DESTAQUES

Cultura em Quixadá

Terceira edição do Festival da Juventude com Teatro Mágico

> A banda Teatro Mágico estará lançando com exclusividade no Ceará o novo CD, “A Sociedade do Espetáculo”

De 29 de setembro a 2 de outubro, Quixadá terá shows, espetáculos de dança, teatro, debates, com uma programação gratuita

>Quixadá - cidade famosa do interior cearense por suas bonitas formações rochosas e rumores de aparecimento de extraterrestres

De 29 de setembro a 2 de outubro Quixadá sediará o Festival da Juventude de Quixadá- em sua terceira edição, o festival traz a proposta de colocar o jovem como foco da real mudança social, fazendo-o pensar e agir como modificador das estruturas da sua sociedade. Haverá palestras, oficinas, apresentações de grupos de teatro e de dança e os já tradicionais shows gratuitos com a participação de bandas locais, regionais e nacional.
O destaque na programação cultural fica por conta do grupo paulista O Teatro Mágico, que traz em suas performances uma belíssima combinação de música, teatro e arte circense, em apresentações que fazem atentar para os atores escondidos nas próprias pessoas e em seu cotidiano. O grupo traz beleza e simplicidade que trazem encanto ao público.
A banda estará lançando com exclusividade no Ceará o novo CD, “A Sociedade do Espetáculo”. A trupe abre o festival nesta Quinta-feira, dia 29 de Setembro, na Praça José de Barros, centro de Quixadá. A abertura se dará com início às 19h30 com apresentações teatrais, dança e com a banda Água de Quartinha.
Com uma proposta forte e uma grande diversidade de atrações, o festival da juventude é um evento que tem tudo para articular um grande movimento partindo de sua juventude e tornando o festival o rosto de algo muito mais significativo. A “Participação Para Inclusão”, tema desta edição, reflete na programação de modo geral. Tendo 90% dos ‘artistas locais organizados’ inclusos no LineUp oficial do evento, que está divido em quatro ambientes.
Na praça José de Barros teremos o Tablado Cícero Sousa, que receberá as apresentações de Teatro e Dança e homenageia o artista quixadaense falecido em 2009; Ao lado, o Palco Maestro Marquinhos, que homenageia o maestro Marcos Peter - falecido esse ano, receberá os shows das bandas locais/regionais e d’O Teatro Mágico; Ainda na Praça José de Barros o publico terá a Tenda Aquarela, uma opção alternativa, voltada para quem gosta de música eletrônica; O 4º ambiente será montado na Fazenda Magé e terá bandas locais como atrações no último dia do festival - dia 02 de Outubro.

DO CONTRAPONTO AO TWEETFOR

Alfredo Marques fala sobre o maior encontro das redes sociais no Ceará

Em entrevista para o Jornal O Estado/Divirta-CE, via Twitter, o advogado fala sobre o evento que acontece sábado, no Marina Park, e sobre o sucesso do seu programa “Contraponto” na TV Mais

Alfredo Marques, Freitas Jr e Queiroz Costa: produtores do quinto TweetFor, evento que reúne usuários do microblog Twitter em Fortaleza
Nada melhor do que uma entrevista via Twitter sobre o encontro de mídias sociais chamado TweetFor. E foi assim que aconteceu com Alfredo Marques (ou @alfredomarques) no microblog, na quarta-feira, às 23h: o editor de cultura de @oestadoce, @felipepalhano, entrevistou o advogado e produtor do evento, que chega a quinta edição amanhã, no Marina Park. Ele falou do TweetFor e do programa que apresenta, o “Contraponto”, na TV Mais (canal 15 da Net), ambos contando com o apoio do jornal O Estado.

Como e quando nasceu a idéia do TweetFor e quais serão as atrações desta edição? Alfredo Marques - O TweetFor tem menos de um ano. Sua trajetória é curta mas vertiginosa. A ideia nasceu no meio do ano passado e logo se transformou num evento de muita receptividade. Primeiro encontro era um almoço para reunir os mais próximos, mas logo reuniu cem amigos e estes multiplicaram-se. Como no TweetFor não há idelogia, credo, partido político, nos juntamos com muita alegria, que invariavelmente terminavam em festas. Como disse um tuiteiro amigo: "O TweetFor é a timeline ao vivo"- esta máxima representa o caleidoscópio de opiniões que coexistem democraticamente.

Quando e onde acontecerá a quinta edição do evento? O que acontece na festa para quem nunca foi?
Alfredo Marques - A quinta edição do TweetFor ocorrerá em 01/10, próximo sábado, e terá lugar no bosque do Marina Park Hotel, com a apresentação da DJ Renatinha, seguida pela Banda Mix Brasil, Grupo Maravilha e encerrando a festa a bateria Surdo Bom da Escola de Samba Bons Amigos... Pela manhã mais cedo às 10h teremos um painel intitulado "O papel das redes sociais na eleição de 2012" que contará com a presença do ator da Rede Globo José de Abreu e do ex-deputado do PT/SP, Renato Simões, que é o Coordenador Nacional dos Movimentos Sociais do PT, entre inúmeros outros destaques. Evento com entrada franca.

O evento tem entrada franca? Ou só o debate? Como nasceu o seu interesse pelo Twitter?
Alfredo Marques - Logo que nasceu o twitter no Brasil, achei sua concepção interessante, mas logo distanciei-me pois não tenho empatia com o inglês... com o passar do tempo disponibilizaram-no em espanhol, aí pude aprender a ferramenta e cada vez mais passei a utilizá-la e admirá-la. Com o passar do tempo ví que o Twitter permitia-me uma boa e direta interlocução com políticos, jornalistas, formadores de opinião e isso me fascinou e me encanta até hoje. Para participar do TweetFor o interessado basta adquirir a camiseta do evento, que lhe dará direito a feijoada, cerveja, àgua e refrigerante, muitos shows e ampla distribuição de brindes. Apenas o debate tem entrada franca, já que para a festa o interessado deverar adquirir a camiseta que custa R$ 40,00.

Você é advogado, e além de promover o TweetFor, apresenta um programa de TV - foi do Twitter que nasceu o Contraponto também?
-Alfredo Marques - Na verdade o programa de tevê Contraponto e o TweetFor aconteceram em momentos distintos, hoje porém estão intimamente ligados, pois muitas informações que levamos à nossa audiência é fruto das informações e opiniões garimpadas nas redes sociais, seja no próprio Twitter, no Facebook, nos Blogs, e todas as demais manifestações ocorridas na internet.

Há quanto tempo existe o programa de TV que é exibido no canal 15 da Net, TV Mais, e quais os dias de exibição?
Alfredo Marques - O Contraponto bem verdade é fruto o encontro e desencontro de opiniões que irmanamente divido-as com o amigo @Freitas _Junior, que comigo divide a apresentação do programa. Ele e @queirozcostaart são igualmente mentores e co-responsáveis do TweetFor, que não tenho dúvidas, é a "maior festa das redes sociais do país".

Como foi a concepção do programa, como surgiu a parceria sua com Freitas Jr.? Alfredo Marques - A idéia inicial era juntar quatro amigos advogados para fazer um programa de debate político nos moldes do Manhattan Connection. Mas com um viés mais regional e que tratasse fundamentalmente do nosso dia-a-dia. Minha amizade com o @Freitas_Junior nasceu quando das campanhas pela OAB/CE, oportunidade onde nos aproximamos e aí quando decidi fazer o programa, o convidei e ele topou de imediato. Gravamos o programa piloto um dia depois dele voltar do Tahiti para onde fora em lua de mel. Os outros dois amigos desistiram e ficou apenas eu e Freitas Jr até hoje.

Quais os horários do programa Contraponto (canal 14 Net) ma TV Mais e quais foram os convidados mais reveladores?
Alfredo Marques - O horário do Contraponto é 22h todo dia, exceto aos sábados que é as 11h da manhã. Quanto aos convidados mais emblemáticos e reveladores tivemos: a então Senadora Heloísa Helena, os jornalistas Sebastião Nery e Tarcísio Holanda, Fernando César Geraldo Sinclair , mais conhecido por Louro Maia. Oportunidade de muita polêmica e alegria para o programa. Não poderia entretanto deixar de registrar a participação às segundas-feiras, do "Pinga-Fogo Especial" com o ex-governador Lúcio Alcantara, que imprimiu seriedade e amainou a contundência com que eu leva das criticas e as denúncias à nossa audiência. Ainda assim, com ar mais moderado, o Contraponto mão deixou de tratar com a veemência necessária os assuntos da vida de Fortaleza, do Ceará e do país.

Qual encontro mais inusitado do real pro virtual que você presenciou e quais foram as presenças ilustres das outras edições? Qual a sensação para vc de conhecer pessoas que você sempre conversa no Twitter como acontece no TweetFor?
Alfredo Marques - A sensação e a satisfação é extraordinária, pois poder abraçar o amigo com o qual vc se relaciona constamente é indescritível. Inusitado mesmo foi constatar que uma amiga do twitter que reservo o nome, haver viajado de ônibus de Natal para Fortaleza só para poder nos abraçar. Esta garota passou a noite no ônibus e foi direto para o Marina. Os olhos dela brilhavam com entusiasmo. Entrevistei-a para o Contraponto e ela conferiu o programa pela internet em Natal.

TEATRO

Atores consagrados fazem humor

Texto hilário de Rodrigo Murtat é estrelado por Francisco Cuoco, Anselmo Vasconcellos e Orlando Vieira e dirigido por Jonas Bloch

Entre os dias 07 e 09 de outubro, Fortaleza recebe a peça Três Homens Baixos uma comédia rasgada e de costumes sobre as facetas do universo masculino. Este é o primeiro texto teatral do carioca Rodrigo Murtat com a direção de Jonas Bloch e interpretação de Francisco Cuoco, Anselmo Vasconcelos e Orlando Vieira. A produção local é da Areia Evento. As apresentações irão acontecer no Teatro do Via Sul Shopping, na sexta e sábado, às 21h e domingo, às 20h. Os ingressos custam R$ 80,00 (inteira) e R$ 40,00 (meia) e já estão à venda no próprio Teatro.

Três Homens Baixos é uma comédia revelada a partir do ponto de vista dos personagens Ciro (professor universitário em caracterização impagável de Francisco Cuoco), Samuca (bicheiro interpretado pelo comediante Anselmo Vasconcellos) e Titi (publicitário clichê vivido por Orlando Vieira). Eles são três amigos de infância, estereótipos masculinos, que se encontram periodicamente para colocar o papo em dia numa mesa de bar. Em um desses encontros, descobrem que os laços de união entre eles vão muito além do que supunham, sendo obrigados a rever seus valores mais arraigados.

Cada personagem vive seu próprio drama existencial e se ampara nesta amizade que, mesmo aos trancos e barrancos, continua forte. Um deles é casado, o outro é divorciado e também tem o infiel. O enredo revela que, apesar de se conhecerem desde garotos, eles fizeram suas próprias escolhas e agora arcam com as consequências. Os amigos, então, enredam-se nas teias de uma hilária trama melodramática que revela suas intimidades, fraquezas e baixezas.

A comédia rasgada Três Homens Baixos, primeiro texto teatral do carioca Rodrigo Murat, brotou de uma pilhéria do autor com Três Mulheres Altas, que Beatriz Segall trouxe ao Brasil, em 1995. O espetáculo ganha nova montagem, agora com direção de Jonas Bloch – que participou como ator da primeira montagem, em 2001 – e interpretação de Francisco Cuoco, Anselmo Vasconcelos e Orlando Vieira.

O diretor Jonas Bloch explica que procurou humanizar os personagens e dinamizar as cenas. “Explorei ao máximo o grande talento dos atores e fomos construindo essa nova versão em um clima divertido, ideal para se montar uma comédia. Demos muitas gargalhadas e criamos novas gags que a platéia, certamente, irá saborear, além de rir muito”. E completa: “participei como ator da primeira montagem desta peça e, 10 anos depois, mais maduro, creio que conseguimos um excelente aproveitamento do texto para divertir ainda mais o público”.

Os segredos guardados a sete chaves vêm à tona a partir desse encontro, para alegria da platéia. Numa espécie de desabafo coletivo caem as máscaras: um é homossexual, o outro, impotente e, num chulo linguajar, o terceiro (todo garanhão) descobre que é traído, o “corno” da história. Segundo Jonas Bloch, Três Homens Baixos brinca com esse três maiores temores do macho brasileiro: “tudo é apresentado com muito humor, muita alegria e de uma forma bem brasileira de encarar a vida”. A montagem conta ainda com trechos parodiados de músicas que vão pontuando as cenas.

O ator e produtor Orlando Vieira também é velho conhecido deste espetáculo. “Quando participei da primeira montagem, substituindo Herson Capri, lembro-me como se fosse hoje que não conseguíamos dizer todo o texto. Tínhamos que esperar o público parar de rir para continuar a cena. Era uma delícia!” Orlando comemora esse retorno, 10 anos depois, e garante que o clima de total descontração permanece. “Durante os ensaios, nós mesmos gargalhamos com as gags que foram surgindo. Esta peça é como um retrato ‘risonho’ de problemas ‘sérios’ do homem contemporâneo”. Finaliza.

Anselmo Vasconcelos também tem memórias sobre a peça. “Quando vi, há muitos anos, um anúncio de Três Homens Baixos, fui ver. Diverti-me demais com o saudoso Rogério Cardoso, Jonas Bloch e Flávio Galvão e, quando terminou fiquei com uma grande vontade de atuar naquela peça. Hoje estou aqui, muito feliz realizando este desejo”. Com a finalidade de fazer rir, por meio de inúmeros clichês do padrão masculino de comportamento, a peça coloca o espectador diante de um espelho de parque de diversão, que deforma a anatomia e a torna engraçada. Atores e diretor concordam que a função da comédia é fotografar a realidade com uma lente distorcida e esta é também a proposta de Três Homens Baixos.

“Mulheres Solteiras Procuram” retorna a Fortaleza

Com Pitty Webo e Marco Antônio Gimenez, comédia estará no fim de semana do Teatro Celina Queiroz

Devido ao sucesso de público em suas passagens anteriores, a comédia “Mulheres Solteiras Procuram” está de volta pela quinta vez a Fortaleza para apresentações no Teatro Celina Queiroz, dias 30/09, 01 e 02/10, às 19h30.
Com Pitty Webo (que também assina o texto e direção da peça) e Marco Antônio Gimenez, o espetáculo mostra de forma bem humorada as situações mais inusitadas que acontecem enquanto uma mulher busca o parceiro ideal. Esquetes cômicos reúnem personagens - moças solteiras - que resolveram contar suas aventuras na procura da felicidade, do sucesso pessoal e profissional. Entre os tipos pitorescos de homens que aparecem em suas vidas estão os namorados que desaparecem, ex-maridos que viram gays e até mesmo homens casados.
“Mulheres Solteiras Procuram” nasceu da inquietude da autora que afirma se basear em fatos reais para produzir o texto. “Tudo que acontece na minha vida me inspira e com essa peça não é diferente. Mas nunca escrevo a situação exatamente como aconteceu. Nos textos elas ficam mais engraçadas e mais loucas. A arte é a vida sem as partes chatas”, conta Pitty Webo.
SERVIÇO
Mulheres Solteiras Procuram
Local: Teatro Celina Queiroz
Data: 30/09, 01 e 02/10
Horário: 19h30
Ingressos: R$60 (inteira) e R$30 (meia).
Pontos de Vendas: Bilheteria e Lojinha do Campus.
Informações: (85) 3477-3175/3477-303






Comédia besteirol com tema clichê

"Os Homens são de Marte...e é pra lá que eu vou!", com a atriz Mônica Martelli: no Teatro Via Sul

Para quem prefere ir no teatro para assistir temas leves e descontraídos, uma comédia besteirol, aqui vai a dica: "Os Homens são de Marte...e é pra lá que eu vou!", com Mônica Martelli, trata do grande dilema vivido pelas mulheres solteiras: a busca de um grande amor. Toda mulher já foi, é, ou será protagonista desta história de aventuras. A peça faz uma crítica ao comportamento e a certos valores da sociedade, é uma visão bem-humorada desta mulher do terceiro milênio: independente, bem sucedida e com dificuldades de encontrar um homem que saiba compartilhar esta liberdade. No mundo todo, livros, seriados, filmes e peças que tratam do tema fazem grande sucesso de crítica e público.
Os Homens são de Marte...e é para lá que eu vou! conta a história de Fernanda, 35 anos, solteira, jornalista formada, mas trabalha com eventos, organiza festas de casamento. Fernanda está em busca do amor e se envolve tão intensamente com os vários tipos de homens que chega a ficar muito parecida com cada um deles, independente dos tipos físicos, das condições sociais, raciais ou econômicas. Cada homem que ela encontra pode ser seu grande amor, quem sabe? Fernanda se envolve com um político, um rico playboy, um alternativo do Sul da Bahia e um gay. O tempo que ela gasta com os homens daria para ter dado uma volta ao mundo e ainda ter estudado a história de todas as civilizações. A vida para ela sem um amor é uma vida em preto e branco.
De uma forma muito divertida, mas também emocionante e com um final surpreendente, a peça fala do amor e da falta dele. Tudo isso com um tipo de humor que as mulheres são capazes de fazer muito bem: rir das suas próprias desgraças.
Mesmo com tema clichê, a peça foi indicada ao Prêmio Shell Melhor Atriz 2005 e vencedora do Prêmio Qualidade Brasil 2006, nas categorias: Melhor Espetáculo Teatral Comédia, Melhor Atriz e Melhor Direção. Talvez pela performance da boa atriz Mônica Martelli, que atualmente protagoniza na TV o seriado "Dilemas de Irene", no canal a cabo GNT. E todos adoram um tema leve e engraçado no teatro! "Os Homens são de Marte...e é pra lá que eu vou!" estará em cartaz no Teatro Via Sul, sexta e sábado às 21h, e domingo às 20h (dias 30/09, 1 e 2 de out). Ingressos: R$ 80.







'Vamos?' estreia em Fortaleza

A comédia, protagonizada por Fernando pavão, Nathália Rodrigues, Gabriela Durlo e Alex Gruli

Depois de um enorme sucesso em sua temporada na capital paulista, a comédia "Vamos?", com texto de Mário Vianna e direção de Otávio Martins, estreia em Fortaleza no próximo dia 8 de outubro, no Teatro Dragão do Mar. A comédia, protagonizada por Fernando pavão, Nathália Rodrigues, Gabriela Durlo e Alex Gruli retrata, de forma divertida, o amor contemporâneo: o comprometimento, a paixão, a desilusão, o romance - como nos relacionamos em tempos de internet e mensagens de texto. Continuamos nos apaixonando, acreditando na felicidade e cometendo os mesmos erros de sempre. Depois de uma noitada entre amigos, A e B resolvem ir para o apartamento de A. Entre doses de whisky e conversa fiada, A decide levar B para a cama. B resiste. É assim que começa “Vamos?”. Sem nome, os dois personagens são interpretados pelos quatro atores.

No cenário, criado por Marcia Moon, um apartamento comum de classe média de uma metrópole qualquer, os atores desenvolvem um jogo de conquista e mostram que sexo entre amigos, amor e sedução são coisas que acontecem exatamente da mesma maneira com qualquer um. “Todo mundo sabe do que estamos falando. Se você tem mais de 13 anos, já passou por alguma coisa parecida”, diz o diretor da montagem, Otávio Martins. Os diálogos entre A e B evoluem à medida que os atores entram e saem de cena, usando truques inesperados. Esta ciranda no palco é divertida, e cria expectativa na platéia para saber quem será o próximo a assediar ou a ser assediado.







Festival de Teatro de Fortaleza abre as cortinas para a sua 7ª edição

A cidade vira palco, de 10 a 16 de outubro, com a realização do VII Festival de Teatro de Fortaleza. Os espetáculos descem dos tablados e ganham praças e terminais em uma aproximação da arte com a população fortalezense


Facilitar o acesso das pessoas que não costumam frequentar as salas de espetáculo consagradas, chegando mais próximo da onde o cotidiano de Fortaleza se desenrola. Os milhares de fortalezenses que passam pelos terminais de ônibus da cidade e pelas praças das seis secretarias regionais são o principal foco do VII Festival de Teatro de Fortaleza (FTF) e serão espectadores de 30 espetáculos de grupos locais.
Risos, encontros, dramas, vão se espalhar sobre o concreto da cidade e pelas ruas de Fortaleza num apelo teatral. O evento, com o tema “A Cidade como Palco”, pretende tornar a correria da grande metrópole mais alegre e cheia de cores durante a semana de 10 a 16 de outubro. Este ano serão investidos pela Secultfor R$410mil para cachês dos grupos, a realização das oficinas e toda a produção do evento.
E tudo começa pela rua. A abertura do Festival acontece com a realização de um cortejo teatral que sai do Theatro José de Alencar (TJA), às 9hs, segue pelas ruas General Sampaio e Guilherme Rocha e na Praça do Ferreira ocorre a exibição de grupos de malabaris, artistas circenses, atores, grupos de percussão. Em seguida, o grupo faz o caminho de volta para o TJA onde encerra a abertura do Festival.
Realizado pela Prefeitura Municipal de Fortaleza (PMF), através da Secretaria de Cultura de Fortaleza (Secultfor), o Festival estará ainda nos palcos dos teatros do CUCA Che Guevara, José de Alencar, SESC Emiliano Queiroz, Marcus Miranda do Centro Cultural Bom Jardim (CCBJ) e do Centro Cultural Banco do Nordeste, além de se fazer presente nas praças mais movimentadas do Centro da cidade - José de Alencar, Praça do Ferreira, Praça do BNB e Passeio Público. A abertura do FTF traz como convidada a Companhia Paulista de Teatro Latão, que apresentará o espetáculo ‘A Ópera dos Vivos’, às 19h, no Theatro José de Alencar. O acesso às peças será gratuito.
Voltado para o intercâmbio entre os grupos e produções locais e com enfoque na questão da formação artística, o Festival terá espaço para uma mostra de teatro nos bairros, oficinas, ações artísticas e educativas, desenvolvidas nas escolas municipais, em parceria com a Secretaria Municipal de Educação (SME), e shows musicais no Passeio Público. “O movimento teatral organizado de Fortaleza, reconhecido como um dos mais atuantes do Brasil, também é parceiro na construção desse evento, que abraça a capital cearense numa grande festa de encontro entre a fantasia e a realidade, os artistas e o público, a arte e a vida”, ressalta a diretora e coordenadora de teatro da Secultfor, Herê Aquino.
A seleção dos 30 espetáculos participantes foi feita por uma curadoria escolhida pelo Fórum de Teatro e pela Secultfor, sendo três representantes do segmento teatral e dois da secretaria da Cultura. Entre os critérios do edital, exigiu-se excelência artística do espetáculo, diversidade cultural da produção de teatro local, qualificação dos artistas envolvidos e capacidade de adequação do espetáculo aos espaços de apresentações disponibilizados pelo Festival.

Os 30 selecionados abrangerão espetáculos voltados para o Teatro de palco Italiano, o Teatro de Bonecos, Teatro de Rua, Contação de História e uma Mostra de Teatro de Bairro. Haverá ainda homenagem ao Curso de Princípios Básicos de Teatro do Theatro José de Alencar, que completa 20 anos em 2011.

Nesta 7ª edição, o FTF vai privilegiar a realização de oficinas e seminários. Serão três Seminários: "Teatro e Educação", "O Teatro de Grupo e os Caminhos que Apontam As Políticas Nacionais, Estaduais e Municipais de Incentivo à Cultura” e o “Papel da Imprensa na Construção do Olhar sobre a Arte e a Cultura na Cidade”.

Programação -Seminários

1 - "Teatro e Educação":
Palestrante: Ingrid Koudela (docente do Programa de Pós-graduação em Artes da Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo – ECA-USP
Mediadora: Fran Teixeira (diretora do Grupo Máquina/CE)

2 - "O Teatro de Grupo e os Caminhos que Apontam as Políticas Nacionais, Estaduais e Municipais de Incentivo a Cultura"
Palestrante: Luiz Carlos Moreira (diretor do Grupo Engenho Teatral/SP)
Mediadores: Humberto Cunha (docente da Unifor e professor convidado do corpo docente de Especialização em Gestão de Produtos e Serviços Culturais da Universidade Estadual do Ceará (Uece/CE)
Vanéssia Gomes: Diretora do Grupo de Teatro de Caretas e membro do Movimento ‘Todo Teatro é Político’.

3 – “O Papel da Imprensa na Construção do Olhar sobre a Arte e a Cultura da Cidade"
Palestrante: Sergio Carvalho (diretor da Cia do Latão/SP)
Mediadores: Magela Lima (editor do Caderno Vida & Arte do jornal O POVO) e
Dellano Rios (editor do Caderno 3 do jornal Diário do Nordeste)

Histórico
O Festival de Teatro de Fortaleza acontece desde 2002, quando foram abertos os primeiros diálogos com os grupos locais para a realização de um evento profissional. Ao longo dos anos, o FTF passou por diversos momentos, com o enfoque no fazer teatral e a consolidação das discussões a respeito das políticas públicas na área das artes cênicas, até chegar a ideia da descentralização dos espetáculos pela cidade, tomando a forma de uma mostra de repertório de grupos e demonstrações de processo de trabalho.
Em 2011, o evento atinge a maturidade e se consolida como um importante estímulo nas ações de produção, formação de plateia e artistas e democratização do acesso à arte e a cultura.
Serviço:
VII Festival de Teatro de Fortaleza – A cidade como palco
Programação Gratuita
de 10 a 16 de outubro, nos principais teatros da cidade
www.festivaldeteatrofortaleza.com.br
siga-nos @teatrofortaleza
Informações (85) 3105.1358 / 8723.1539
edital: http://www.fortaleza.ce.gov.br/images/stories/secultfor/edital-18-2011.pdf




VII Festival de Teatro de Fortaleza (VII FTF) = Selecionados

A SECULTFOR divulga a lista dos selecionados para o VII FTF. Foram 67 espetáculos inscritos e 30 selecionados. Diversas categorias de Teatro foram contempladas: palco italiano, teatro de rua, teatro de boneco, contação de história e uma mostra de teatro de bairro, essa última, selando a ampliação do acesso ao festival de grupos que desenvolvem trabalhos em seus próprios bairros e que são de suma importância para a descentralização do fazer teatral e a democratização da arte e da cultura em nossa cidade.

A curadoria para a seleção dos espetáculos foi composta por 5 artistas de renome no panorama teatral fortalezense, sendo 3 escolhidos pela classe teatral, através do fórum de teatro, e dois indicados pela SECULTFOR.
São eles:

Waldem Luiz - Diretor teatral, ator e diretor do Teatro Antonieta Noronha - SECULTFOR
Herê Aquino – Diretora e pesquisadora Teatral - Grupo Expressões Humanas e Coordenadora de Teatro e Circo da SECULTFOR.
Maria Vitória – Atriz - Grupo Formosura de Teatro
Sidney Malveira – Ator e diretor – Grupo Teatro Novo
Vanéssia Gomes – Atriz e diretora – Grupo Teatro de Caretas, Diretora da escola pública de Teatro da Vila das Artes.

Os selecionados estão distribuídos em mostras que contemplam as diversas linguagens teatrais:


Mostra Repertório

1. “Criaturas de Papel” - Grupo Bricoleiros – Teatro de Boneco
2. “Olha o Olho dos Meninos” - Grupo Bricoleiros – Teatro de Boneco

Mostra Espetáculos – Palco Italiano/ Espaços Alternativos/ Rua/ Boneco

3. “Sakura Matsuri – O Jardim das Cerejeiras” - Grupo Teatro Mimo
4. “Ivanov” - Grupo Teatro Máquina
5. “As Fadas” - Grupo Passa Pra Dentro Menino
6. “Barrela” - Grupo Imagens
7. A Revolta das Coisas” - Grupo Pavilhão da Magnólia
8. “Otelo” - Coletivo Cambada
9. “A Noiva e o Condutor” - Coral de Artes Cênicas do IFCE
10. “Num Somu Bricho Somu Maria” - Trapos e Cacarecos Cia Teatral
11. “Se o Sol Me Desse Bom Dia” - Grupo de Arte Dramática Experimental
12. “Foi, uma Peça aos Pedaços”- Cia. Vão
13. “Detestinha - o Bicho que Detesta Ler” - Circo Tupiniquim – Boneco
14. “Porquê a Gente é Assim? Ou Porquê a gente é Assado?” - Grupo Bagaceira - Rua
15. Dona Baratinha” - Cia Midê Alegria
16. “A Bruxa e a Natureza” - Grupo Calú Maravilha – Teatro de Boneco
17. “Yan” - Grupo Teatro.Com
18. “O Maligno Baal” - Grupo Experimental de Teatro
19. “Pra Não Falar de Teatro” - Grupo CRISE
20. “Pratativando” - Cia Mais Caras
21. “Confia em Mim” - Grupo da Resistência Artística
22. “Sertão.doc” - Grupo Nóis de Teatro

Mostra Contação de História
23. “Rainha de Nada” - Cia Epidemia de Bonecos – Boneco
24. “Contos de Princesas e Plebeus” - Zepilim Criações Cênicas
25. “Chapeuzinho Vermelho e Outros Contos” - Grupo Era Uma Vez

Mostra Teatro de Bairro
26. “O Luto” - Movimento Teatro do Oprimido do Ceará – Rua
27. “O Beijo de Catirina” - Grupo Terua – Rua
28. O Conto dos Três Conselheiros” - Grupo Sísifo de Teatro – Rua
29. “A Gata Borralheira” - Cia Acontece – Rua
30. “Só Se For de Camisinha” - Cia de Teatro Reiinventar - Rua

OFICINAS
1. “Mateus, O Palhaço do Reisado Nordestino” - Cia Mais Caras de Teatro
2. “O Fluxo do Improviso” - Rebeka Lúcio
3. “Introdução à Mímica” - Tomaz de Aquino
4. “Técnica Vocal para Voz Falada e Cantada” - Ângela Moura
5. “Preparação Corporal” - Brino Correia






SHOWS INTERNACIONAIS

Grandes astros em Fortaleza

Além de Gorillaz e Snoop Dogg no Ceará Music 2011, capital cearense receberá shows de 50 Cent e Deep Purple

Há tempos Fortaleza se transformou em ponto de parada de grandes astros mundiais, com direito a shows exclusivos. E neste fim de ano não está sendo diferente.
A organização do Ceará Music anunciou na quarta-feira (14) os shows da banda Gorillaz e do rapper americano Snoop Dogg como principais atrações neste ano, que ocorre no dia 5 de novembro. “Procuramos trazer algo diferente nesta 11ª edição”, disse o diretor do evento, Pedro Neto. Em 2011, o festival trará uma edição eletrônica e estrutura 3D Mapping, pela primeira vez em um evento Norte e Nordeste do Brasil, segundo os organizadores. A apresentação do Gorillaz na 11ª edição do Ceará Music é o único show confirmado da banda virtual este ano no Brasil. O grupo de “pseudônimos animados” já ganhou o Grammy em 2006 e fez hits como “Clint Eastwood” e “Feel Good Inc”. No Ceará Music, a banda traz o projeto “Gorillaz Sound System”. Outra grande atração do Ceará Music 2011 será Snoop Dogg, que chega a Fortaleza antes de se apresentar no Festival SWU. O pop-rapper fará show na edição enxuta de apenas um dia do Ceará Music.
O Ceará Music confirmou também os Djs Yves Larock, Robbie Rivera, Louis Osbourne (filho de Ozzy Osbourne), do duo brasileiro Felguk, que já produziu remixes oficiais de Madonna e U2, e do ex-dançarino da banda The Prodigy, Le Roy. Ao todo, mais de 10 atrações da música eletrônica nacional e internacional foram confirmados no evento. A organização do evento espera um público de 10.000 pessoas. Em 2010, o evento trouxe o grupo Black Eyed Peas. A divulgação e o início das vendas para a “edição eletrônica” do Ceará Music começam no sábado (17).
Além de Snoop Dogg, outro astro do hip hop internacional fará show na capital cearense: trata-se do rapper 50 Cent – ele faz apresentação dia 24/09 (semana que vem), juntamente com G-UNIT e da infame Dj Whoo Kid estará vindo ao Brasil para realizar apenas esse showem Fortaleza, no Siará Hall. Na noite, o DJ Irwan, coroado o DJ #1 de Hip Hop em Amsterdam, estará aquecendo a nave e preparando a multidão para o tão esperado show de 50 Cent. Curtis James Jackson III (South Jamaica, 6 de julho de 1975), mais conhecido pelo seu nome artístico 50 Cent é um rapper e ator estadunidense. Ele chegou à fama com o lançamento dos álbuns Get Rich or Die Tryin' (2003) e The Massacre (2005). Get Rich or Die Tryin' obteve a certificação de platina seis vezes pela RIAA e vendeu cerca de 13 milhões de cópias em todo o mundo.
Uma das bandas mais importantes do heavy metal mundial, a banda inglesa Deep Purple, confirmou que Fortaleza está entre as cinco cidades brasileiras que a banda visitará em sua mais recente turnê mundial. A apresentação será dia 07 de outubro, sexta, no Siara Hall. Formada em 1968 na Inglaterra, a Deep Purple é uma das bandas que compõem a chamada “Santíssima Trindade do Heavy Metal“. As outras duas são Led Zeppelin e Black Sabbath. A marca da banda sempre foi a mistura de guitarra e teclado, com riffs simples e fortes e solos vigorosos. Sua canção mais conhecida é Smoke on the Water, gravada em 1972.

Para quem quer ir nesse fim de semana a um show internacional em Fortaleza, tem uma opção: Double You, grupo italiano de eurodance que surgiu em 1985, e em 1991 tornou- se mundialmente conhecido com a regravação da música "Please Don't Go" estará nesse sábado no Siará Hall. Na noite do dia 17, os Djs Greg Doninni, Robinho, Guido Maia e Gerson Fox animam a pista em mais de 6 horas de festa.
Outra atração internacional que merece destaque é o mundialmente conhecido Dj Tiesto, que estará dia 22/10 no Siará Hall. Tiesto é o nome artístico do DJ, remixer e produtor musical holandês Tijs Michiel Verwest, nascido em Breda, em 17 de janeiro de 1969). Ele tornou-se um dos nomes mais famosos na cena mundial de trance e música electrônica.



Agenda dos maiores shows e festas em Fortaleza:

23/09 Bailinho - Ideal Clube
24/09 Idrink - Grand Royall
24/09 50 Cent & G-Unit - Siará Hall
01/10 Heineken Sunset - Atlantidz
01/10 MedFest - Recreio Clube de Campo
08/10 Ministry Of Sound c/ DJ Redanka
7, 8 e 10/10 Oktoberfest – Porto D’Aldeia
15/10 Sandy – Siará Hall
15/10 Garota Vip - Mucuripe
22/10 Tiesto - Siará Hall





Veja a lista com os shows internacionais confirmados no Brasil em 2011

Setembro
Whitesnake & Judas Priest
13/09 @ Chevrolet Hall (Belo Horizonte)
15/09 @ Ginásio Nilson Nelson (Brasília)

Rihanna
17/09 @ Arena Anhembi (São Paulo)
18/09 @ Mineirinho (Belo Horizonte)
21/09 @ Ginásio Nilson Nelson (Brasília)

Red Hot Chili Peppers
21/09 @ Arena Anhembi (São Paulo)

Esperanza Spalding
21/09 @ Teatro Bradesco (São Paulo)

Nick Jonas & The Administration
21/09 @ Via Funchal (São Paulo)
22/09 @ Vivo Rio (Rio de Janeiro)
23/09 @ Chevrolet Hall (Belo Hozironte)
25/09 @ Teatro Positivo (Curitiba)
27/09 @ Pepsi on Stage (Porto Alegre)

50 Cent
24/09 @ Siará Hall (Fortaleza)

Primal Scream
23/09 @ Circo Voador (Rio de Janeiro)
24/09 @ HSBC Brasil (São Paulo)
26/09 @ Opinião (Porto Alegre)

Elton John, Rihanna e Katy Perry
23/09 @ Rock in Rio (Rio de Janeiro)

Red Hot Chili Peppers, Stone Sour e Snow Patrol
24/09 @ Rock in Rio (Rio de Janeiro)

Metallica, Motörhead, Slipknot e Cohheda and Cambria
25/09 @ Rock in Rio (Rio de Janeiro)

Katy Perry
25/09 @ Chácara do Jockey (São Paulo)

Ke$ha
28/09 @ Via Funchal (São Paulo)

Stevie Wonder, Ke$ha, Jamiroquai, Janelle Monáe, Joss Stone e Afrika Banbaataa
29/09 @ Rock in Rio (Rio de Janeiro)

Shakira e Lenny Kravitz
30/09 @ Rock in Rio (Rio de Janeiro)

Outubro
System of a Down
01/10 @ Chácara do Jockey (São Paulo)

Coldplay e Jay-Z
01/10 @ Rock in Rio (Rio de Janeiro)

>>Guns N' Roses, Evanescence e System of a Down
02/10 @ Rock in Rio (Rio de Janeiro)

Justin Bieber
05/10 @ Engenhão (Rio de Janeiro)
06/10 @ Engenhão (Rio de Janeiro)
08/10 @ Morumbi (São Paulo)
09/10 @ Morumbi (São Paulo)
10/10 @ Beira-Rio (Porto Alegre)

Tears For Fears
04/10 @ Pepsi On Stage (Porto Alegre)
06/10 @ Credicard Hall (São Paulo)
08/10 @ Citibank Hall (Rio de Janeiro)
09/10 @ Chevrolet Hall (Belo Horizonte)
11/10 @ Centro de Convenções (Brasília)
14/10 @ Credicard Hall (São Paulo)
15/10 @ Siara Hall (Fortaleza) - CANCELADO

Eric Clapton
06/10 @ Estacionamento da FIERGS (Porto Alegre)
09/10 @ HSBC Arena (Rio de Janeiro)
10/10 @ HSBC Arena (Rio de Janeiro)
12/10 @ Estádio do Morumbi (São Paulo)

Deep Purple
05/10 @ Cidade Folia (Belém)
07/10 @ Siara Hall (Fortaleza)
08/10 @ Expo America (Campinas)
10/10 @ Via Funchal (São Paulo)
11/10 @ Chevrolet Hall (Belo Horizonte)
12/10 @ Stage Music Park (Florianópolis)

Bad Religion
11/10 @ Master Hall (Curitiba)
13/10 @ Via Funchal (São Paulo)

Cut Copy
19/10 @ Opinião (Porto Alegre)
21/10 @ HSBC Brasil (São Paulo)
22/10 @ Circo Voador (Rio de Janeiro)

Sade
20/10 @ Parque do Ibirapuera (São Paulo)
22/10 @ HSBC Arena (Rio de Janeiro)
25/10 @ Ginásio Nilson Nelson (Brasília)

The Kills
27/10 @ Beco (São Paulo)

Aerosmith
30/10 @ Arena Anhembi (São Paulo)


Novembro
Hanson
04/11 @ Casa do Gaúcho (Porto Alegre)
06/11 @ Citibank Hall (São Paulo)

Interpol, White Lies, Broken Social Scene, Goldfrapp, The Name, Beady Eye, Peter Bjorn & John, Strokes, Vaccines e Toro Y Moi
05/11 @ Planeta Terra/Playcenter (São Paulo)

Interpol
06/11 @ Clash Club (São Paulo)
Beady Eye
07/11 @ Circo Voador (Rio de Janeiro)

Broken Social Scene + Toro Y Moi
08/11 @ Circo Voador (Rio de Janeiro)

Pearl Jam
03/11 @ Estádio do Morumbi (São Paulo)
04/11 @ Estádio do Morumbi (São Paulo)
06/11 @ Praça da Apoteose (Rio de Janeiro)
09/11 @ Estádio do Paraná Clube (Curitiba)
11/11 @ Estádio do Zequinha (Porto Alegre)

Candy Dulfer
07/11 @ Teatro Bradesco (São Paulo)
09/11 @ Oi Casa Grande (Rio de Janeiro)

Ringo Starr
10/11 @ Ginásio do Gigantinho (Porto Alegre)
12/11 @ Credicard Hall (São Paulo)
13/11 @ Credicard Hall (São Paulo)
15/11 @ Citibank Hall (Rio de Janeiro)
16/11 @ Chevrolet Hall (Belo Horizonte)
18/11 @ Centro de Convenções Ulysses Guimarães (Brasília)
20/11 @ Chevrolet Hall (Recife)

SWU: Simple Plan, Alice in Chains, Stone Temple PilotsDuran Duran, Chris Cornell, Black Rebel Motorcycle Club, Miyavi, Down, Primus, 311, Michael Franti, Faith No More, Sonic Youth, Snoop Dogg, Megadeth, The Black Eyed Peas, Peter Gabriel e Damian Marley
12, 13 e 14 de novembro @ Paulínia (São Paulo)

Britney Spears
15/11 @ Praça da Apoteosoe (Rio de Janeiro)
18/11 @ Arena Anhembi (São Paulo)

Ben Harper
03/12 @ Pepsi on Stage (Porto Alegre)
04/12 @ Stage Music Park (Florianópolis)
06/12 @ Chevrolet Hall (Belo Horizonte)
07/12 @ Tenda da UnB (Brasília)
09/12 @ Via Funchal (São Paulo)
10/12 @ HSBC Arena (Rio de Janeiro)

SHOWS

15 ANOS DE FORRÓ

Kukukaya celebra aniversário

Casa de forró mais famosa de Fortaleza terá shows de Wadonys, Chico César e Dorgival Dantas

O lugar mais alegre e elegante da cidade para se dançar o autêntico forró pé-de-serra. É também o lugar que lhe leva ao sertão, mesmo que você não arrede o pé da cidade. Fundado há 15 anos, o Kukukaya dá início no dia 17 de setembro, as comemorações do seu aniversário. O mês será todinho de festa, tendo Waldonys (que também faz aniversário nesse dia) abrindo os festejos junto com Oswaldinho do Acordeon. O mês de comemoração ainda traz Chico César, Orquestras Sanfonas do Ceará, Dorgival Dantas e Chico Pessoa.
Tudo começou há 15 anos. “Antes de iniciarmos nosso trabalho, realizamos um estudo pelo interior do Ceará, e, através dessa pesquisa, encontramos embasamento para definir uma linha de trabalho, que tem um compromisso declarado com as raízes e a ancestralidade nordestinas; que defende a bandeira da nordestinidade. Foi assim que criamos um espaço que trabalha com características tipicamente locais, como a culinária, a música, a ambientação e a forma de receber”, recorda Elaine.
O local, que tinha capacidade para 200 pessoas (hoje comporta 2000), era encontro dos poetas, boemios e musicos da cidade. E junto com o público, que crescia a cada encontro, o Kukukaya também cresceu. Hoje a casa, que representa uma casa de farinha do interior, tem cozinha aberta, dois palcos, salão de dança, lagos artificiais, jardins, estacionamento e o xodó, uma réplica idêntica de uma casa de taipa, encontrada no sertão cearense.
O nome de batismo para a casa de shows foi inspirado na letra da música homônima de Kátia de França, já gravada por Xangai e Elba Ramalho. “Isso já determinava a qualidade da música que seria tocada”, afirma Elaine Brito cofundadora da casa. Desde então, o Kukukaya é uma empresa que se posiciona na afirmação da autenticidade da cultura local e no compromisso com as raízes nordestinas.
Mas a ação cultural do Kukukaya vai além. Por acreditar que a música de qualidade é formadora de caráter e educativa, os sócios, Walter Medeiros e Elaine, estendem sua percepção da intersecção entre cultura e educação a outros projetos. Assim, sextas e sábados, o Kukukaya abre as suas portas para todos os ritmos e gostos.
Serviço
Kukukaya 14 anos – Av. Pontes Vieira, 55, Dionísio Torres. Mais informações: 3227.5661.
17/09 Aniversario do sanfoneiro Waldonys -
23/09 Chico César, Chico Pessoa e Orquestra de sanfonas do Ceará -
30/09 Dorgival Dantas

MÚSICA

Clipe de Amy com Tony Bennett estreia no dia em que ela completaria 28 anos

Ela está de volta, com nova música, eternizada pelo que melhor sabia fazer: cantar

Foi lançado, nessa quarta-feira, 14 de setembro, dia em que a cantora Amy Winehouse completaria 28 anos, o videoclipe “Body and Soul”, que marca o encontro dela com o cantor norte-americano Tony Bennett.

Misturando imagens coloridas e em preto e branco, com movimentos de câmera delicados e fotografia deslumbrante em tons azulados, o videoclipe mostra os dois extremamente elegantes e muito à vontade cantando a música, de modo inspirado, no estúdio Abbey Road, em Londres, em 23 de março. Parte do dinheiro arrecadado com a venda do single será destinada à Fundação Amy Winehouse, criada e lançada também hoje pelo pai da cantora, Mitch Winehouse. E a gravação também será incluída no álbum “Duets II”, e Tony Bennett, previsto para ser lançado em 20 de setembro nos Estados Unidos.

“Tivemos um momento maravilhoso gravando juntos no estúdio e eu sabia que Amy estava muito feliz com seu desempenho naquele dia”, declarou Bennett à agência de notícias Associated Press, acrescentando que a considerava um talento raro.










DIVIRTA-CE recomenda: Luciana Mello lança “6º Solo”
Pai da cantora, Jair Rodrigues, faz participação especial

A cantora Luciana Mello acaba de lançar o sexto álbum intitulado “6º Solo”. O novo CD traz leveza, maturidade e brasilidade intensa nas melodias e canções, características marcantes desta nova fase musical da artista, que teve seu último trabalho lançado há quatro anos.
O CD foi gravado ao vivo em estúdio e produzido por Otavio de Morais. As músicas escolhidas para compor o álbum são de autores como Arnaldo Antunes, Chico César e Jair Oliveira. Também é possível conferir regravações de Djavan e Gonzaguinha. Luciana divide os vocais com seu pai Jair Rodrigues, que faz uma participação em “Mentira”, e com o alemão-afro-canadense Corneille na canção em francês de Serge Gainsbourg, “Couleur Café”. “6º solo" é um crescimento na carreira de Luciana Mello.

Morre o cearense que inventou o biodiesel

O corpo do engenheiro químico Expedito José de Sá Parente, inventor do biodiesel foi cremado nesta quarta, 14, no cemitério Jardim Metropolitano. Expedito Parente foi responsável pela primeira patente mundial da produção de biodiesel por meio da transesterificação, a partir de plantas oleaginosas. A tecnologia, pesquisada pelo cearense de modo pioneiro no final da década de 70 e patenteada nos anos 80, tardou a ser reconhecida no Brasil, tendo sido explorada no cenário internacional, o que rendeu a seu idealizador o reconhecimento da Organização das Nações Unidas (ONU), do Governo norte-americano, de empresas como a Boeing e agências como a NASA, agência espacial norte-americana. Para o Reitor Jesualdo Farias, o Prof. Expedito Parente “não se contentou em apenas formar, não se contentou em pesquisar, ele brigou por uma causa, a das energias alternativas, desde a década de 70, dando uma demonstração de como tinha visão de futuro”. Ele se insere na galeria dos notáveis da UFC, seu trabalho foi para além dos muros da Universidade e teve reconhecimento nacional e internacional. Natural de Fortaleza, onde nasceu dia 20 de outubro de 1940. Dos dois matrimônios, deixa quatro filhos.

FORTALEZA ALTERNATIVA

19 anos de sucesso

Festa celebra as fragâncias e a beleza de Renata e Juliana Carneiro

Aconteceusemana passada a comemoração de 19 anos da American News Perfumes & Co. , em festa com a promoter Inara Almeida, na loja da Marcos Macedo. As proprietárias Renata e Juliana Carneiro receberam amigos e clientes para brindarem esse momento especial. Na programação, Dj Gilvan Magno, espumante geladíssimo de marcas internacionais. A marca tem uma história de sucesso, alcançado com muito trabalho e dedicação, com o sonho que começou com Roberta Carneiro e seu pai Rosalvo Carneiro, pioneiros no segmento de perfumaria em Fortaleza. Anos depois, as irmãs, Juliana e Renata Carneiro entraram no negócio e, com uma visão mais desafiadora, abriram outras lojas e trouxeram, para o público cearense, as maiores e melhores marcas internacionais de perfumes e cosméticos do mundo. Hoje, a American News Perfumes & Co é lider de mercado no segmento de perfumes e produtos de beleza de luxo em Fortaleza e está entre as 18 maiores lojas de perfumaria seletiva do Brasil.

LIVROS - FICÇÃO

Uma narrativa tensa e emocionante sobre escolhas e acasos

Andre Dubus III, um dos escritores contemporâneos mais cultuados dos EUA, expõe vidas que se cruzam nos dias que antecederam os ataques de 11 de setembro

Autor do premiado Casa de areia e névoa, best seller do New York Times que ganhou uma adaptação para o cinema, estrelada por Jennifer Connelly e Ben Kingsley e indicada ao Oscar, Andre Dubus III apresenta aos leitores um novo romance implacável e arrebatador sobre um dos episódios mais marcantes da história recente.
Inspirado nos rumores de que um dos terroristas do 11 de setembro teria desfrutado dos prazeres da sociedade ocidental dias antes de jogar seu avião contra as Torres Gêmeas, o autor destrincha em “O Jardim dos Últimos Dias” a sociedade norte-americana antes do atentado, contando como cidadãos comuns conviveram com terroristas sem imaginar o que o futuro lhes reservava, e como bons e maus sentimentos podem conviver na mesma mente.
Numa noite de setembro de 2001, na Flórida, a stripper April é obrigada a deixar sua filha pequena com a gerente do Clube Puma, a boate em que trabalha, quando a babá fica doente. É lá que Lonnie, o leão de chácara, evita que os atrevidos desrespeitem as dançarinas. É onde AJ, operador de escavadeira, tenta esquecer seus problemas familiares. Onde o árabe Bassam procura os prazeres negados pelo rigor do islamismo: álcool, cigarro e mulheres.
A partir do encontro desses explosivos elementos, “O Jardim dos Últimos Dias”, que também figurou nas listas de mais vendidos do New York Times, é um romance sensível e atormentado que alterna entre desespero e realização, amor materno e luxúria, fanatismo e relativismo. Andre Dubus III dá voz e vida a todos os seus personagens, que transitam por estradas, boates, lares, igrejas e motéis em busca de alguma forma de redenção.

Brincando com a morte nos campos da loucura e do desespero

Geração Editorial relança três décadas depois o livro mais pop e simbólico de Roberto Drummond

Três décadas depois de seu lançamento, em 1982, sai pela Geração Editorial um dos mais enigmáticos livros do consagrado e polêmico escritor mineiro Roberto Drummond, autor do bestseller “Hilda Furacão”: a coletânea de 16 histórias “Quando fui morto em Cuba”. A obra, que faz parte do chamado “Ciclo de Coca-Cola”, é muito revelador do projeto literário do escritor mineiro, nascido em Ferros em 1933 e falecido em Belo Horizonte em 2002, pois toca muito de perto em seus gostos e obsessões e ilustra com muita precisão o espírito pop que presidiu a criação literária do autor.
Roberto Drummond teve um ataque cardíaco que começou durante um jogo entre Brasil e Inglaterra em junho de 2002. Obcecado com a morte a ponto de colocar a palavra nos títulos de vários de seus livros, estranhamente Drummond não procurou um médico quando avisado de que a “indesejada” finalmente se aproximava dele.
“Quando fui morto em Cuba” é abertamente organizado sob espírito do futebol. O livro se divide em duas partes, Primeiro e Segundo Tempo, cada uma contendo oito histórias. Entre elas há um Intervalo em que se narram os delirantes últimos instantes do lendário craque do Botafogo carioca Heleno de Freitas. A descrição desta agonia é feita em tom de narração de partida feita por um locutor esportivo.
Além do futebol, “Quando fui morto em Cuba” traz outras referências muito caras à literatura de Roberto Drummond: a colagem pop de ícones do cinema, da televisão, da vida cultural urbana do Brasil dos anos 70 e 80, os mitos da esquerda revolucionária (Cuba, Fidel, Che Guevara, a luta armada) já vistos sob a ótica da desilusão e do romantismo fenecido dos anos finais da ditadura militar brasileira, e da própria morte, musa onipresente nos livros de Drummond.
As oito histórias têm uma construção circular. “Quando fui morto em Cuba”, por exemplo, comparece no início numa Versão Erótica e no final numa Versão Política – a mesma história sob dois pontos de vista diferentes que, no entanto, têm plena convergência. Convergir e recorrer, entre colagens pop, fragmentos, citações, referências, paráfrases, parece ser a nota dominante dessas histórias, em que signos como olhos verdes, Minas Gerais, presos políticos, torturados, mortos e agonizantes se unem numa espécie de balé macabro no qual, no entanto, o humor jamais está ausente.
Drummond parece ter prazer nas trocas simbólicas, nos sentidos invertidos ou travestidos, já de cara comprovado com o personagem de “Quando fui morto em Cuba” que, na primeira versão, a Erótica, é um travesti, um homem-mulher apelidado de Marta Rocha, o grande ícone da beleza brasileira, miss dos anos 50 que se perpetuou na memória coletiva do país. Com seus olhos verdes, “Marta Rocha” foi um dia jogador de futebol e isso já remete ao Heleno de Freitas do Botafogo, um dia batizado como “Gilda” pela torcida carioca. “
“Marta Rocha” vai a Cuba como um símbolo da futilidade brasileira, um símbolo que é todo mundo e ninguém, querido por facções políticas de esquerda e direita porque significa evasão, prazer e inconseqüência. Sendo um híbrido, pode acolher toda espécie de projeção e abrigar uma enorme quantidade de significados, e por isso, perdido em si mesmo, vai a Cuba em busca da definitiva transformação. Mas vai para morrer, segundo a previsão de uma vidente. O próprio título do livro remete ironicamente a uma canção, “Quando Sali de Cuba”, de Luis Aguile.
O livro transborda em citações, bem ao estilo de um caleidoscópio que vai do pop ao erudito, de maneira carnavalesca e enlouquecida, pois estas citações podem tanto remeter à canção de Paul Simon “Still crazy after all these years” quanto ao romance “Justine”, de Lawrence Durrell ou a um poema de T.S Eliot. Fora daí, há uma verdadeira obsessão de Roberto Drummond por atrizes e atores de cinema, e as citações se entrecruzam, trazendo Greta Garbo, Marilyn Monroe, Maria Félix, Randolph Scott, Robert Taylor, Brigitte Bardot, Rita Hayworth, entre outros (um dos contos, “Carta ao Santo Papa”, é escrito pela atriz Pier Angeli, que se suicidou, segundo a história de Hollywood, por amor a um ícone supremo do pop: o astro James Dean).
Mas engana-se quem pensar que os contos são presididos por um espírito de futilidade – ao contrário, narrativas como “Camarão grelhado” e “O rio é um deus castanho”, tocam em assuntos da maior gravidade – no primeiro, a tremenda indiferença da classe dominante brasileira por seus miseráveis e, no segundo, a agonia de um pai que um filho vive, desesperadamente dividido entre o dever do luto iminente e uma mulher que o atrai.
Trazendo de volta todo o talento de um escritor mineiro com pés firmes no mundo urbano e na contemporaneidade, esta reedição de “Quando fui morto em Cuba” abriga facetas da arte do escritor que só confirmam a perenidade e o espírito revolucionário de seu trabalho. Autor de livros populares e premiados como “A morte de D.J em Paris” e “Hilda Furacão”, Drummond foi autor de toda uma obra que pode até hoje provocar muitas polêmicas e outras tantas adesões apaixonadas. Basta, para isso, conferir “Quando fui morto em Cuba”.

LIVROS - NÃO-FICÇÃO

Comunicados do front publicitário

Clássico que inspirou a premiada série de TV, “Mad Men” ganha primeira edição brasileira

Escrito em 1970 por Jerry Della Femina, um dos maiores ícones da propaganda americana, Mad Men, best seller cult considerado brilhante pela crítica e que inspirou a premiada série de TV homônima, é um retrato irreverente e primoroso da publicidade nas décadas de 1960 e 70. Publicado pela primeira vez no Brasil após ganhar uma nova edição nos Estados Unidos, o livro de Della Femina, um dos consultores da primeira temporada do seriado, causou furor na época e acabou se tornando uma das maiores referências do mercado ao revelar o modus operandi da Madison Avenue durante a idade de ouro da propaganda. Quando havia algum debate para saber se uma coisa era exata ou não, Jerry dizia, "Vocês não sabem da missa a metade. Tudo era muito pior do que aquilo que vocês estão vendo no seriado."
A aclamada série da HBO Mad Man, que superou A Família Soprano em sucesso e audiência, retrata o dia-a-dia da agência de publicidade Sterling Cooper na década de 1960. “O guia não oficial de Mad Men”, que acaba de ser lançado pela Editora BestSeller junto com a primeira edição brasileira de Mad Man, traz revelações dos bastidores, um guia de episódios, biografias dos atores, além de anexos inusitados: "Como festejar ao estilo Mad Men" é um deles. Jesse McLean, roteirista e crítico de televisão canadense, incluiu ainda uma análise do contexto cultural e social do fascinante mundo da publicidade americana nos anos 60, com detalhes históricos das principais campanhas publicitárias realizadas pela agência, como as da Volkswagen e da Lucky Strike, e a campanha presidencial Nixon/Kennedy.

Tempos de twitter

Lançamento reúne mil biografias com até 140 caracteres

Você conseguiria descrever a vida de uma pessoa em apenas 140 caracteres? Esse foi o desafio do escritor Eduardo Diório Junior, que acaba de lançar o livro “Mil Biografias Para Twitter (Matrix Editora). O autor decidiu ir direto ao ponto e contar o que de mais importante aquela pessoa fez ao longo de sua vida ou carreira.
Entre as personalidades biografadas estão políticos, celebridades, jornalistas, atrizes, atletas, apresentadores, entre outros. Segundo o autor, biografias são quase sempre longas e chatas, por isso surgiu a ideia de reunir em um único livro mil biografias curtas e com muito bom humor.
Vejas alguns exemplos: Ashton Kutcher – O cara casou com a Demi Moore, tira onda com famosos e foi o primeiro a bombar no twitter, com um milhão de seguidores. Ah! Diz que é ator.
Grazi Massafera – Ex-BBB mais bem sucedida de todos os tempos, além de ser a mais gostosa, claro! Agora é atriz e garota-propaganda de todo tipo de produto.
Meryl Streep – Basta a mulher botar a cara na tela, por menor que seja o papel, e já é indicada ao Oscar e ao Globo de Ouro. Até cantando Abba, imagine!
Rogério Ceni – Goleiro e sócio do São Paulo, sem paciência de ficar parado no fundo do estádio, sai e marca mais gols que a maioria dos jogadores por aí.
Natural de Londrina (PR), Eduardo Diório Junior é professor, linguista, escritor, dramaturgo e produtor cultural, tendo vários de seus contos premiados e publicados pelo país e espetáculos teatrais montados e premiados na região de Curitiba. Lançou um e-book infantil (O Identificador de Monstros) e, atualmente, desenvolve um projeto no twitter (http://twitter.com/140em140) sobre os clássicos da cultura.

INFANTIL - TEEN

DIVIRTA-CE rcomenda: a “Passarinha” de Regina Berlim

Com ilustrações de Thais Beltrane, segundo livro da escritora acompanha o dia a dia do crescimento de uma ave

Através da janela de sua casa, um menino testemunha o dia a dia do processo de crescimento de um pequeno pássaro. A medida que o tempo passa, o garoto vai se apegando mais e mais à pequena ave e acostuma-se a fazer-lhe confidências. Mas um dia se vê obrigado a deixá-la partir e cumprir seu destino. Essa é a história do livro Passarinha (Peirópolis, 46 pp., R$ 34), de autoria de Regina Berlim e ilustrações de Thais Beltrame, que tem como objetivo ensinar que a perda é parte natural da vida e que é necessário aprender a lidar com a ausência de pessoas queridas. Segundo Regina, o livro é como uma história de amor, no sentido da criação de um vínculo inesperado e profundo.

CINEMA

"Cowboys & Aliens" mistura a magia dos filmes de faroeste com ETs

Filme com Harrison Ford e Daniel Craig é novidade da semana em cartaz no Multiplex UCI Ribeiro Iguatemi e outros cinemas de Fortaleza

"Cowboys & Aliens", um dos filmes mais esperados do ano que estreia nesta sexta-feira no Brasil, reúne Harrison Ford e Daniel Craig, ou seja, os intérpretes de Indiana Jones e James Bond, para enfrentar a ameaça alienígena em um incomum coquetel de gêneros.
Inicialmente, a mistura entre western e ficção científica parece uma fórmula arriscada, mas nas mãos do diretor Jon Favreau ("Homem de Ferro"), esta adaptação da história em quadrinhos homônima criada por Scott Mitchell virou um misto de imaginação e entretenimento com a ajuda do elenco completado por Olivia Wilde, Sam Rockwell e Paul Dano. "Nunca fiz um western propriamente dito, mas Indiana Jones era parecido em muitos sentidos, pela moralidade e natureza de suas aventuras e seus personagens", explicou recentemente Ford, de 68 anos, em entrevista coletiva em Los Angeles.
A idade parece não atrapalhar, mas o ator sabe que já não é o jovem de "Guerra nas Estrelas" (1977) e "Blade Runner" (1982) e agradece as novas oportunidades que recebe da indústria.
"Aproveito interpretando qualquer papel com o qual acredito poder agradar a audiência. E agora que já tenho certa idade para alguns papéis, me sinto feliz e ambicioso pela oportunidade de encarnar personagens tão diferentes", declarou.
Principalmente se, como é o caso, tem a oportunidade de desfrutar de uma de suas paixões. "A filmagem foi muito divertida, para mim já bastava montar o cavalo", considerou o mítico ator, dono de um rancho em Jackson, nos Estados Unidos.
Seu papel, o do coronel Dolarhyde, xerife de um povoado chamado Absolution onde faz justiça à sua maneira, é um personagem importante no filme, mas que fica relegado a segundo plano devido à presença de Craig, que dá vida a Jack Lonergan, um forasteiro sem memória com uma empunhadura metálica fixada em seu pulso. "Sempre penso em um personagem como parte da narração da história; não existe se não é útil para seu desenvolvimento e aqui meu papel é o de inimigo e aliado do personagem de Daniel", manifestou Ford, que acredita ter dado certa "humanidade" a um personagem de "coração frio".



Absolution é vítima do ataque indiscriminado de uma horda de extraterrestres, que começam a abduzir a população, inclusive o filho do personagem de Ford. Nesse momento, o forasteiro e sua empunhadura se transformam na única esperança dos humanos.
Já Favreau, um nome solicitado na indústria após o sucesso das duas primeiras partes de "Homem de Ferro", aceitou dirigir o filme atraído por sua temática inovadora, com pleno conhecimento que pode funcionar a fusão entre um gênero "muito americano" e outro "que é um ímã para a bilheteria". "As misturas começaram com Quentin Tarantino", considerou. "Somos de uma geração que faz filmes que refletem outras obras antigas e comentam situações anteriores. Hoje é difícil ser original, mas o segredo está em reinventar os ingredientes tradicionais e colocar chocolate e amendoins acima", acrescentou.

O cineasta, na busca pela inspiração, viu muitos filmes de western, principalmente "Rastros de Ódio" (1956), clássico de John Ford, e fez o mesmo com conhecidos filmes de ficção científica, como "Alien" e "Predador", obras que "conseguiam dar medo" antes da proliferação dos efeitos especiais computadorizados.









Novo “Conan, o bárbaro”

Jason Momoa busca o sucesso com papel que já foi de Schwarzenegger

Jason Momoa pode não ser ainda um nome conhecido de Hollywood, mas Arnold Schwarzenegger também não era quando ganhou o papel de "Conan, o Bárbaro" em 1982. Quase 30 anos depois, Momoa pode ver uma trajetória similar para o sucesso se o público gostar de seu desempenho em "Conan, o Bárbaro", em 3D, que deve estrear nos cinemas na sexta-feira. Se existe alguém que está torcendo para que gostem, esse alguém é Momoa.
"Conan vai me dar status de celebridade", disse ele à Reuters sobre sua esperança em um filme que lhe dê destaque em Hollywood. "Esse filme vai me colocar em papéis principais." Baseado no romance de Robert E. Howard, envolvendo feitiçaria e aventuras, a refilmagem de "Conan" começa com a infância do bárbaro quando, ainda garotinho, testemunha a destruição de sua aldeia e a morte de seu pai.
Já adulto, Conan embarca em uma missão pessoal para vingar essa morte, que então se transforma em uma batalha épica para salvar uma nação de um mal sobrenatural. Ao contrário de Schwarzenegger, que aos 35 anos era um campeão de fisiculturismo, mas um recém-chegado à Hollywood quando ganhou o papel de "Conan", Momoa, de 32 anos, já tem 12 anos de currículo. Mas somente seus fãs, incluindo os seguidores da série da HBO "Games of Thrones" serão capazes de saber que ele sabe atuar, além de ter músculos suficientes para o papel de Conan.
Nascido em Honolulu, no Havaí, e filho de mãe solteira, Momoa foi criado no Estado de Iowa, onde nunca se adaptou por ter uma aparência exótica, herdada em grande parte do pai havaiano. Depois do colegial, em uma tentativa de "conhecer melhor" o pai, Momoa voltou para o Havaí, onde sua aparência virou ganha-pão. Surgiram trabalhos como modelo e a oportunidade que ele nunca poderia ter previsto: um trabalho em "Baywatch". "Eu tinha 19 anos e dobrava camisetas em uma loja de surf", contou à Reuters. "E fui selecionado no meio de 1.300 pessoas para fazer o papel principal de "Baywatch Hawaii". Eu nem mesmo sabia atuar." O trabalho o levou para outro programa rodado no Havaí, "North Shore", que durou apenas um ano. Depois disso, passou por um período de seca. "Levei cinco anos para conseguir um agente depois de Baywatch", disse Momoa. "Ninguém queria me levar a sério por causa do programa. Eu vivi na sombra dele por muito tempo."
Por fim, ele pegou o papel do guerreiro Ronon Dex no seriado do canal Sy Fy "Stargate: Atlantis". O programa durou cinco temporadas na televisão. Sua carreira deu outra virada quando foi escolhido para fazer o poderoso guerreiro Khal Drogo, em "Game of Thrones", da HBO, baseado nos romances populares "A Song of Ice and Fire". Depois de estrear este ano, "Thrones" virou um sucesso entre fãs e críticos, ganhando 13 indicações ao Emmy. "Foi o primeiro projeto na minha vida em que pensei: tenho que ter isso, ninguém vai tirar isso de mim", disse Momoa. "Foi a primeira coisa pelo que lutei."


TV DIVIRTA-CE

Confira o trailer do novo "Conan, O Bárbaro", do primeiro filme de 1982, e até um vídeo de um desenho animado do personagem

HOLLYWOOD

"Homens de Preto 3" estreia em 3D em 2012

O filme "Homens de Preto 3" vai estrear nos cinemas Imax 3D no dia 25 de maio de 2012, informa o site da revista "Hollywood Reporter". A Sony anunciou nesta terça-feira que o filme vai ser remasterizado para a tecnologia 3D. Na sequência aos dois primeiros filmes, lançados em 1997 e 2002, Will Smith e Tommy Lee Jones reprisam seus papéis. Quem dirige é Barry Sonnenfeld, com roteiro de Etan Cohen.

CINEMA NACIONAL

SEDA - 1ª Semana do Audiovisual Norte/Nordeste

De 19 a 24 deste mês, na Vila das Artes sedia a 1ª Semana do Audiovisual Norte/Nordeste - SEDA N/NE. A programação é gratuita e será composta por mostra de filmes, painéis e oficinas. A SEDA é uma ação do Circuito Fora do Eixo, rede de trabalho colaborativa e descentralizada, constituída por mais de 80 pontos presentes nos 26 estados do Brasil, que desde 2005 experimentam, compartilham e aprimoram tecnologias livres de se produzir cultura. Até o final de 2011, a SEDA acontecerá em 40 cidades de todo o Brasil.

Quatro profissionais se tornam “Mestres do Jornalismo” no Prêmio Comunique-se 2011

Os jornalistas Ernesto Paglia, Tadeu Schmidt, André Trigueiro e Mônica Bergamo são os mais novos integrantes da galeria “Mestres do Jornalismo” do Prêmio Comunique-se. Na edição de 2011 do evento, chamado por Cid Moreira de “Oscar do jornalismo brasileiro”, esses três profissionais consagraram-se por vencer três vezes consecutivas uma mesma categoria, nos anos que estavam aptos a participar.

Paglia, da TV Globo, é o novo “Mestre” na categoria “Repórter – Mídia Eletrônica”. Ele já tinha vencido a premiação, que é definida com os votos dos leitores do Portal Comunique-se, em 2007 e em 2009. “Vencer este prêmio é algo muito desejado”, disse ao receber mais um troféu do Prêmio Comunique-se.

Schmidt também começou a saga de vencedor no Prêmio Comunique-se em 2007. O irmão do ex-jogador de basquete Oscar figurou entre os finalistas daquele ano, de 2009 e de 2011. Vitorioso nas três ocasiões, ganhou espaço no “Mestres do Jornalismo”. “Ele revolucionou o quadro de esportes do Fantástico”, parabenizou Marcelo Tas, ao anunciar a entrada de Schmidt para a galeria da premiação.

A categoria “Jornalista de Sustentabilidade” foi criada na edição de 2007 e neste ano só teria um “Mestre” se o vencedor tivesse ganhado na primeira e na terceira oportunidade da disputa. Foi o que aconteceu. Trigueiro, da GloboNews e CBN, conseguiu ser novamente o mais votado e entrou para o hall de profissionais da comunicação brasileira. “Queria agradecer a todos que fazem esse trabalho possível”, comemorou.

Integrante da galeria “Mestres do Jornalismo” como “Colunista Social”, e, consequentemente, hors concours na categoria, Mônica Bergamo não desistiu do fetiche de continuar a vencer no Prêmio Comunique-se. Com três vitórias consecutivas em “Colunista de Informação”, a jornalista da Folha de S. Paulo tornou-se duplamente “Mestre”. “É um trabalho conjunto com toda a equipe, fico grata pelo reconhecimento”, disse.

A galeria reúne profissionais que já ganharam a premiação por três vezes consecutivas ou por cinco vezes aleatoriamente. Uma vez na galeria, os jornalistas não podem mais concorrer na mesma categoria, apenas em outras colocações.

Veja abaixo a lista de vencedores por categoria:

Categoria Comunicação
Propaganda e Marketing: Luiz Alberto Marinho / colunista da BandNews FM e Metro
Profissional de Comunicação Corporativa: Jô Elias / diretora de comunicação corporativa da Nokia Brasil
Agência de Comunicação / In Press Porter Novelli

Categoria Petrobras do Jornalista de Economia
Mídia eletrônica: Miriam Leitão / CBN, GloboNews e TV Globo
Mídia impressa: Carlos Alberto Sardenberg / O Estado de S. Paulo

Categoria Grupo Boticário do Jornalista de Sustentabilidade:
André Trigueiro / GloboNews e CBN

Categoria TIM do Jornalista de Blog e Tecnologia
Tecnologia: Daniela Braun / CBN e Valor Econômico
Blog: Ricardo Noblat / Blog do Noblat, em O Globo

Categoria Coral dos Colunistas
Colunista de Notícia: Mônica Bergamo / Folha de S.Paulo
Colunista de Opinião / Articulista: Carlos Heitor Cony / Folha de S. Paulo
Colunista Social: Sonia Racy / O Estado de S. Paulo

Categoria Embraer do Correspondente Internacional
Correspondente Brasileiro no Exterior – Mídia Eletrônica: Marcos Uchôa / TV Globo
Correspondente Brasileiro no Exterior - Mídia Impressa: Jamil Chade/ O Estado de S.Paulo
Correspondente Estrangeiro no Brasil: Tim Vickery / BBC

Categoria Jornalista Nacional
Mídia eletrônica: Heraldo Pereira/ TV Globo
Mídia impressa: Clóvis Rossi / Folha de S. Paulo

Categoria Repórter
Mídia eletrônica: Ernesto Paglia, Rede Globo
Mídia impressa: Elvira Lobato/ Folha de S.Paulo
Repórter de Imagem: Evandro Teixeira / Jornal do Brasil

Categoria Jornalista de Cultura
Mídia eletrônica: Edney Silvestre/ TV Globo
Mídia impressa: Artur Xexéo / O Globo

Categoria Ambev do Jornalista de Esportes
Mídia eletrônica: Tadeu Schmidt / TV Globo
Mídia impressa: Paulo Vinicius Coelho / O Estado de S. Paulo
Locutor Esportivo: Luis Carlos Jr / SporTV

Categoria Itaú Executivo do Veículo de Comunicação
José Trajano / diretor de redação da ESPN Brasil

Categoria Oracle do Apresentador/ Âncora
Rádio: Luiz Megale / Bandnews FM
TV: Renata Vasconcellos / TV Globo

NOVELAS

'A Vida da Gente' começa a ser gravada na Argentina

Parte do elenco da nova novela das seis, 'A Vida da Gente', foi até o fim do mundo, literalmente, para começar a gravar as cenas da trama de Lícia Manzo, com direção de núcleo de Jayme Monjardim, que tem estreia prevista para setembro. Sob a direção-geral de Fabrício Mamberti, as atrizes Fernanda Vasconcellos e Ana Beatriz Nogueira gravaram em Ushuaia, cidade da Argentina, conhecida como “o fim do mundo”. “Ushuaia define bem o exílio que a personagem Ana (Fernanda Vasconcellos) está passando naquele momento da trama”, descreve o diretor-geral Fabrício Mamberti. “Escolhemos a cidade não só pela beleza, mas também pela importância dramática para a história. Era fundamental encontrar uma locação com este clima de isolamento”, completa o diretor de núcleo Jayme Monjardim.

Em Ushuaia, a equipe da novela gravou em lugares como “Trem Del Fim Del Mundo” e nos parques, bosques e lagos da Patagônia Argentina. As locações serviram como cenário para a fase em que a personagem Ana (Fernanda Vasconcellos) passa uma temporada fora do Brasil com a mãe, Eva (Ana Beatriz Nogueira). A tenista viaja para Ushuaia quando descobre, no auge de sua carreira, que está grávida de Rodrigo (Rafael Cardoso). “As cenas em Ushuaia foram muito fortes e emocionantes. É o momento da gravidez da personagem”, antecipa a atriz.


O casal

Ana (Fernanda Vasconcellos) e Rodrigo (Rafael Cardoso) foram criados juntos e se apaixonam justamente no momento em que seus pais estão se separando. Tanto Eva (Ana Beatriz Nogueira), mãe de Ana (Fernanda Vasconcellos), quanto Jonas (Paulo Betti), pai de Rodrigo (Rafael Cardoso), não aprovam o relacionamento do jovem casal por conta do litígio judicial que estão enfrentando.


Rodrigo (Rafael Cardoso), aliás, nem fica sabendo da gravidez de Ana (Fernanda Vasconcellos). É Eva (Ana Beatriz Nogueira), lesada financeiramente pelo ex-marido, e a treinadora da jovem, Vitória (Gisele Fróes), que decidem que a tenista deve passar um tempo fora do Brasil para esconder a gestação. Desta forma, acreditam que Ana (Fernanda Vasconcellos) pode voltar às quadras posteriormente e manter seus valiosos contratos publicitários. A desculpa para o afastamento da tenista é uma lesão grave no cotovelo, muito comum entre os esportistas desta modalidade.

Depois de Ushuaia foram gravadas algumas cenas em Buenos Aires. Logo em seguida, quarenta pessoas, entre equipe e elenco, seguiram para Porto Alegre, Gramado e Canela, onde serão realizadas outras cenas da nova novela. Ao longo do mês de Julho, estão previstos para gravar nas viagens os atores Rafael Cardoso, Nicete Bruno, Marjorie Estiano, Sthefany Brito, Fernanda Vasconcellos, Ana Beatriz Nogueira e Gisele Fróes.




Nova novela das 18h da Globo estreia dia 26

Ana (Fernanda Vasconcellos) comemora aniversário em cena de "Vida da Gente"

Na área externa da mansão dos Macedo, a tenista Ana (Fernanda Vasconcellos) comemora o seu 17º aniversário e as vitórias no esporte ao lado da mãe Eva (Ana Beatriz Nogueira), da irmã Manu (Marjorie Estiano), da treinadora Vitória (Gisele Fróes), do padrasto Jonas (Paulo Betti) e do filho dele Rodrigo (Rafael Cardoso). A sequência do aniversário, que faz parte do primeiro capítulo de ‘A Vida da Gente’, foi gravada na Central Globo de Produção, no jardim da mansão construída especialmente para a trama.
Antes da gravação desta cena, Ana Beatriz Nogueira e Paulo Betti participaram de um flashback de outro aniversário de Ana, quando a menina completava 10 anos. “São cenas muito importantes para a apresentação da família Macedo. Chegamos a contar com uma equipe de 140 pessoas, incluindo elenco e figuração”, conta Fabrício Mamberti, diretor-geral da novela.
Em ‘A Vida da Gente’, Ana e Rodrigo foram criados juntos em Porto Alegre e se apaixonam justamente no momento em que seus pais estão se separando. Tanto Eva, mãe de Ana, quanto Jonas, pai de Rodrigo, não aprovam o relacionamento do jovem casal por conta do litígio judicial que estão enfrentando. A cena na mansão dos Macedo está prevista para ir ao ar no primeiro capítulo de ‘A Vida da Gente’, no dia 26, logo após ‘Malhação’. A novela leva a assinatura de Lícia Manzo e tem direção de núcleo de Jayme Monjardim.





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Veja as chamadas da novela "Vida da Gente"





















Nova faixa de novelas da Globo

Sucesso de "O Astro" faz emissora pensar em horário fixo de novela às 23h

Quem matou Salomão Hayalla (Daniel Filho) está longe de ser a maior questão de "O Astro". A Globo quer é saber o que fará a audiência voltar a levitar na faixa das 23h assim que a macrossérie --ou "novelão"-- acabar. O remake não manteve os 28 pontos da estreia (cada ponto equivale a 58 mil domicílios na Grande SP). Ainda assim, os truques de Herculano Quintanilha (Rodrigo Lombardi) acabaram com o coelho na cartola da Record: a nova edição de "A Fazenda" não rendeu o esperado.
Com média no país na faixa dos 20 pontos (aferição do Painel Nacional de Televisão), "O Astro" engoliu a concorrência e fez subir a audiência da emissora nesse horário em 25% em relação ao mesmo período em 2010.
A média animou o canal a criar uma nova faixa de novelas às 23h. Ainda não há nada decidido para 2012, mas a Globo diz que novos formatos virão, talvez intercalados com séries menores. Formato menor, mais liberdade e qualidade: a faixa já é cobiçada entre autores.
"O horário é ótimo, porque possibilita histórias mais intensas, mais liberdade, já que a classificação indicativa, na prática, equivale a uma censura", diz Walcyr Carrasco, autor de "Morde & Assopra". Como a faixa das 23h é inadequada para menores de 18 anos, cenas de nudez e de violência ganham vez, ao lado de temas moderninhos demais para mais cedo.
Mesmo assim, há quem defenda que o espaço seja reservado apenas para remakes de clássicos da dramaturgia. Nessa fila já está "Que Rei Sou Eu?", sucesso que ganhará nova versão pelas mãos de Maria Adelaide Amaral. "O formato menor é um conforto total para quem assiste e para quem escreve. É a possibilidade de fazer uma obra mais enxuta, com qualidade de minissérie", diz. "Para começar, seria interessante resgatar e atualizar novelas caras ao público." Maria Adelaide não descarta, porém, a criação de novelas para o horário. Intercaladas com séries menores, elas seriam a preferência de Ricardo Linhares, autor de "Insensato Coração".
Já Manoel Carlos não vê limites para a nova faixa. "Remakes, obras originais, adaptações de romances: já tivemos na Globo, com sucesso, essa faixa de novela, que permite liberdade na escolha da condução de histórias", diz.

INTERNET - INFORMÁTICA - GAMES

Facebook ultrapassa Orkut em número de usuários brasileiros, pela primeira vez

Em julho, a rede social de Mark Zuckerberg contava com 30 milhões de assinantes no Brasil, contra 27 milhões da concorrente

Nos últimos sete anos, o Orkut foi a rede social mais utilizada pelos brasileiros. No entanto, desde julho, essa liderança foi desbancada pelo Facebook, que ultrapassou o concorrente em termos de número de usuários cadastrados no País.
De acordo com dados do Ibope, divulgados antecipadamente pela revista IstoÉ Dinheiro, o Facebook atingiu a marca de 30 milhões de usuários brasileiros em julho deste ano, enquanto o Orkut possuía 27 milhões de assinantes na mesma época. Ainda segundo a notícia, a rede social criada por Mark Zuckerberg já havia ultrapassado a concorrente em volume de tráfego, no mês de abril.
A história do Brasil com o Orkut ganhou força em 2004. Em julho daquele ano, a rede social já contava com 30 milhões de usuários cadastrados no País, de acordo com um vídeo publicado pelo próprio Google, sobre o sucesso da plataforma em território brasileiro.
O Orkut parece destinado ao esquecimento. Recentemente, o Google - criador da plataforma - lançou uma nova rede social, batizada de Google+. A pergunta que fica é: será que ela terá o mesmo sucesso no mercado brasileiro?

HUMOR