Confira as atrações do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura em sua programação até domingo (5)

Mais de 20 atrações, entre espetáculos cênicos, ações formativas, atividades sobre astronomia, sessões de cinema e exposições compõem a programação

Complexo cultural da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult Ceará) gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar, o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura se despede dos festejos de fevereiro, mas mantém o pique, trazendo uma agenda intensa durante todo o mês de março. Vem aí novas temporadas e mais espetáculos cênicos, programações comemorativas ao Dia da Mulher e ao Dia do Teatro e do Circo, nova aula do Curso Popular de Astronomia e sessões no Planetário, programações infantis e atividades formativas. Outras informações podem ser acessadas no site do Dragão (www.dragaodomar.org.br).

     É recomendado que os visitantes sigam com o calendário vacinal atualizado e preservem o uso de máscara para seguirmos no enfrentamento ao coronavírus.

Espetáculos Cênicos

     Nesta semana, o Grupo Base de Teatro encerra sua participação na convocatória Cena Ocupa, no Teatro Dragão do Mar. Com apresentação do espetáculo "Memórias do Drama", na terça (28/2) e na quinta (2/3), no programa Teatro da Terça, às 19h30, o coletivo homenageia mulheres dramistas do Ceará, conduzindo o público a uma viagem pelo universo dos dramas populares cearenses, manifestação popular tradicional tão significativa em diversas regiões de nosso estado. Os ingressos custam R$ 5,00 (meia) e R$ 10,00 (inteira) disponíveis no site da Sympla Bileto e nas bilheterias físicas do Dragão. 
    Já o grupo Fuzuê se despede do Teatro Dragão do Mar nesta quarta (1º). Encerrando sua temporada no programa Quarta do Circo da convocatória Cena Ocupa, o coletivo reapresenta "Palafita". Em cena, uma tentativa de equilíbrio entre dois corpos, ora sobre mãos e pés, ora reconstruindo formas de estar no outro. A sustentação do corpo sobreposto se dá pela busca de eixos estáveis, remetendo à imagem dos casebres lacustres que conhecemos por palafitas, que se erguem em lagos e regiões pantanosas como estratégia de se habitar um espaço. O conceito de morada aqui cria a subjetividade da proteção, uma maneira de habitar os terrenos não estáveis da condição humana. Com ingressos a R$ 5,00 (meia) e R$ 10,00 (inteira) disponíveis no site da Sympla Bileto e nas bilheterias físicas do Dragão, o espetáculo é acessível em Libras. São disponibilizados apenas 40 lugares. 
     Abrindo a programação alusiva ao Dia Internacional da Mulher, na sexta-feira (3), às 19h30, também no Teatro Dragão do Mar, a diretora-coreógrafa Caroline Holanda inicia a temporada de "Mapas de Voo". Em cena, cubos são movidos pelo vento, uma dança que é declaração de amor ao voo, à leveza, aos coletivos, às relações. Com apresentações às quatro primeiras sextas de março, o espetáculo integra a categoria Áreas Técnicas da Temporada de Arte Cearense (TAC), uma ação da Rede Pública de Espaços e Equipamentos Culturais do Estado do Ceará (Rece) da Secretaria de Cultura do Estado do Ceará (Secult Ceará) em parceria com o Instituto Dragão do Mar (IDM). O acesso é gratuito mediante retirada de convite uma hora antes do espetáculo.
     Outro espetáculo da TAC apresenta ao público a beleza da Cultura Popular, no sábado (4), às 16h, na Arena Dragão do Mar. O Reisado Nossa Senhora de Fátima  apresenta o projeto "No Terreiro das Tradições entre Cantos, danças e brincadeiras", espetáculo no qual os praticantes do Reisado personificam a história dos gladiadores romanos, dos Três Reis Magos e a perseguição aos cristãos, além de animais figurados, entre eles o Jaraguá, a Burrinha e o Boi. A apresentação é gratuita e livre. 
     Também no sábado (4), às 17h, no Teatro Dragão do Mar, o grupo caririense Carroça de Mamulengos traz "MariAna", projeto de teatro infantil da convocatória Cena Ocupa. Acessível em Libras, a apresentação aos sábados de março, o espetáculo traz duas brincantes que vão viver mais um capítulo de uma história que constrói um espetáculo vivo pois está sempre se transformando, assim como a relação dessa dupla de palhaças que cada dia precisam lidar com uma novidade. Os ingressos, R$ 5,00 (meia) e R$ 10,00 (inteira), estão disponíveis no site da Sympla Bileto e nas bilheterias físicas do Dragão.  
     Fechando a agenda das cênicas no sábado (4), o Grupo Alumiar Cenas e Cirandas apresenta, às 20h, no Teatro Dragão do Mar, "O Operário em Construção". Livremente inspirado no poema social de Vinícius de Moraes e em recortes de outros textos e poemas, o coletivo explora os limites entre linguagens artísticas, mesclando canto, dança, atuação e percussão alternativa, e utiliza o canteiro de obras e o trabalho operário como paralelos metafóricos para investigar as discussões das relações de poder, opressão, desenvolvimento e libertação do ser humano no contexto do capitalismo e globalização contemporâneos. Os ingressos, R$ 15,00 (meia), R$ 30,00 (inteira) e R$ 20,00 + 1kg de alimento não perecível (meia social), estão disponíveis no site da Sympla Bileto e nas bilheterias físicas do Dragão.  

   No domingo (5), às 17h, mais um projeto da TAC vai fazer o público do Teatro Dragão do Mar gargalhar. O Grupo Pensart inicia a temporada do "Fuxicando com Chico, espetáculo de contação de história que, nestes quatro próximos domingos de março, homenageia a vida e a obra de um dos mais importantes humoristas do Brasil: Chico Anysio. Os ingressos, com valor de R$ 5,00 (meia) / R$ 10,00 (inteira), podem ser adquiridos disponíveis no site da Sympla Bileto e nas bilheterias físicas do Dragão. Nos dias 5 e 19, a apresentará contará com intérpretes de Libras.
    Também no dia 5, às 20h, no Teatro Dragão do Mar, integrando o programa de Humor da TAC e o ciclo Mulheres em Cena, oito talentos da comédia stand-up cearense protagonizam a temporada "Maria Bonita Comedy", com apresentações aos domingos deste mês. Com muita irreverência, as artistas abordam questões como feminilidade, cotidiano, relacionamentos e vivências que transformaram em comicidade. O acesso é gratuito mediante a retirada de convite na bilheteria, uma hora antes do espetáculo. 

Cinema 

     Na quinta-feira (2), o Cinema do Dragão, traz a estreia de 'Close', de Lukas Dhont, vencedor do Prêmio do Júri em Cannes em 2022 e candidato ao Oscar de Melhor Filme Internacional 2023. Seguem em cartaz  'Mato Seco em Chamas', de Adirley Queirós e Joana Pimenta, 'Triângulo da Tristeza' (Ruben Östlund), 'Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo' (Dan Kwan e Daniel Scheinert) e 'Um Jóquei Cearense na Coreia' (Guto Parente e Mi-kyung Oh). Os ingressos custam R$ 8,00 (meia) e R$ 16,00 (inteira), de quarta a domingo, à venda no site Ingresso.Com e na bilheteria física do Cinema. Parte do programa Sessão Vitrine, 'Mato Seco' tem ingressos promocionais a R$ 6,00 (meia) e R$ 12,00 (inteira). Às terças, as sessões têm valor promocional de R$ 5,00 (meia) e R$ 10,00 (inteira). 
     Neste fim de semana, o Cinema do Dragão recebe parte da programação da 10ª Mostra de Artes do Porto Iracema (MOPI). Na sexta (3), às 19 horas, será realizada a sessão especial gratuita do filme 'O Rio do Desejo' (Sérgio Machado), que será seguida de debate com o diretor e a roteirista do filme, Maria Camargo. O acesso é gratuito mediante a retirada de convite na bilheteria do cinema, a partir das 13h (no dia da sessão). 

     No sábado (4), a partir das 9h, ocorre o Pitching de Roteiros da 10ª edição do Laboratório de Cinema - CENA 15, com a presença da Secretária do Audiovisual do Ministério da Cultura, Joelma Oliveira Gonzaga. Referência em formação audiovisual no Brasil, a iniciativa consiste no aperfeiçoamento técnico e artístico de projetos de roteiro para longa-metragem. Também integra o pitching desta edição um projeto de série de ficção, que faz parte da primeira edição do Cena 15 - Série de Ficção. Os projetos apresentados serão avaliados por um júri de profissionais da área composto por Maurício Macêdo (produtor), Ticiana Augusto Lima (produtora), Kênia Freitas (curadora do Cinema do Dragão), Max Eluard (produtor), Georgina Castro (atriz e roteirista) e Maria Camargo (roteirista), e concorrem a uma série de premiações. A sessão é pública e gratuita, sem necessidade de retirada de convite. 

Planetário

     Abrindo a programação de março do Curso Popular de Astronomia, o Planetário abre, no sábado (4), duas turmas, às 14h e 15h, para mais uma aula gratuita, agora sobre "O Sistema Solar". Serão apresentadas as mais modernas e impressionantes imagens dos planetas e dos outros corpos do Sistema Solar, desde as primeiras observações aos modernos conhecimentos desses objetos celestes. Abertas a partir das 12h desta quarta-feira (1º), na página do Planetário, as inscrições são limitadas a 50 lugares por turma.  
    O Planetário mantém quatro conteúdos lúdicos sobre astronomia e ciências afins, de quinta a domingo. Na quinta (2), são exibidas a infantil "Viagem no Foguete de Papel", às 18h, e a juvenil-adulta "Buraco Negro", às 19h. Na sexta-feira (3), a programação começa com a exibição da infantil "Kaluka'Hina", às 18h, seguida de "Buraco Negro", também às 19h. Aos sábados e domingos, a programação é estendida, com quatro sessões exibidas, iniciando às 17h com "Viagem no Foguete de Papel", "Kaluoka'Hina" às 18h, "Até as Fronteiras do Universo" às 19h, e encerrando com "Buraco Negro" às 20h. Os ingressos para as sessões (R$ 10,00 a meia e R$ 20,00 a inteira) podem ser adquiridos no site da Sympla Bileto (site.bileto.sympla.com.br/dragaodomar) e na bilheteria física no Dragão.    

Museus

Exposições

 

     Últimos dias para conferir a exposição "Habitantes", de Celso Oliveira. Em cartaz no Museu da Cultura Cearense (MCC) até esta terça-feira (28), a mostra reúne fotografias que retratam as visões do fotógrafo-curador acerca da condição humana, propondo uma leitura sobre a identidade cultural dos povos latino-americanos, a partir da forma poética com que o seu olhar capta o ser humano em diferentes estados de vivências. Também em cartaz no MCC, a mostra de longa duração "Vaqueiros" faz um passeio poético pela cultura do vaqueiro, reunindo um rico e extenso acervo composto de fotografias, instalações, vestimentas de couro, utensílios domésticos e de trabalho, vídeo, elementos de festividade e religiosidade que possibilitam rememorar e reconstruir o que, tradicionalmente, compreende-se como cultura sertaneja. 
     No Museu de Arte Contemporânea do Ceará (MAC-CE), segue em cartaz "Reflorestamento", exposição realizada em parceria com a Escola Porto Iracema das Artes. Com curadoria de Aline Albuquerque e Lucas Dilacerda, a mostra celebra a potência criativa de artistas cearenses, reunindo 79 trabalhos, entre fotografias, pinturas, desenhos, instalações, performances, vídeos e objetos, de criadores que passaram pelo Laboratório de Artes Visuais da Escola ao longo dos últimos 10 anos. 
   Gratuitas, as exposições podem ser conferidas de terça a sexta, das 9h às 18h, e aos sábados, domingos e feriados das 13h às 18h, sempre com acesso até as 17h30. 

Ações formativas

     Além das exposições, os Museus trazem atividades educativas gratuitas. Nesta segunda-feira (27), às 16h30, o Instituto Sérvulo Esmeraldo (ISE) recebe mais uma edição do "Para Conhecer Sérvulo Esmeraldo", programa contemplado na TAC que, neste dia, contará com o arquiteto Romeu Duarte Jr. apresentando o projeto "Tombamento das Esculturas Públicas ou Integradas à Arquitetura de Sérvulo Esmeraldo no Ceará", com mediação de Dodora Guimarães. A ação celebra os 10 anos de atividades do ISE e o aniversário do artista, que nesta data completaria 94 anos.
    Também nesta segunda (27), às 18h, no YouTube do Dragão (YouTube.com/dragaodomarcentro), o Núcleo Educativo do MCC realiza a live "O protagonismo nas fotografias: conversas sobre sujeitar e objetificar". Com mediação da arte educadora Lissa Cavalcante, as fotógrafas Flávia Karynne, Liliane Rodrigues e Julianne Pinheiro conversarão sobre o papel do fotógrafo e do fotografado na composição das imagens e como se dá a relação de pertencimento na construção imagética. 
     Às quartas e sextas, das 9h às 11h e das 14h às 16h, no Ateliê do MCC, acontece a vivência cultural com o mestre Júlio Santos. Nas atividades, o público pode conhecer mais sobre a trajetória profissional e a técnica da fotopintura que o consagrou. Para participar, os interessados devem realizar agendamento prévio via formulário virtual: bit.ly/vivenciamestrejulio.
     Ao longo desta semana, o Museu de Arte Contemporânea do Ceará realizará o Seminário de Pesquisa "Reflorestamentos Estéticos". Nos dias 27 e 28 de fevereiro, e nos dias 1º, 2, 3, 6, 7, 8, 9 e 10 de março, das 19h às 21h, em plataforma fechada para inscritos, o programa de formação discutirá conceitos e questões que atravessam a exposição "Reflorestamento", com curadoria de Lucas Dilacerda e Aline Albuquerque. Com encontros ministrados por Aires, Cecília Calaça, Rodrigo Lopes, Wes Viana, Clébson Francisco, Larissa Moraes, Mel Andrade, Bruna Forte, kulumym-açu e Isadora Ravena, artistas e pesquisadores que escreveram os verbetes da exposição "Reflorestamento", o seminário suscita discussões sobre transgeneridade, ancestralidade, arquivo, memória, relações interespécies, arte-educação, território, cidade, linguagem e materialidades. Realizadas entre 13 e 19 de fevereiro, as inscrições estão encerradas. 

Múltiplas Linguagens

     No sábado (04), a partir das 16h, na Arena Dragão do Mar, acontece mais um Fuxico no Dragão, tradicional feirinha de produtos criativos de moda e acessórios, artesanato e decoração de designers e artesãos da cidade. Mais uma talentosa mulher integra a programação, desta vez no Fuxico Musical. A partir das 17h, a cantora, compositora, produtora musical, DJ, apresentadora e criadora de conteúdo Angel History traz um divertido setlist de pop & funk.
     No domingo (5), das 15h às 18h, na Arena Dragão do Mar, o Brincando e Pintando no Dragão traz brincadeiras e atividades lúdicas gratuitas para a criançada. A partir das 16h, também como parte do programa infantil e do ciclo programático Mulheres em Cena, a artista circense Sâmia Bittencourt, da Cia Circo Lúdico Experimental - CLE, apresenta "A Mulher Mais Forte do Mundo", espetáculo que rememora um dos clássicos apresentados no século XX nas tradicionais lonas circenses, recriando o show dos chamados super-humanos, super-homens, ou melhor, da super-mulher. Interpretando a palhaça Pirrita de um modo cômico popular, Sâmia traz truques, mágicas e acrobacias. A apresentação é gratuita.  
     Também no domingo (5), a partir das 16h, na Varanda dos Museus, acontece mais um Planeta Hip Hop. Apreciadores das danças urbanas e rappers se reúnem para celebrar a cultura hip hop. 

PROGRAMAÇÃO

27 de fevereiro (segunda-feira)

16h30 - [TAC] Para Conhecer Sérvulo Esmeraldo - "Tombamento das Esculturas Públicas ou Integradas à Arquitetura de Sérvulo Esmeraldo no Ceará", com Romeu Duarte Jr. e mediação de Dodora Guimarães
No Instituto Sérvulo Esmeraldo (Av. Rogaciano Leite, 300 casa 14 - Salinas)
Acesso gratuito e livre. Vagas limitadas.

18h - "O protagonismo nas fotografias: conversas sobre sujeitar e objetificar".
No YouTube do Dragão (YouTube.com/dragaodomarcentro)
Acesso gratuito e livre

19h às 21h - [Seminário "Reflorestamentos Estéticos"] "Como transicionar um museu?" com Aires
Plataforma fechada para inscritos
Acesso gratuito e livre

28 de fevereiro (terça-feira)

19h30 -  [Cena Ocupa / Teatro da Terça] "Memórias do Drama", do Grupo Base de Teatro
No Teatro Dragão do Mar
Ingressos: R$ 5,00 (meia) / R$ 10,00 (inteira) à venda no site da Sympla Bileto (https://site.bileto.sympla.com.br/dragaodomar) e nas bilheterias do Dragão.
Duração: 46 min. Classificação: 12 anos. Acessível em Libras. 

19h às 21h - [Seminário "Reflorestamentos Estéticos"] "Ancestralidade: um pé lá e outro cá" com Cecília Calaça
Plataforma fechada para inscritos
Acesso gratuito e livre

1º de março (quarta-feira)

9h às 11h / 14h às 16h - Vivência artística-cultural no ateliê de Fotopintura do mestre Júlio Santos
No Ateliê de Artes do MCC
Acesso gratuito e livre. Necessário agendamento prévio via formulário virtual

 

19h às 21h - [Seminário "Reflorestamentos Estéticos"] "O que pode ser um álbum de família?" com Rodrigo Lopes
Plataforma fechada para inscritos
Acesso gratuito e livre

19h30 -  [Cena Ocupa / Quarta do Circo] "Palafita", do Grupo Fuzuê
No Teatro Dragão do Mar
Ingressos: R$ 5,00 (meia) / R$ 10,00 (inteira) à venda no site da Sympla Bileto (https://site.bileto.sympla.com.br/dragaodomar) e nas bilheterias do Dragão.
Duração: 35 min. Classificação: Livre. Acessível em Libras. Capacidade: 40 lugares. 

2 de março (quinta-feira)

18h - Viagem no Foguete de Papel (sessão infantil)
19h - Buraco Negro (sessão juvenil-adulta)
No Planetário Rubens de Azevedo
Ingressos: R$ 10,00 (meia) / R$ 20,00 (inteira) à venda no site da plataforma Sympla Bileto (https://site.bileto.sympla.com.br/dragaodomar) e na bilheteria física do Dragão.
Classificação livre. Duração média de 30 minutos. Capacidade: 65 lugares.

19h às 21h - [Seminário "Reflorestamentos Estéticos"] "Poéticas interespécies na arte contemporânea brasileira" com Wes Viana
Plataforma fechada para inscritos
Acesso gratuito e livre

19h30 -  [Cena Ocupa / Teatro da Terça] "Memórias do Drama", do Grupo Base de Teatro
No Teatro Dragão do Mar
Ingressos: R$ 5,00 (meia) / R$ 10,00 (inteira) à venda no site da Sympla Bileto (https://site.bileto.sympla.com.br/dragaodomar) e nas bilheterias do Dragão.
Duração: 46 min. Classificação: 12 anos. Acessível em Libras. 

20h - Estreia de Close (de Lukas Dhont)
No Cinema do Dragão
Ingressos com R$ 8,00 (meia) e R$ 16,00 (inteira) à venda no site Ingresso.Com e na bilheteria do Dragão

3 de março (sexta-feira)

18h - Kaluoka'Hina (sessão infantil)
19h - Buraco Negro (sessão juvenil-adulta)
No Planetário Rubens de Azevedo
Ingressos: R$ 10,00 (meia) / R$ 20,00 (inteira) à venda no site da plataforma Sympla Bileto (https://site.bileto.sympla.com.br/dragaodomar) e na bilheteria física do Dragão.
Classificação livre. Duração média de 30 minutos. Capacidade: 65 lugares.

19h às 21h - [Seminário "Reflorestamentos Estéticos"] "Como lembrar de algo que existiu mas que não há registros?" com Clébson Francisco
Plataforma fechada para inscritos
Acesso gratuito e livre

19h - [10ª Mostra de Artes do Porto Iracema (MOPI)] Sessão especial de 'O Rio do Desejo' seguida de debate com o diretor Sérgio Machado e a roteirista Maria Camargo
Acesso gratuito mediante a retirada de convite uma hora antes na Bilheteria do Cinema. Classificação: 16 anos. 

19h30 - [Mulheres em Cena / TAC / Áreas Técnicas] "Mapas de voo", de Caroline Holanda 
No Teatro Dragão do Mar.
Acesso gratuito e livre mediante retirada de convite uma hora antes do espetáculo. Duração: 60 min.

4 de março (sábado)

9h - [10ª Mostra de Artes do Porto Iracema (MOPI)] Pitching de Roteiros da 10ª edição do Laboratório de Cinema - CENA 15
Acesso gratuito e livre.

14h/15h - [Curso Popular de Astronomia] "O Sistema Solar"
No Planetário Rubens de Azevedo
Acesso gratuito mediante inscrição na página do Planetário. 50 vagas.

16h - [TAC /Cultura Popular Tradicional] "No Terreiro das Tradições entre Cantos, danças e brincadeiras", do Reisado Nossa Senhora de Fátima
Na Arena Dragão do Mar.
Acesso gratuito. Acessível em libras. Duração: 60 min. Livre. 

16h às 20h - Feira Fuxico no Dragão
Na Arena Dragão do Mar
Acesso gratuito. Livre

17h -  [Mulheres em Cena / Fuxico Musical] DJ Angel History
Na Arena Dragão do Mar.
Acesso gratuito. Livre. Duração: 180 min.

17h - Viagem no Foguete de Papel (sessão infantil)
18h - Kaluoka'Hina (sessão infantil)
19h - Até as Fronteiras do Universo (sessão juvenil-adulta)
20h - Buraco Negro (sessão juvenil-adulta)
No Planetário Rubens de Azevedo
Ingressos: R$ 10,00 (meia) / R$ 20,00 (inteira) à venda no site da plataforma Sympla Bileto (https://site.bileto.sympla.com.br/dragaodomar) e na bilheteria física do Dragão.
Classificação livre. Duração média de 30 minutos. Capacidade: 65 lugares.

17h - [Mês do Teatro e do Circo] Cena Ocupa / Teatro Infantil - MariAna - Carroça de Mamulengos
No Teatro Dragão do Mar
Ingressos: R$ 5,00 (meia) / R$10,00 (inteira). Duração: 40 min. Livre. Acessível em libras.

20h - Espetáculo "O Operário em Construção", do Grupo Alumiar Cenas e Cirandas
No Teatro Dragão do Mar
Ingressos: R$ 15,00 (meia) / R$ 30,00 (Inteira) / R$ 20,00 +  1kg de alimento não perecível (meia social). Duração: 60 min. Classificação: 12 anos. 

5 de março (domingo)

15h às 18h - Brincando e Pintando no Dragão
Na Arena Dragão do Mar.
Acesso gratuito. Livre. Duração: 180 min.

16h - [Mulheres em Cena / Brincando e Pintando no Dragão] Oficina "A mulher mais forte do mundo", de Samia Bittencourt (Cia CLE)
Na Arena Dragão do Mar
Acesso gratuito. Livre. Duração: 50 min. 

16h - [Dança na Varanda] Planeta Hip Hop
Na Varanda dos Museus. 
Acesso gratuito. Livre. Duração: 240 min.

17h - Viagem no Foguete de Papel (sessão infantil)
18h - Kaluoka'Hina (sessão infantil)
19h - Até as Fronteiras do Universo (sessão juvenil-adulta)
20h - Buraco Negro (sessão juvenil-adulta)
No Planetário Rubens de Azevedo
Ingressos: R$ 10,00 (meia) / R$ 20,00 (inteira) à venda no site da plataforma Sympla Bileto (https://site.bileto.sympla.com.br/dragaodomar) e na bilheteria física do Dragão.
Classificação livre. Duração média de 30 minutos. Capacidade: 65 lugares.

17h - [TAC / Humor] "Fuxicando com Chico", do Grupo Pensart
No Teatro Dragão do Mar
Ingressos R$ 5,00 (meia) / R$ 10,00 (inteira). Livre. Acessível em libras nos dias 5 e 19/03/2023. Duração: 60 min.

20h - [Mulheres em Cena / TAC / Humor] Maria Bonita Comedy
No Teatro Dragão do Mar. Acesso gratuito mediante a retirada de convite 01 hora antes do espetáculo na bilheteria do Teatro. Classificação: 14 anos. Duração: 120 min. Acessível  em Libras dias 19 e 26/03/2023.  

Serviço: Programação Semanal do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura até 5 de março de 2023
Horários diversos
Local: Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (Rua Dragão do Mar, 81 - Praia de Iracema)
Programação virtual no YouTube do Dragão (YouTube/dragaodomarcentro)
Mais informações no site do Dragão: www.dragaodomar.org.br

 

 

Sodiê Doces dá desconto nos bolos Moça® Churros e À Francesa no mês de março

Todas as unidades da rede têm os dois sabores com preço especial

Na lista de delícias com desconto na promoção Bolos do Mês de março da Sodiê Doces Fortaleza, maior franquia de bolos artesanais do Brasil, estão os sabores À Francesa#01 e Moça® Churros #119. Durante os 31 dias, os dois bolos têm valores promocionais nas 350 lojas da rede. 

À Francesa#01 é um bolo produzido com massa de chocolate, recheio de brigadeiro e cocada, cobertura de mousse de chocolate, raspas e calda de chocolate e cerejas (decorativas).

Já o Bolo Moça® Churros #119 é preparado com massa branca e recheado com creme de churros e mousse de canela. A cobertura leva mousse branco, creme de churros e crocante de canela. 

Além dos sabores, a marca oferece mais de 80 tipos de sabores de bolos, uma linha Zero Açúcar, bolos caseiros e a versão vegana. Também fazem parte do cardápio da rede os docinhos (tradicionais, finos, belgas e bombom), balas de coco (com e sem cobertura) e a linha exclusiva de salgados, fritos e assados, que podem ser consumidos em loja ou na versão mini, ideais para serem levados para casa.

Os contatos de cada unidade podem ser obtidos no site oficial da marca (www.sodiedoces.com.br/lojas). Os pedidos podem ser feitos diretamente nas lojas, pelo aplicativo Sodiê Doces Oficial, disponível nos dispositivos IOS e Android, ou pelo iFood. 

Sodiê Doces - A Sodiê Doces, maior franquia de bolo do país, possui atualmente 350 lojas abertas no Brasil e duas unidades na cidade de Orlando, nos EUA. Em seu cardápio há mais de 80 variedades de sabores, uma linha Zero Açúcar, bolos caseiros e a versão vegana. Os bolos são elaborados à base de pão de ló, matéria-prima de primeiríssima qualidade e frutas frescas. Também fazem parte do cardápio os docinhos (tradicionais, finos, belgas e bombom), balas de coco e sua linha exclusiva de salgados (cuja sede fica em Boituva). Mensalmente a marca traz os Bolos do Mês, com dois sabores, que ganham desconto especial em todas as unidades. 

A rede fechou 2022 com faturamento de 560 milhões de reais, registrando crescimento de 20,5% em comparação com 2021 (465 milhões de reais). Para 2023, a marca projeta abrir, ao menos, mais 30 unidades no território brasileiro.

Site: www.sodiedoces.com.br    
Fanpage: www.facebook.com/sodiedocesoficial 
Instagram: @sodiedoces

 

Déborah Azevedo faz a palestra "O Poder da Voz Feminina", no Dia Internacional da Mulher (08/3), no Espaço Cultural Correios Niterói

Conhecida mentora energética no Brasil e no exterior quer dar voz e espaço às mulheres para que assumam seu protagonismo e poder interno.

Déborah Azevedo, conhecida mentora energética pela excelência dos trabalhos realizados no Brasil e no exterior, traz no próximo dia 8 de março, a palestra "O Poder da Voz Feminina", cujo foco principal é dar voz e espaço para que as mulheres, com seu poder interno pessoal, assumam o protagonismo e confiem ainda mais em si mesmas. Ou seja, despertar o potencial feminino que já reside dentro de cada uma, pois uma mulher confiante, acredita em si mesma, não se deixa intimidar e ocupa seu lugar no mundo. 

"O Poder da Voz Feminina" é uma chamada à conscientização do papel do feminino na cultura, na história e na sociedade, no Dia Internacional da Mulher, a partir das 15h, no Auditório do Espaço Cultural Correios Niterói/RJ, com entrada franca e censura livre.

O Poder da Voz Feminina por Déborah Azevedo

"Historicamente a  mulher tem tido sua voz silenciada e calada. Uma das formas de calar a voz feminina foi remover da mulher o poder financeiro.

No Brasil, até 1962, as mulheres não podiam receber a própria herança, ou ter um estabelecimento comercial sem a autorização do marido. A mulher também não tinha CPF próprio e usava o do marido, ou seja, a mulher não existia no cadastro de pessoa física. Isso é uma mensagem muito profunda, que molda a mentalidade de uma mulher e que mantém muitas ainda presas.

As exposições 'Identidade na Arte" e "Ser Humano - um texto codificado" podem ser visitadas até sábado (4) no Centro Cultural Correios Rio de Janeiro

Com curadoria de Edson Cardoso, da Ava Galleria, as mostras trazem os artistas para visita guiada no último dia

A  exposição "Identidade na Arte" apresenta trabalhos de artistas plásticos nacionais e internacionais,  com o objetivo de mostrar que a arte está diretamente ligada à história e à cultura de uma pessoa ou de uma nação, através de características específicas em cada obra exposta.

Dentre os artistas brasileiros estão Adilson Barbosa, Alzira Chaloub, Ana Kariri, Ângela Vielitz, Carla Senna, Carol Couri, Daniel Novais, Daniele Bloris, Deborah Netto, Giselle Parno, Henrique Hammler, Liana González, Mara Estela, Marcelo Côrtes, Marcelo dos Santos, Marcelo Duprat, Marcelo Galvão, Márcio Goldzweig, Mariah Campolina, Mário Marques, Marlene Blois, Monsyerrá Batista, Neuza Nazar Petti, Renata Costa, Rosa de Jesus ( in memoriam ) e Walle Oliveira.

Artista holandês: Adriano Antoine
Alemão: Michael Müller
Argentino: Fernando Grilli
Portuguesa: Xana Boarotto
Finlandês: Antti Raitala

A mostra individual "Ser Humano - um texto codificado", do artista plástico Cesar Coelho, traz sua vasta experiência pictórica, com pinturas e esculturas que traduzem uma nova forma de enxergar o ser humano, subjetiva e atemporal, dando liberdade de interpretação ao observador. Artista plástico e designer de sapatos,  possui peça no acervo do Museu Histórico Nacional.

"Cesar apresenta pinturas... Expandidas onde o pressuposto desta pesquisa são as questões contemporâneas de hoje sem ânsia de quebrar o paradigma das técnicas... Sem dúvida um artista que respeita o "tempo”... suas inquietudes plásticas nos conectam à velocidade de informação dos dias de hoje." (Rafael Vicente, 2017, Eixo Arte)

SOBRE A AVA GALLERIA
Fundada em 2005, a Ava Galleria é uma das mais conceituadas galerias de arte contemporânea de Helsinki. Localizada no corredor cultural da cidade, próxima ao Helsinki Art Museum, Taidehalli e Kiasma Museum of Contemporary Art. Organiza exposições locais e em colaboração com espaços culturais de outras cidades pelo mundo, como Osaka, Tóquio, Berlim, Londres, Porto e Rio de Janeiro. 

Instagram: https://www.instagram.com/ava_galleria/
Facebook: https://www.facebook.com/avagalleria/
Site: http://www.avainternationalgallery.com/
E-mail: ava@avainternationalgallery.com

Visitação:  Até  04 de março de 2023
Dias e horários: de terça a sábado, das 12h às 19h
Local: Centro Cultural Correios RJ - 3º andar
Rua Visconde de Itaboraí, 20 - Centro - RJ
Tel: (21) 2253-1580
Curadoria e Produção Cultural: Edson Cardoso.

Como chegar: metrô (descer na estação Uruguaiana, saída em direção a Rua da Alfândega); ônibus (saltar em
pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na
Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a AV. Rio
Branco/Uruguaiana).
Informações: (21) 2253-1580 / E-mail: centroculturalrj@correios.com.br
A unidade conta com acesso para pessoas cadeirantes e limita a quantidade de visitantes, visando a não
aglomeração.

AX-80s lança "Amor de Filme", ao lado do produtor musical Paulo Jeveaux, neste dia 1º de março em todas as plataformas

Dupla acaba de completar um ano de formação e mais de meio milhão de views no Youtube da música de lançamento, confirmando sua presença no rock nacional

"Amor de Filme" é uma música intensa e arrebatadora, porque fala de uma pessoa narcisista, que só pensa em si e não olha para trás, sem arrependimentos e para quem os relacionamentos verdadeiros só existem na ficção

Inspirados por essa ideia, a dupla AX-80s, formada por Afrânio Alves e Xande Rosa, ao lado do produtor musical Paulo Jeveaux, lançam o single "Amor de Filme", no dia 01 de março, o nono da carreira, que acaba de completar um ano em janeiro, com trabalhos que já ultrapassaram mais de 500 mil visualizações no Youtube, e que confirmam seu lugar no mercado de rock nacional.

Depois do sucesso dos oito hits anteriores, tocados em rádios do Brasil e do exterior, o AX-80s disponibiliza "Amor de Filme" no Spotify e no Deezer, YouTube e Instagram, além de estarem produzindo o clipe da música nova, que promete surpresas.

Segundo Xande Rosa e Afrânio Alves, "trabalhar com um profissional da importância de Paulo Jeveaux, com trabalhos reconhecidos no Brasil e no exterior, foi um grande encontro e a certeza de que estamos no caminho certo!"

Link: https://open.spotify.com/artist/4LpCgmICyP3STjwlx80PpI?si=5w4PnzCjQF-wXZ7j_fpjNw&nd=1

YouTube: (139) AX-80s Oficial - YouTube

Afrânio Alves é vocalista, compositor e guitarrista, com diversas músicas gravadas por artistas e DJs do cenário nacional. Já trabalhou em trilhas sonoras de peças de teatro e trilhas de cinema (filme “Até que a sorte nos separe”).

Xande Rosa é compositor, produtor, guitarrista e vocalista da banda A.F.C. Trabalha como produtor, associado à DJs,  e já integrou a banda SUKHOI (T-Rec/Indie Records), nos anos 2000, como guitarrista e produtor, com destaque para  a música "Solidão à Dois", que fez parte da novela Malhação em 2004.

Paulo Jeveaux é um produtor musical, e engenheiro de som com mais de 30 anos de experiência. Seus trabalhos foram lançados por grandes gravadoras em todo o mundo, resultando em vários hits nas paradas de sucesso, discos de ouro, platina e premiações ao Grammy e Latin Grammy. Trabalha com vários artistas nos Estados Unidos e na Europa.

Letra

Amor de Filme (Afrânio Alves, Xande Rosa e Paulo Jeveaux)
 
Through my own
Inadequacy you have missed
Most wonders part of your life.
 
Amor de filme só na ficção
Vivendo um mundo feito uma explosão
Pulsando forte o que te faz sentir
Sem olhar pra trás
Tudo é sempre mais
 
Quando o espelho é seu melhor amigo
Você só pode contar com você
Mergulhar fundo, prender o ar
O seu destino sempre é arriscar
 
Uma realidade desconexa
O intocável é o limite de uma vida
Onde o tempo voa, mas você já não percebe
 
Amor de filme só na ficção
Vivendo um mundo feito uma explosão
Pulsando forte o que te faz sentir
Sem olhar pra trás
Tudo é sempre mais
 
Amor de filme só na ficção
Vivendo um mundo feito uma explosão
Pulsando forte o que te faz sentir
Sem olhar pra trás
Tudo é sempre mais
 
Tristes os olhos que tentam avisar
Mãos que escorregam sem poder tocar
Talvez um dia alguém vá te lembrar
Vários caminhos que podiam te salvar
Que o intocável é o limite de uma vida
Mas você já não percebe
Mas você já não sente
 
Amor de filme só na ficção
Vivendo um mundo feito uma explosão
Pulsando forte o que te faz sentir
Sem olhar pra trás
Tudo é sempre mais
 
Amor de filme só na ficção
Vivendo um mundo feito uma explosão
Pulsando forte o que te faz sentir
Sem olhar pra trás
Tudo é sempre mais
 
Amor de filme só na ficção
Tudo é sempre mais
Vivendo um mundo feito uma explosão

Cinepalco apresenta "Os Pais do Problema", espetáculo de terror online, com atores de diversas cidades

Projeto especial de teatro, com roteiro de Fael Velloso e direção de Janette Machado, terá apresentação única

A escola de artes CINEPALCO apresenta "Os Pais do Problema", espetáculo de terror online, de autoria do premiado roteirista Fael Velloso (Terapia do Riso) e direção da atriz e bailarina Janette Machado (O Despertar da Primavera), que terá apresentação única no dia 01 de abril, às 19h, com atores de diversas cidades.

A peça fala de um Colégio que resolve convocar uma reunião entre alunos de direito, do campus universitário, para auxiliarem em um problema interno. O problema tem nome, e se chama Letícia, também conhecida como Lelê. Letícia tem sido protagonista de eventos bizarros dentro do colégio. A pequena órfã vem assustando colegas e funcionários, que já não sabem mais como agir.
Juntos, os universitários irão descobrir que o problema é maior do que imaginavam.

A peça é protagonizada pela estreante da cidade de  Caçapava, Alicia, de 10 anos,na pele de Lelê e conta com grande elenco! Helton representa Lionel, chefe da associação universitária, namorado da cética Tatiane, papel de Maria Clara. Já Estéfani Aurélio brilha na pele da preconceituosa Maria do Carmo, que arranca boas risadas com sua falta de senso ao lidar com a Amina, de Nicolly Morales, uma aluna de ascendência árabe.  Já Helô, vivida por Letícia El Ghossain, representa toda a sensação de caos que o espectador sente ao assistir "Os Pais do Problema". 

Os ingressos já estão à venda, a preços populares, através do site https://www.sympla.com.br/os-pais-do-problema__1879265?share_id=0

Instagram: @cinepalco

Orquestra Frevo do Mundo lança novo EP, produzido por Pupillo e com participações de Nando Reis, Martins e Bala Desejo

A novidade já está disponível nas plataformas de streaming

A ideia central da Orquestra Frevo do Mundo é propor uma abordagem pop e inovadora ao mais celebrado gênero da música popular pernambucana para que possa transcender fronteiras, alcançar outros públicos e seguir tocando além do período carnavalesco. Os idealizadores do projeto, o músico e produtor Pupillo e o produtor artístico, Marcelo Soares, sempre tiveram a convicção de que essa meta só seria atingida se eles trouxessem a bordo artistas de diferentes cenas e estilos. 

Essa história começou em 2007, ano em que era comemorado o centenário do frevo, com o lançamento de "Frevo do Mundo" através do selo recifense Candeeiro. O disco (o formato padrão na época era o CD, mas hoje o álbum está disponível nas plataformas digitais) trazia releituras de clássicos do gênero, como "Fogão" (Sérgio Lisboa), "Recife (Frevo Nº1)" (Antônio Maria) e "O Dia Vem Raiando" (Nelson Ferreira) interpretados por gente gabaritada como Edu Lobo, João Donato, Céu e Mundo Livre S/A.

O projeto hibernou por cerca de uma década e foi reativado na era do streaming sob a alcunha de Orquestra Frevo do Mundo. O primeiro volume foi lançado em 2020, também produzido por Pupillo e Marcelo Soares e com participações luxuosas de Caetano Veloso, Tulipa Ruiz e Duda Beat, entre outros, cantando hinos da magnitude de "Bloco do Prazer" (Moraes Moreira/ Fausto Nilo), "Frevo Mulher" (Zé Ramalho) e "Linda Flor da Madrugada" (Capiba). 

E já  chegou aos principais aplicativos de música "Orquestra Frevo do Mundo - Vol. 2". Com Pupillo vestindo novamente a braçadeira de capitão, o novo trabalho conta com as colaborações de Nando Reis, Martins e Bala Desejo. 

Na hora de pesquisar repertório, Pupillo e Soares buscaram canções com características específicas e potencial para extrapolar o ambiente do Carnaval. A escolhida para apresentar o novo trabalho foi "Energia", que foi lançada no formato single no dia 3 de fevereiro. A releitura da música escrita por Lula Queiroga conta com o pernambucano Martins no vocal. Frequentemente apontado como um dos destaques da nova geração da música nacional, o cantor de timbre inconfundível entrega uma interpretação extremamente delicada. 

"O frevo se renova pelo diálogo com outras estéticas musicais, é esse o caminho que o nosso projeto aponta. Demos uma roupagem mais moderna à música, com a voz suave do Martins e tudo mais, porém decidimos manter os metais tradicionais do frevo como uma forma de reverenciar a versão gravada pela Elba Ramalho nos anos 1980, que permanece viva na memória do povo até hoje" - comenta Marcelo Soares.

As outras duas faixas são "Chão da Praça" (Moraes Moreira/ Fausto Nilo), que conta com a participação da badalada banda carioca Bala Desejo, e "Não Existe Pecado ao Sul do Equador" (Chico Buarque/ Ruy Guerra), na voz do titã (sem trocadilho...) do universo pop brasileiro Nando Reis.

“O volume 2 da Orquestra Frevo do Mundo segue a proposta de novas abordagens do ritmo pernambucano, no intuito de expandir suas fronteiras e colocar a cultura popular no radar das novas gerações" - comenta Pupillo.

"Orquestra Frevo do Mundo - Vol. 2" é um lançamento da parceria entre os selos Muzak Muzik e Pupillo Música. O projeto foi viabilizado através do patrocínio da OEI (Organização de Estados Ibero-americanos) e seu presidente Raphael Callou.

"Quando Se É Jovem", da trilogia do escritor Luan Gallagher, tem lançamento nos cinemas marcado para 31 de julho

Com carreira iniciada no ano de 2011, o ator, escritor, produtor e CEO da Galagher Filmes (GF), Luan Gallagher, de Bristol, Inglaterra, participou de um curso livre de teatro que foi se especializando até no ano de 2019, conseguindo, então, o seu certificado na Oficina do Senac, em Ribeirão Preto, São Paulo (onde reside atualmente).

Sem incentivo de seus pais, já possui 12 anos de carreira. A sua inspiração principal foi o ator Daniel Radclife, da saga Harry Potter. Seus principais trabalhos no ramo da atuação nos quais ficou reconhecido, foi sendo parte do elenco de apoio (figurante) no filme da Netflix " Não Olhe Para Cima" e no filme que será neste ano " Quando Se É Jovem", onde interpreta o protagonista " Rafael Collins". No ramo da escrita com a trilogia Gallagher.

Seus livros são uma triagem entre coisas que inspiraram e influenciaram a vida dele. No ano de 2021 escreveu  "Quando Se É Jovem": Por Trás das Câmeras", onde conta como foi a construção, as dificuldades e as histórias por trás dos bastidores do filme "Quando Se É Jovem". No mesmo ano, publicou seu segundo livro " Magia Além das Palavras": A História de Luan Gallagher, onde conta suas histórias de magias, sua vida pessoal e um pouquinho sobre a sua carreira e tudo que fez ele publicar o livro, Quando Se É Jovem: Por Trás Das Câmeras até a produção do meu filme, Quando Se É Jovem.

No ano de 2022, com o encerramento da trilogia, Luan escreveu o seu último livro " Potter e Eu: O Quanto o Harry Mudou a Minha Vida", onde conta quanta a saga "Harry Potter" influenciou a sua vida.

"Meu trabalho atual é a finalização, pós produção do Filme Quando Se é Jovem que é meu foco principal até o lançamento do Filme no dia 31 de Julho", diz Luan Gallagher.

"Eu sou uma pessoa simples, bem humilde e não me intitulo como "Famoso", acho que estou longe disso, se fosse dizer sobre mim mesmo eu diria (bem baixinho) que sou uma sub-celebridade..hehe.... nunca entrei nesse ramo por dinheiro.. Esse nunca foi e nunca será meu foco, não sou movido por isso.. mas sim pelo desejo de estar criando algo, meu principal foco é ser uma inspiração para alguém um dia (Assim como o Radcliffe foi lá em 2011 para mim) eu era muito tímido, tinha vergonha de tudo e hoje eu sou uma pessoa completamente diferente.. Me sinto totalmente realizado com as minhas conquistas, por mais minúsculas que elas sejam, apesar de tudo, me sinto orgulhoso por conseguir expandir meu lado artista para a área da escrita, visto que nunca me vi como escritor. Todos os dias busco uma inspiração nova que me faça criar coisas novas.. é isso que me motiva. Nos meus momentos livres eu amo ouvir trilhas sonoras e a partir delas, ter uma ideia para um filme novo.. Quando Se é Jovem é cheio de faixas que eu escutava enquanto estava sozinho de olhos fechados.. eu ouvia uma música e no mesmo momento ideias e cenas já eram montadas na minha cabeça e foi a partir desse momento que escrevi o roteiro para o filme", diz Luan Gallagher.

Sobre o Filme " Quando Se É Jovem": 

A realização do filme está sob a direção do diretor, Felipe Fernandes. No elenco conta apenas com uma atriz, o projeto foi realizado durante a pandemia, escrito e gravado, foi pensando em ter poucos atores para diminuir o custo financeiro. A produtora responsável é a Gallagher Filmes (GF), fundada no ano de 2021. Com lançamento na Google Play Filmes, no Plex TV, fechando com a Amazon Prime.

Sinopse:

"Rafael Collins (Luan Gallagher) é um adolescente que sempre viveu a vida de forma alegre, com cores. Mas quando coisas ruins acontecem, ele começa a enxergar a vida de outra maneira. Após várias tentativas frustradas de conseguir se recuperar, Rafael busca no seu dia-a-dia algo que possa o ajudar a reparar seus sentimentos quando de repente algo que ele nunca imaginou que fosse ocorrer com ele, acontece. Suas inseguranças e seus medos se tornam ainda mais fortes quando sua namorada, Giovanna termina o relacionamento. Vivendo um dia após o outro em meio a brigas constantes de sua mãe e seu padrasto, Rafael encontra um objeto misterioso capaz de fazê-lo voltar no tempo. Rafael voltará ao passado para mudar o futuro?"

Secult Ceará lança Edital da Paixão 2023

Com o aporte financeiro de mais de R$ 1 milhão, a Secult Ceará lança edital para fomentar manifestações de cultura tradicional popular do Ciclo da Semana Santa. Inscrições são gratuitas e estão abertas do dia 1º ao dia 08 de março de 2023

A Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult Ceará) lança, nesta terça-feira (28), o XVII Edital Ceará da Paixão – 2023, dando início ao Ciclo da Paixão no Estado. Sendo uma ação consolidada da política de Patrimônio Cultural do Ceará, o edital tem o objetivo de fomentar manifestações de cultura tradicional popular do Ciclo da Semana Santa das várias regiões do Estado. Com o aporte financeiro de mais de R$ 1 milhão, serão selecionados 57 projetos, distribuídos em quatro categorias, propostos por grupos ou coletivos voltados à produção artística, à circulação de grupo e à difusão das manifestações culturais regionais do Ciclo da Semana Santa.

“Após dois anos parados por conta da pandemia, voltamos a fortalecer o ciclo pascoal popular com as manifestações tradicionais e os espetáculos cênicos. O objetivo do comento é incentivar que a cultura tão cara ao povo cearense continue se difundindo e se perpetuando nas novas gerações.”, diz Jéssica Ohara, coordenadora de Patrimônio Cultural e Memória da Secult Ceará.

O Edital Ceará da Paixão contribui para a ampliação e o fortalecimento das políticas de patrimônio imaterial no Estado, reconhecendo, valorizando e promovendo os saberes e fazeres tradicionais da cultura cearense. Além de incentivar e difundir os processos da produção, difusão, formação e fruição das manifestações culturais populares tradicionais do Ciclo da Semana Santa, o Edital também insere esse período no circuito cultural e turístico do Ceará.

As inscrições estão abertas do dia 1º ao dia 8 de março de 2023, são gratuitas e serão realizadas de maneira exclusivamente on-line, por meio do site Mapa Cultural do Ceará (https://mapacultural.secult.ce.gov.br/oportunidade/4117/). Podem concorrer pessoas físicas representantes de grupo ou coletivo relacionados ao Ciclo da Paixão, que tenham 18 anos ou mais, sejam residentes e domiciliados no Ceará há pelo menos dois anos, que possuam três anos de atuação no Ciclo da Paixão como organizador ou produtor e que estejam com o cadastro atualizado, regular e adimplente no Sistema E-parcerias da Controladoria e Ouvidoria Geral do Estado (CGE) (https://www.cge.ce.gov.br/e-parcerias/). Para mais informações, o edital completo está disponível no site Editais da Secult Ceará (https://editais.cultura.ce.gov.br/single/193). 

Categorias

As pessoas proponentes podem inscrever-se em quatro categorias, que são Espetáculo Cênico da Paixão de Cristo, com aprovação de 24 projetos; Manifestação Tradicional Popular, que incluem que incluem Caretas, Procissão de Penitentes e Procissão de Fogaréu, com 15 projetos; Manifestação Tradicional Popular - Queima de Judas, com 8 projetos; e Culturas Camponesas, com 10 projetos. Serão beneficiados, ao todo, 57 projetos das mais diversas manifestações culturais populares tradicionais da Semana Santa.

Políticas afirmativas e acessibilidade

De acordo com a política de cotas da Secult Ceará e prezando pela diversidade, estimulando a valorização e participação de grupos étnico-raciais, este edital reserva 20% de vagas para candidatos(as) negros(as), 5% para candidatos(as) quilombolas, 5% para candidatos(as) indígenas e 10% para pessoas com deficiência, considerando aspectos de regionalização e especialidade. 

As pessoas que se candidatarem às vagas reservadas de acordo com a política de cotas serão avaliadas por banca de heteroidentificação, no caso de reserva para negros(as), ou devem apresentar declaração de pertencimento étnico, no caso de reserva para indígenas, quilombolas ou pessoas com deficiência, estando sujeitas à eliminação do certame no caso de não atendimento dos critérios estabelecidos.

SERVIÇO

Secult Ceará lança XVII Edital Ceará da Paixão – 2023

Inscrições gratuitas de 1º a 08 de março de 2023 no Mapa Cultural do Ceará (https://mapacultural.secult.ce.gov.br/)

Mais informações no site Editais da Secult Ceará (https://editais.cultura.ce.gov.br/), por meio do endereço eletrônico editalpaixao@secult.ce.gov.br e pelos telefones (85) 3101-6770 e (85) 98238-9455 (apenas mensagem de texto)

No mês das mulheres e com forte presença feminina, Circula Ceará retoma atividades, em Quixadá, para temporada 2023

De 1º ao dia 4 de março, o Circula Ceará passa por Quixadá apresentando uma programação gratuita e aberta ao público com shows, oficinas, intervenção urbana, mediação de leitura e espetáculos de música e de dança comandados por mulheres

Celebrar a diversidade criativa e artística do nosso Estado e promover a circulação de artistas, com ações de formação, discussão de políticas culturais e muita fruição artística. Essa é uma das premissas do Circula Ceará, evento realizado pela Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult Ceará), em parceria com a Fundação Nacional das Artes (Funarte), que inaugura a sua temporada de 2023 no município de Quixadá, região do Sertão Central do Estado. De quarta-feira (1) até sábado (4), a terra dos monólitos recebe uma programação gratuita e diversa, contando com ensaios abertos, mediações de leitura, exposição de fotografia, shows musicais, apresentações teatrais e circenses, entre outras programações culturais, com forte participação feminina.

A abertura oficial ocorre na quarta-feira (1), às 18h30, na Plenária da Câmara Municipal, com apresentação da Banda de Música Mestre Nabor Crebilon de Sousa, do repentista Guilherme Calixto e da poetisa Rosinha Miguel. A cerimônia contará com a presença da secretária da Cultura do Estado do Ceará, Luisa Cela; de representantes da Casa de Saberes Cego Aderaldo e da Casa de Antônio Conselheiro, equipamentos da Rede Pública de Espaços e Equipamentos Culturais da Secult Ceará (Rece), geridos em parceria com o Instituto Dragão do Mar (IDM); do Escritório Regional da Secult Ceará no Sertão Central; além de equipes da Secretaria da Cultura de Quixadá e da Fundação Cultural Rachel de Queiroz e demais autoridades locais.  

“O Circula Ceará como política de fortalecimento da arte e cultura do Ceará traz, em sua essência, a promoção e a circulação da produção artística cearense, de modo a contribuir para a difusão e projeção de artistas nas 14 macrorregiões do Estado. Ainda movimenta uma economia da cultura estratégica para o desenvolvimento das cidades, por meio do fomento à programação cultural de equipamentos e espaços culturais, praças públicas, museus, teatros, cineclubes e centros culturais existentes nas regiões, mas, sobretudo, fortalece os vínculos identitários e amplia os direitos culturais da população cearense”, explica Cris Vale, coordenadora do Circula Ceará.

Com ações institucionais iniciadas na terça-feira (28), os encontros culturais já começam a fervilhar na região, com visitas técnicas de equipes da Secult Ceará aos Pontos de Cultura da macrorregião e visitas de prospecção em teatros e espaços cênicos, realizadas pelo Sistema Estadual de Teatros e Espaços Cênicos (SET/TJA). A programação institucional, que fortalece a política cultural no Estado, segue até o sábado (4), com ações como o Encontro Regional de Regentes de Bandas, promovido pelo Sistema Estadual de Bandas de Música e Orquestras (Sebam); a Oficina Acessibilidade Atitudinal, promovida pela Coordenadoria de Cidadania Cultural, Diversidade e Acessibilidade Cultural (Cocad); as Conversas Circula, realizadas por diversas coordenadorias da Secult Ceará; o programa de Fortalecimento dos Sistemas de Cultura, que vai discutir sobre mecanismos de gestão, planejamento, fomento e participação social, e sobre a Lei Orgânica da Cultura do Ceará e as perspectivas ao fomento à cultura; além de outras atividades, preenchendo a cidade com Cultura, na prática e no debate.

Na quarta-feira (1), além das ações institucionais como o tradicional Encontro com Dirigentes Municipais de Cultura da macrorregião, que nesta edição será das 9h às 12h, na Biblioteca Pública Municipal Pe. Fco. Clineu Ferreira, teremos o início também das programações artísticas. Pela manhã, a intervenção urbana Um Lugar Imaginado para Aqueles que não Possuem Lugar, de autoria de Maíra Ortins e aplicação de Ksim, acontece na Praça Gleidson Martins (Fundação Cultural Rachel de Queiroz), a partir das 8h. 

À noite, às 19h, na Secretaria da Cultura / Fundação Cultural Rachel de Queiroz, acontece a abertura da exposição fotográfica Severinas Mulheres do Sertão, da educadora e pesquisadora feminista Mayara Albuquerque. A exposição, que apresenta a força das mulheres que vivem no Sertão, é composta por mais de 30 registros de mulheres que vivem ou viveram na zona rural do Sertão Central do Ceará. As fotografias estão dispostas em bastidores e foram bordadas, uma parte significativa, pelas próprias mulheres fotografadas, em oficinas de bordado em fotografia entre os anos de 2020 e 2021. 

A programação cultural do Circula também conta com ações formativas, como oficinas de lambes, danças ciganas e percussão, entre outras coisas. E em Quixadá, é também com Mayara Albuquerque que damos início a essa programação de formação, com a oficina de fotografia Lambes Feministas - “Fotografar Mulheres: empoderamento feminino através da fotografia”, que acontece a partir das 8h da quinta-feira (2), no CRAS Campo Novo. Além da oficina de fotografia, neste dia haverá também a mediação de leitura Rodoró, com a narradora oral, educadora e produtora cultural Elisabete Pacheco, na Escola de Ensino Fundamental José Jucá, às 15h30.

Já na sexta-feira (3), o ensaio aberto do espetáculo Ederlezy, com a bailarina, percussionista e artista visual Lenna Beauty, acontece às 16h, na Casa de Saberes Cego Aderaldo (CSCA). O espetáculo em si, que é uma homenagem à chegada da primavera e, também, ao dia de São Jorge, de quem os ciganos Balcãs são devotos, acontece no mesmo dia, às 20h30, no Palco Circula da CSCA. Ainda trabalhando a linguagem da dança, Lenna Beauty ministra a aula teórica ilustrada A História do Povo Cigano Contada através de Vestuário, da Dança e da Música, também na CSCA, no sábado (4), das 8h às 10h.

Também no sábado (4), a artista e arte-educadora Fladiana Gomes realiza uma oficina de percussão, na CSCA, das 14h às 16h, seguida do ensaio aberto do espetáculo Batuque do Meu Canto, às 17h. Já o show acontece às 21h, no Palco Circula da CSCA, durante a cerimônia de encerramento desta edição.

Sobre o Circula Ceará

Promovendo uma programação cultural que passa pelos equipamentos culturais dos municípios, que correspondem a 14 macrorregiões do Ceará, o Circula Ceará leva ações a espaços abertos, para toda a população. Entre os objetivos do projeto também está a promoção da descentralização das políticas de fomento às artes da Secult Ceará. O projeto conta com apresentações de 20 grupos de teatro, 25 grupos de música, 20 grupos de dança, 18 grupos de circo, 18 grupos de cultura popular e tradicional, além de 5 exposições fotográficas, 5 projetos de intervenção urbana, 15 oficinas de acessibilidade cultural e 15 rodas de conversa com autores cearenses, beneficiando 141 artistas e grupos cearenses, selecionados por meio de chamada.

O Circula Ceará é uma realização da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult Ceará), em parceria com a Fundação Nacional das Artes (Funarte), com apoio da Prefeitura Municipal de Quixadá, parceria da Associação dos Municípios do Ceará (Aprece) e  Conselho Estadual dos Dirigentes Municipais de Cultura (DiCultura). Aqui em Quixadá, agradecemos também o apoio do CRAS do Campo Novo, da Escola Municipal de Ensino Fundamental José Jucá, da Casa de Saberes Cego Aderaldo, da Casa de Antônio Conselheiro, da FACLESC Quixadá e da Fundação Rachel de Queiroz. A produção é da Assum Preto Produções

Circula Ceará Calendário 2023

01/03 a 04/03 - Quixadá

15/03 a 18/03 - Icó

29/03 a 01/04 - Brejo Santo

12/04 a 15/04 - Tauá

26/04 a 29/04 - Crateús

10/05 a 13/05 - Viçosa do Ceará

24/05 a 27/05 - Camocim

Músicos de Fortaleza realizaram manifestação no Paço Municipal, em desagravo a colegas agredidos no Carnaval e denúncia de calamidade na política cultural da cidade

O Sindicato dos Músicos Profissionais no Estado do Ceará realizou na manhã desta segunda-feira, 27/2, no Paço  Municipal, Prefeitura de Fortaleza, manifestação de desagravo e solidariedade aos colegas músicos agredidos por seguranças contratados pelo Município na terça-feira de Carnaval no Aterrinho da Praia de Iracema, palco principal da festa em Fortaleza.

A manifestação também cobrou resposta da Prefeitura a 30 reivindicações dos músicos e músicas cearenses, apresentadas em ofício desde junho e sem resposta concreta pelo Município.

Os artistas também destacaram a insatisfação dos músicos e de todos os fóruns de linguagens artísticas com a situação calamitosa da política cultural em Fortaleza, nos últimos dois anos e dois meses. Falta de diálogo, editais atrasados, Festival de Música de Fortaleza adiado sem previsão de data, problemas no Salão de Abril e no Festival de Teatro, reuniões canceladas, prepotência, descaso, descompromisso, menor orçamento dos últimos 10 anos para a função "cultura", Ministério Público investigando os vários problemas denunciados quanto ao edital de pré e de Carnaval, desrespeito aos direitos culturais da população.

Nova reunião geral sobre a situação da Prefeitura e da Secultfor em especial acontece nesta segunda-feira, 19h, na Casa da Esquina, espaço cultural independente na capital cearense. Uma denúncia foi feita ao Ministério Público, e reuniões em comissões temáticas ou audiências públicas serão solicitadas à Câmara Municipal de Fortaleza e à Assembleia Legislativa do Ceará.

O presidente do Sindicato dos Músicos do Ceará, Amaudson Ximenes, ressaltou na manifestação que os artistas foram ao Paço Municipal hoje "porque a panela transbordou". "As manifestações nas redes sociais, o caos que os trabalhadores da cultura vêm sofrendo não recebem atenção da Prefeitura. Por isso estamos aqui nesta manhã, nos manifestando por respeito, dignidade e por respostas concretas às nossas reivindicações".

"Antes alegavam que era a pandemia que não deixava a política cultural acontecer. Mas a pandemia felizmente enfraqueceu, e a política cultural continua enterrada, continua sem funcionar", complementou o presidente do Sindimuce.

Heriberto Porto, flautista dos grupos Marimbanda e do Syntagma, também participou do ato público, ressaltando as várias carências da política cultural municipal, como a ausência de uma Escola de Música Municipal, de uma Orquestra Sinfônica e a falta de diálogo com os artistas. "Quando entra uma nova gestão, a gente se anima, tenta dialogar, vai atrás. Agora, mais de dois anos de gestão, e nada de diálogo, nada acontece, a política cultural parada".

"São várias questões, da orquestra, da escola, dos cachês, de uma programação organizada, transparente, democrática... A gente quer respostas da Prefeitura!", complementou Heriberto.

O vereador Gabriel da Biologia ressaltou que os artistas e a população de Fortaleza "estão indignados com a gestão da Secultfor, que já vinha se aprofundando como os problemas no edital de carnaval". 

"E nesse momento chega ao nível da agressão contra músicos de Fortaleza. Não vamos aceitar que a Prefeitura trate os músicos dessa forma. Os músicos precisam ser tratados com respeito e valorização, não dessa forma", disse o vereador, cujo mandato realizou um estudo sobre o orçamento do Município, comprovando que a execução orçamentária da função "Cultura" em 2022 foi a menor em relação aos últimos 10 anos.. 

A manifestação também contou com presença do Mandato Deputada Estadual Larissa Gaspar e do Sindicato dos Trabalhadores de Asseio, Conservação e Limpeza Pública, em solidariedade aos músicos, além do presidente da Central das Trabalhadoras e dos Trabalhadores do Brasil, Luciano Simplício. Mais informações podem ser obtidas nas redes sociais do Sindimuce, que continuará cobrando resposta da Prefeitura às 30 reivindicações e propostas dos músicos para melhoria da política cultural de Fortaleza.

Paraíba Raiz investe em arte urbana no Benfica e homenageia o músico Belchior

Artista visual Wesley Rocha traz beleza e cultura para a Praça João Gentil

Um bairro boêmio e musical como o Benfica merece ter uma homenagem a um dos maiores artistas do estado como Belchior. Foi pensando assim que o empresário Tárcio Lira, dono do bar e restaurante Paraíba Raiz, em frente a Praça João Gentil, no Benfica, decidiu realizar um investimento em arte urbana que trouxe beleza para a casa noturna e para o bairro de Fortaleza. Para isso, Tárcio contratou os serviços de um dos artistas urbanos mais importantes do Ceará: o grafiteiro, muralista e produtor cultural Wesley Rocha. Artista visual, ele nasceu no bairro do Bom Jardim e conquistou o mundo com sua arte. Autodidata, iniciou sua trajetória artística em 1999, desenvolvendo faixas para torcidas de futebol, utilizando o  aerógrafo como instrumento. Antes disso, observava o pai, José Sérgio Magalhães da Rocha, pintor imobiliário e funileiro, com quem teve o primeiro contato com tintas e pincéis.

"Pintar o Belchior para mim é único, sempre. Sua obra me deixa impactado sua poética é atemporal. Quando eu conversei com o Tárcio sobre qual seria a arte, o Belchior foi a primeira imagem que veio. Foi simultaneamente a confirmação, Tarcio me falou que ele já morou na região quando estava na universidade, é que já havia pensado no Belchior", afirma o artista sobre a escolha do tema. "O Benfica não é somente um bairro boêmio, mais sim, um bairro onde é ponto de encontros de grandes artistas. No período que estava produzindo o mural conversando com muitos artistas que passavam para me cumprimentar, ouvi muitas histórias de como o bairro sempre foi ponto de encontro dos músicos e poetas do Ceará. É claro que o Benfica ainda continua respirando cultura", afirmou Wesley, que terminou a pintura na segunda, 27/02. 

"O Paraiba Bar movimenta e resgata o bairro com suas atividades culturais e movimentando e impactando positivamente o bairro em todos os sentidos. O mural do Belchior é um presente meu e do Paraíba para que tudo que o Benfica representa para cidade de Fortaleza. Hoje quem chegar no bairro pode curtir o futebol no estádio Presidente Vargas, o PV, e ao mesmo tempo ouvir música de qualidade e desfrutar de uma vasta gastronomia", disse Wesley Rocha, elogiando a iniciativa do Paraíba Raiz.

 Desde 2005, Wesley mora em São Paulo (SP), aonde se familiarizou com as técnicas do grafitti e se transformou em um muralista que realiza trabalhos realistas em grandes dimensões com temáticas brasileiras que dão visibilidade às populações indígenas, negras, mestiças e nordestinas. Sua produção artística está presente nas cidades de Fortaleza, Paracuru, São Gonçalo do Amarante, Canoa Quebrada, Jericoacoara e Sobral, no Ceará, Guarulhos, Araçoiaba da Serra, na capital de São Paulo, Teresina/PI e ainda em países como Portugal, Londres e Suíça.

Em São Paulo, participou de grandes eventos e festivais, como o Arte Cultura na Kebrada e a Virada Sustentável. Em Fortaleza, participou da CowParade em 2018. Em Guarulhos, integra a The Brazilians Crew. Como palestrante, já falou sobre arte urbana na Universidade Federal do Ceará (UFC) e na Universidade Estadual do Ceará (UECE).

No Ceará, foi idealizador e curador da mostra de graffiti “Águas do Nordeste“, uma parceria com a Companhia de Gestão de Recursos Hídricos (COGERH), evento que movimenta em torno de 50 artistas, com apoio da Central Única das Favelas (CUFA), entidades na qual atua como articulador cultural na região Nordeste. Também no estado, idealizou o projeto “História Viva”, em parceria com o Governo do Estado do Ceará e o Metrô de Fortaleza (METROFOR), para criação de painéis artísticos nas comunidades próximas às estações 

Ele também tem trajetória no audiovisual, como documentarista, área na qual desenvolve trabalho ativista da causa indígena. Dirigiu o curta "Pitaguary", gravado na reserva indígena de mesmo nome em Maracanaú (CE) e selecionado para a 8ª Mostra Audiovisual de Dourados. Também fundou, em 2022, o podcast Rua Cria, de Fortaleza, que conecta as ideias da cena de rua.

Entre as personalidades já retratadas pelas mãos de Wesley, estão o cantor Belchior, o pescador mestre Jerônimo, personagem histórico do bairro do Mucuripe, em Fortaleza, Padre Cícero, o músico Patativa do Assaré e o educador cearense Paulo Freire, os dois últimos imortalizados na Universidade Estadual do Ceará (Uece). Os personagens escolhidos, geralmente, são autênticos e próximos das pessoas simples das cidades, para maior identificação. Ele também desenvolve pinturas em telas e ambientes internos, na área de decoração de interiores.

O Paraíba Raiz mantém uma programação musical diversificada com diversos artistas de Fortaleza, nos mais variados gêneros, que vai do Chorinho ao Rock, passando pelo sertanejo e outros ritmos. 

SERVIÇO

PARAÍBA RAIZ

Endereço: Rua Paulino Nogueira, 96 - Benfica, Fortaleza - CE

Aberto diariamente, das 16h às 00h

Contato: (85) 989920270

Instagram: paraiba.raiz 

ENTREVISTA: Maratona de Forró com Berg Lima, festa Farofa das Antigas acontece toda sexta no Paraíba Music Bar

O cantor que já foi de diversas bandas de sucesso fez show com a cantora Joelma Rios no Arena Paraíba Music e começou a festa Farofa das Antigas 

Berg Lima: ex Calcinha Preta e Caviar Com Rapadura investe em carreira solo e estreia novo programa no YouTube 

O nome dele é Josemberg de Sousa Lima, conhecido como Berg Lima, e iniciou sua carreira musical aos 19 anos no colégio Marista Cearense, no qual era integrante do grupo de teatro dirigido por Walden Luiz, referência no assunto. Sendo protagonista de tele aulas da TV Educativa, dando continuidade em aulas de teatro, e iniciando seus primeiros acordes juntamente com a escola de danças folclóricas clássicas contemporânea, Berg aprimorou mais suas aptidões artísticas e participações em comercias e musicais, na qual se firmou participando como dançarino do grupo Som da Praça, da banda Zanzibar. Ao longo da carreira demonstrou versatilidade e também recebeu convites para trabalhar com Walney Haidar no programa Must da TV Diário. De dançarino a vocalista da banda nacional Calcinha Preta e deslanchando sua carreira em todo território nacional, além de ter participado da banda Caviar com Rapadura, Berg Lima está solo desde 2011, e também fez carreira gospel, fazendo turnê na Europa e gravando DVD em Londres. 

O cantor e apresentador, que está em nova fase, lançando um novo programa no Youtube, se prepara para uma maratona de 6 horas de forró que começou dia 24 de fevereiro, no Arena Paraíba Music, no bairro Benfica em Fortaleza, com a cantora Joelma Rios, ex Caviar com Rapadura, e acontecerá todas as sextas no local. Na ocasião, Berg Lima gravou seu programa novo Farofa Musical e um videoclipe. Confira a entrevista.

DIVIRTA-CE - Como a música chegou na sua vida? Você já passou por grandes bandas como Calcinha Preta e Caviar com Rapadura. E os auges que você considera que atingiu na carreira? Fale grandes momentos da sua vida nos palcos. 

BERG LIMA - É inexplicável como a música chegou na minha vida. Eu creio q nasci com ela desde muito pequeno. Eu acordava umas 5h30 da manhã todos os dias cm aquele cheirinho de café da minha avó, fui criado com ela ao som do Luiz Gonzaga no rádio de pilha. Lembranças que ficaram eternizadas em mim e sempre gostei de estar com pessoas mas não sabia que seria uma experiência de encarar um grande público anos mais tarde, pois minha trajetória foi de muito estudo e esforço. Foi só com ajuda de Deus cheguei ao topo podendo ingressar nas bandas a nível nacional, pois eu investi em mim tanto na dança, teatro, produção e música.

DIVIRTA-CE - Como considera o forró em importância dentro dos estilos musicais que você toca em seus shows? Você fará show de seis horas com convidados no Arena Paraíba Music? Como será esse show? Que músicas estarão no repertório? Você irá gravar um videoclipe no dia?

BERG LIMA - Hoje o forró virou um marco zero em nossas vidas e não abro mão desse estilo musical pois foi ele que me proporcionou momentos únicos no decorrer da minha trajetória nesses palcos da vida. Sempre me identifico com forró romântico e dia 24 no Paraíba Bar não será diferente, quando irei convidar amigos na área do forró cm pegadas diferentes. Serão 3 convidados Joelma Rios, ex Caviar com Rapadura, Leandro Augusto e uma atração surpresa de uma banda que está em nossos corações. Repertório para todos os gostos, e no decorrer do evento iremos gravar um clipe com meu single "Moda Sertaneja".

DIVIRTA-CE - Você já foi apresentador e repórter do programa Must, fez teatro com o grande diretor Walden Luiz e fez tele aulas como ator na TV Educativa. Tem vontade de continuar uma carreira de ator. Entraria em algum reality show? Comente sobre seu novo projeto de programa no YouTube. Quando estreia?

BERG LIMA - Isso foi início de tudo, como te falei eu investi em mim, na carreira artística, e hoje tenho essas aptidões. Tive muito aprendizado com grandes mestres que hoje são meu amigos e fui cada vez mais me aprimorando até surgir esse projeto, Farofa Musical, que irá estrear no YouTube. E sobre reality show, não sei, dependeria do formato.

O ESTADO - Você já fez carreira internacional e cantou música Gospel. Qual lugar mais estranho já fez show e qual situação mais inusitada já passou? E qual maior sonho atualmente? 

BERG LIMA - Sobre mundo gospel prefiro não falar pois obtive péssimas experiências. Mas foi válido no qual conheci vários países como França, Suíça e Inglaterra, no qual gravei um DVD. Mas ficou  no passado mesmo, assim continuo com uma vida nos pés do Senhor.

DIVIRTA-CE -  Quais suas referências musicais? O que o Berg escuta atualmente? Fale seus projetos para 2023.

BERG LIMA - Amo música, respiro música, hoje vivo dela. Gosto muito de música internacional, pois os americanos estão há anos luz na nossa frente em termos de arranjo, ideias, enfim, a música lá nos EUA é matéria escolar e aqui infelizmente não há uma valorização. Só quando o camarada estoura um hit, aí todos querem puxar o saco. Aqueles mesmos que viraram as costas pra você, que nunca te ajudaram.

Andréia Pedroso leva show com repertório para homenagear os 65 anos da bossa nova ao Little Club, no Rio de Janeiro

Com músicas que trazem a bossa e o samba, a cantora carioca chega como a nova promessa desse estilo musical 

Dando continuidade à divulgação do show "Cheia de Bossa" no Rio, a cantora carioca Andréia Pedroso solta a voz, dessa vez no Little Club, no próximo dia 10 de março, ao lado de Marcelo Guimarães (teclado), Zé Luiz Maua (baixo) e Márcio Bahia (bateria), com repertório que aproxima a bossa nova do samba, apresentando sucessos como "Ave Rara", composição  de Edu Lobo e letra de Aldir Blanc, "Reza", de Edu Lobo e Ruy Guerra,  "Upa, Neguinho",  de Edu Lobo e Gianfrancesco Giarnieri, "Redentor".  composição de Luizão Maia e letra de Nelson Wellington, "Saudade do Rio", do Dori Caymmi, e "Canto de Ossanha",  de Baden e Vinícius, entre outros.

O show “Cheia de Bossa” é uma homenagem aos 65 anos de existência desse estilo musical e foi pensado sob a ótica de que o samba foi, e é, a principal raiz que lhe deu muitos contornos. Curadora e preparadora vocal também do projeto PreparaVoz, Andréia Pedroso traz uma voz marcante e presença de palco que confirmam seu lugar na música brasileira.

O Little Club fica na Rua Duvivier, 37 - Copacabana. Ingressos: R$ 50,00. Andréia Pedroso é a nova promessa da bossa nova, título atestado por nomes já consagrados da MPB.

Sobre  Andréia Pedroso

Cantora carioca,  intérprete, letrista e compositora da MPB. Mestre em Educação Musical pela Escola de Música da UFRJ, licenciada em Educação Artística pela Universidade Metodista/ BENNETT, no Rio de Janeiro. Curso de Letras Português-Literaturas pela Faculdade de Letras da UFRJ (incompleto). Curadora e Preparadora vocal no projeto PreparaVoz - Oficina de Canto - realizado no Centro da Música Carioca Artur da Távola/ SMC (2019-2021). Preparadora vocal da bateria TIM e das Oficinas de Canto da COART/ UERJ (2001-2003).

Como cantora tem afirmado seu gosto musical homenageando compositores como Cartola, Nelson Cavaquinho, Guilherme de Brito, Tom Jobim, Edu Lobo, Guinga, Baden Powell. Atualmente, apresenta o show “Cheia de Bossa”  ao lado de músicos de excelência:  Alfredo Cardim (pianista), Henrique Ayres (violâo), Geferson Horta (Baixo) e Márcio Bahia (bateria).

“CHEIA DE BOSSA” é uma homenagem à Bossa Nova em seus 65 anos de existência. Sob a ideia de aproximar a Bossa Nova do Samba e rever alguns pontos sobre a nossa MPB, o CHEIA DE BOSSA foi construído sob a ótica de que o samba foi e é a principal raiz que deu muito contornos à Bossa Nova.

Assim, a leitura de “Influência do Jazz”, de Carlos Lyra, pode trazer algumas interpretações interessantes. Começa dizendo que o Semba já estaria à beira do esquecimento quando a Bossa Nova veio lhe dar novos ares. Retruca: foi perdendo sua força pelo uso das dissonâncias do jazz. Era o anúncio da crítica mais recorrente: “ora, perdeu a ginga para a harmonia”. E era dizer que a Bossa fez o Samba perder a carroça. Essa Bossa fazendo bossa com o Samba; um vai pra frente e pra trás o outro, de um lado pro outro. E, de certa forma, se pensarmos bem direitinho, no fundo a bossa está em admitir que, no final das contas, sua raiz está no SAMBA.

Em relação ao PreparaVoz, explica: "sempre tive preocupação com os registros. Eles validam muitas coisas importantes. Registros sempre nos ajudam a refletir e a buscar uma autocrítica e um aprimoramento. Se não for assim, não tem graça. Registros nos mostram a realidade parcial de um momento porque nem todo dia é dia e, pormenorizando, nem todo minuto é minuto. Mas é importante saber como é o dia que não e o dia que sim. Agradeço pelos momentos de realização e de alegria. No PreparaVoz construímos castelos sonoros com a voz."

Instagram: @andreiapedroso.cantora

YouTube:  https://www.youtube.com/@decapejardim