por alunos da EEEP - Escola Estadual de Ensino Profissional - Professora Luiza Távora com direção de Timóteo Monte. Dia 13, às 19h no Teatro Morro do Ouro (anexo TJA). Auditório com capacidade para 90 lugares. Gratuito. (85) 3101.2583.

Heróis de papelão
Grupo Formosura de Teatro apresenta o espetáculo dirigido por Graça Freitas, dias 15 e 16, às 20h, no palco principal do Theatro José de Alencar. Ingressos: R$ 14,00 e R$ 7,00. (85) 3101.2583.

O Santo e a Porca
O espetáculo do grupo Oxente de Teatro é uma das atrações do programa "24 horas de Theatro José de Alencar". Texto de Ariano Suassuna com direção de Lindolfo Amaral, às 17h e 19h no palco principal. Grátis. (85) 3101.2583.

Fecta
O Festival de Esquetes da Cia. Teatral Acontece apresenta de 23 a 30 experimentos cênicos em mostras competitiva e paralela. Também haverá encontros e oficinas teatrais. Classificação livre. Mostra Competitiva: Dias 23, 24, 25, 26, 29 e 30, às 18h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 4,00 e R$ 2,00; dias 27 e 28, às 18h, no Espaço Rogaciano Leite Filho. Grátis. Mostra Paralela: Dias 26, 27, 28, 29 e 30, às 15h, no Auditório do Dragão do Mar. Grátis. (85) 3488.8608.

PELO INTERIOR

Inscrições para a Mostra Nordeste e a Programação Paralela do XVII Festival de Guaramiranga

A Associação dos Amigos da Arte de Guaramiranga (AGUA) está com inscrições abertas até 30 de junho para a Mostra Nordeste e até 10 de julho para a Programação Paralela do XVII Festival Nordestino de Teatro (FNT), que acontece de 04 a 11 de setembro de 2010. Companhias teatrais dos nove estados podem se inscrever para a Mostra Nordeste. A programação paralela, que consiste nas mostras Ceará (palco italiano ou rua), Infantil, FNT no Maciço e Te-Ato à Meia-Noite, é aberta a grupos cearenses de teatro de atores e de atores com bonecos. As informações completas estão no www.agua.art.br.

MOSTRA NORDESTE

Há três anos, quando chegou à 14ª edição, o FNT abriu mão do formato tradicional e inovou na Mostra Nordeste, carro-chefe da programação. Ao invés de inscritos para o processo seletivo, grupos teatrais dos nove estados passaram a ser indicados por uma curadoria e convidados pela direção do Festival. O caráter competitivo da mostra também foi abolido.

Para a 17ª edição, a panela é mexida novamente e o FNT volta a receber inscrições para a Mostra Nordeste, que continua não-competitiva. Com a mudança, o Festival dá oportunidade a mais grupos nos nove estados mostrarem seus espetáculos à comissão de seleção do Festival, abrindo, assim, o leque para a diversidade de produções teatrais de todo o Nordeste.

Grupos interessados na Mostra Nordeste devem enviar suas propostas para a produção do FNT com o seguinte conteúdo e formato:

Documentos com uma cópia impressa e arquivos em CD: Relação de atores e respectivos personagens; Relação de técnicos e respectivas funções no espetáculo; Croqui de cenário; Mapa de luz ou plano de iluminação; Portfólio do espetáculo com sinopse, máximo de 05 (cinco) fotos em alta resolução, cópias de até três matérias em jornais, revistas ou home pages; Um cartaz ou folder do espetáculo, endereço na internet, etc; Currículo do diretor e do grupo. Material a ser enviado em DVD: VT do espetáculo na íntegra (02 cópias). Documentos para envio somente em formato impresso: Proposta de cachê por uma apresentação; Necessidades para viagem do espetáculo (atores, cenários, figurinos, etc).

As propostas para a Mostra Nordeste devem ser enviadas até a data limite via Sedex ou com aviso de recebimento (AR) para o escritório do FNT em Fortaleza com a indicação: XVII FESTIVAL NORDESTINO DE TEATRO DE GUARAMIRANGA / MOSTRA NORDESTE 2010.

MOSTRAS da PROGRAMAÇÃO PARALELA

Além da Mostra Nordeste, o FNT conta ainda com as seguintes mostras da Programação Paralela: Palco Ceará, Infantil, FNT no Maciço e Te-Ato à Meia-Noite, voltadas somente para grupos cearenses de teatro de atores e de atores com bonecos. Estas mostras acontecerão durante o FNT em Guaramiranga e cidades vizinhas, localizadas no Maciço de Baturité. Para as mostras da Programação Paralela, a comissão de seleção poderá escolher até 20 espetáculos inscritos, conforme a estrutura do Festival. O resultado será anunciado até dia 05 de agosto.

Os inscritos podem indicar a mostra que desejam participar e a organização poderá propor alterações de acordo com a estrutura do Festival. A organização do Festival vai arcar com as despesas de transporte Fortaleza-Guaramiranga-Fortaleza, alimentação e hospedagem dos grupos, durante o período de sua participação no FNT, e os cachês pela participação na Programação Paralela serão negociados diretamente entre a organização do festival e cada grupo selecionado.

As inscrições para as mostras da Programação Paralela devem ser enviadas via Sedex ou com aviso de recebimento (AR) também para o escritório do FNT em Fortaleza com a indicação: XVII FESTIVAL NORDESTINO DE TEATRO DE GUARAMIRANGA / PROGRAMAÇÃO PARALELA 2010.

Na programação do XVII FNT há ainda debates sobre espetáculos, encontros, oficinas, entre outras atividades. O XVII FNT é uma realização da Associação dos Amigos da Arte de Guaramiranga (AGUA). Patrocínio: Oi. Apoio cultural: Oi Futuro e Governo do Estado do Ceará/Secretaria da Cultura (Lei Estadual de Incentivo à Cultura). Apoio institucional: Prefeitura Municipal de Guaramiranga.

SERVIÇO

XVII Festival Nordestino de Teatro de Guaramiranga (FNT) – Inscrições até 30 de junho para a Mostra Nordeste e até 10 de julho para a Programação Paralela do FNT, que acontece de 04 a 11 de setembro de 2010 em Guaramiranga, Ceará. As propostas devem ser encaminhadas para o escritório do festival em Fortaleza: Av. Barão de Studart, N0 2360 Sala 1706 - Torre Quixadá - CEP: 60.120-002 – Bairro Joaquim Távora - Fortaleza-CE. O comprovante de recebimento e o carimbo dos Correios valem como provas do cumprimento da data-limite estabelecida para recebimento das propostas de cada mostra. Regulamento e outras informações estão disponíveis no www.agua.art.br. Tel: 85-3246.2708 (Fortaleza), 85-3321.1405 (Guaramiranga), fnt@agua.art.br e fntguaramiranga@gmail.com.

TV POR ASSINATURA

A arte do teatro de bonecos

Técnicas, estilos e diversos tipos de bonecos são mostrados em episódio inédito da série Teatro e Circunstância


Companhias de teatro de animação contam suas experiências em manipular e dar vidas a bonecos, no programa Império dos Bonecos, que o SescTV estreia no dia 13 de julho, às 22h, com direção de Amilcar M. Claro. Episódio da 4ª temporada da série Teatro e Circunstância - que discute o tema Entre Técnicas e Estilos -, a atração mostra as técnicas tradicionais utilizadas por esses grupos, como o mamulengo, de Pernambuco, ou o bunraku, do teatro clássico japonês (bonecos manipulados por três pessoas), além de técnicas contemporâneas.

Integrantes dos grupos Caixa de Imagens, Cia Sobrevento e Cia Truks falam sobre a criação das companhias; a importância do público para a vida do boneco e, do olhar do boneco para a aproximação do público; a diferença entre trabalhar com uma miniatura e com um boneco grande; os bonecos de luvas, do teatro negro, do teatro de objetos e de varões; o surgimento de novos grupos de teatro de bonecos; entre outros temas.

Trechos de peças das companhias permeiam o programa, como: “Travessia” e “Molinamentos”, da Caixa de Imagens; “Cadê Meu Herói?” e “Mozart Moments”, da Sobrevento; e “Se as Histórias Fossem Diferentes” e “Big Bang”, da Truks.


SERVIÇO:

TEATRO E CIRCUNSTÂNCIA
Temporada: Entre Técnicas e Estilos
O Império dos Bonecos
Dia: 13/7, às 22h
Reapresentações: 14/7, às 16h; 15/7, às 10h; 17/7, às 18h; 18/7, às 15h e 22h.
Classificação Indicativa: 10 anos


PARA SINTONIZAR O SESCTV
Canal 3, da Sky.
Nas cidades de São Paulo e Rio de Janeiro
Canal 137, da NET Digital
Em outras cidades consulte: www.sesctv.org.br
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